仅仅80分钟的小戏《情人的衣服》，让京城的戏剧圈内观众终于见到了久仰的戏剧大师彼得·布鲁克作品的真面目，虽然这位已经87岁高龄的大师因为身体原因取消了此次中国之行，但该作品在京城的演出绝对算得上今年话剧界的“重中之重”，并让彼得·布鲁克的热度持续一段时间。正如去年冬天话剧观众看到凯文·斯派西的《理查三世》一样，每个年末都让人惊喜和难忘。

　　《情人的衣服》讲述的故事再简单不过，一个丈夫发现他深爱的妻子和情人通奸，情人破窗而逃留下外衣，于是丈夫让妻子将外衣看作是“客人”，逼着她为“客人”喂饭，和“客人”跳舞。当妻子以为丈夫快要原谅她时，举办了一个小型家庭聚会，当妻子开心地放歌一曲之后，丈夫为了羞辱她继续拿出了这件情人的衣服。当丈夫送客人离开后，发现妻子在房间里自杀了。对于当今错综复杂的中国社会来说，这样的故事对很多观众来说“太平淡”，所以当演出结束时，除了大部分的好评之外，“不过瘾，不够震撼和惊喜”也成为另一种声音，我们对平时所见的各种挑战道德底线的视频不雅照早已见怪不怪，生活本身的荒诞超过了戏剧的离奇，超越了编剧的想象力，却没有转化为文学作品的力量，也是很悲哀。

　　其次说说表演方式，演员们一会儿歌唱一会儿说台词，尤其是女主角优美的体态动人的声音，着实让人难忘。在我们的话剧舞台上，这么好的表演似乎还没有出现过。黑人演员们与生俱来的乐感，放松的表演状态，让观众们发出“四两拨千斤”、“松弛自然”的感慨，看过这些演员的表演才豁然明白，为什么看我们的戏总觉得“累”，演员们要么是不讲究，在舞台上台词和形体都有太多的零碎；要么用力过猛，每一个细节都很刻意。掌握好这个尺度，才能像彼得·布鲁克一样，让观众看着既舒服又温暖，恰到好处。

　　最后还想说两句彼得·布鲁克的舞台，舞台上除了几把简单的椅子，和两个晾衣服的架子之外再无他物，可能这只是大师的一个小品，但这种舞美让视觉很舒服，不会抢了演员的表演，更不会让观众分神不知道看哪好。看看我们大剧院的每台演出，动不动都是上百万的舞美，巨资舞美到底多少是为了观众考虑只有创作者心里明白。如果能让简单的舞台体现创造力，充满多种变化可能性，是否可以像解决“医药分家”一样，别让舞台堆砌太多，给舞美工作者更高的设计费用。

　　（编辑：郭宇）