作者：王润文

    很多家长都有这样的体验，陪孩子去剧场看儿童剧，孩子玩得兴高采烈，大人却是昏昏欲睡。如何让大人孩子一起开心，是摆在所有儿童舞台剧创作者面前的一道难题。

    暑期来临，儿童剧演出市场热闹起来。国产的《喜羊羊与灰太狼》、日本的《樱桃小丸子》和美国迪士尼的《小熊维尼》，均不约而同地选择了“人偶剧”的形式上演；“2009中国儿童戏剧演出季”则带来了全国近20家儿童剧院团的儿童剧作品；中山公园音乐堂的“打开艺术之门”也将上演两部木偶剧；而“儿童戏剧夏令营”中的韩国互动魔术《泡泡魔法秀》、台湾奇幻黑光剧《太空变奏曲》等6部儿童剧，则突出了创意和互动……

    众多的儿童剧演出令人眼花缭乱，应接不暇。
 
    不过虽然儿童剧演出针对的主要观众是孩子们；但毋庸置疑的是，无论花钱购票的、还是花时间精力带孩子们去剧场的，都是家长，是成人。因此要想让孩子们看戏，也得打动大人们的心。

    成人其实也有童心

    喜欢卡通人物和儿童剧的不一定只是孩子。即将首次来京演出的日本原版舞台剧《樱桃小丸子》，也吸引了不少年轻人尤其是“80后”的关注。其实不仅是樱桃小丸子，像麦兜、蜡笔小新、变形金刚，包括国产的喜羊羊与灰太狼，征服的都不只是孩子，还有众多跟随这些卡通形象一起长大、或是永远拥有不老童心的成年人。

    像中国本土的《喜羊羊与灰太狼》，一经推出就在全国各地的孩子们和年轻白领中迅速走红，甚至“粉丝”们还总结出“做人要做懒羊羊，嫁人就嫁灰太狼”的道理。而据日本原版舞台剧《樱桃小丸子》北京演出的主办方保利剧院介绍，热情购买《樱桃小丸子》演出票的观众也主要分为两大人群：一部分是准备带着孩子来看戏的年轻父母；另一部分则是对“小丸子”情有独钟的年轻人。

    仔细研究《喜羊羊与灰太狼》和《樱桃小丸子》以及《麦兜的故事》、《蜡笔小新》等作品的成功秘诀，不难发现，它们共同的特色在于角色并不完美，都有一些小毛病，但却独具个性，十分可爱；人物关系简单，但并不僵化，没有绝对的好人坏人；故事幽默搞笑，带有喜剧色彩。正如女儿已经三岁的“80后”妈妈董莉所说：“我从上大学的时候开始喜欢上了小丸子。头一次看到日本动画片里的女主角不再是那种美丽柔弱完美的女生，而是一个很搞笑的小姑娘，她长得不漂亮，说话无厘头……她说的那些话、做的那些事，简直就是我小时候的翻版，让我一下子就爱上了她！”董莉表示，“这次想带女儿一起看小丸子，就是想让她知道，不一定要做最美丽、最完美的女生，而要做真实的自己，就像小丸子一样，真实而可爱。”说到底，如何让成人心甘情愿、高高兴兴地花钱陪孩子进剧场，关键要看创作者能不能抓住成人的童心。

    儿童剧别让成人头疼

    事实上，并非所有的儿童剧都能吸引大人的兴趣。硬着头皮陪孩子一起看故事情节过于幼稚简单的演出，对于很多成年人来说，无疑是一种苦差。

    比如木偶剧院的剧场外，就常常会有很多家长，宁肯选择在外面等候孩子看完演出。一个在剧场外抽烟聊天等候孩子的父亲向记者直言：“说实话，我对这种给孩子看的演出实在是没什么兴趣，太小儿科了！如果坐在孩子身边，他看见你不够兴奋、投入，反而会影响到他的情绪，不如干脆在外面等他。”这位父亲还表示，由于现在不少儿童剧演出的门票价格不菲，从经济实惠的角度来讲，也不如只给孩子买票进去看戏。

    实际上，从亲子教育的角度来讲，陪着孩子一起看演出，无论对孩子还是对家长来说，都是一个很重要的经历。在这个过程中，父母与孩子一起分享了美好的时光，父母还能从中观察孩子的反应和兴趣，并且在日常生活中，也增加了父母与孩子沟通的话题。因此，儿童剧并不仅仅是给儿童看的，也是给整个家庭观看的。[NextPage]

    《小熊维尼》的出品方，同时也是迪士尼舞台剧和冰上迪士尼演出的出品方，美国菲尔德娱乐公司就是按照百老汇音乐剧的标准来制作儿童舞台剧的。他们希望做到不仅让孩子能够沉醉其中，家长也能够从中找到乐趣，为此，应该尽量避免国家、民族和年龄的文化差异，寻找每个观众内心深处心灵共通之处，即关于童年快乐的共同体验。他们认为，只有家长和孩子都喜欢了，才算真正成功了。由日本飞行船剧团演出的日本原版舞台剧《樱桃小丸子》也是如此，其制作水准丝毫不逊于专门给成人看的舞台剧。剧团所有演员都具有芭蕾与体操素养；制作精良的面具、服装、道具及布景；剧中有大量的音乐元素和载歌载舞的表演形式；像“我一直以为牛郎这个男人是个对女孩子完全没有感觉的人，所以只有织女这么一个女朋友”、“爸、妈，求求你们啦，就依我一回吧，以后我再也不烦你们了，连丈夫都可以自己找。”这样幽默搞笑的台词，就连成年人也会忍不住发笑。

    正如曾经执导过《小蝌蚪找妈妈》等不少优秀儿童剧的中国儿艺著名导演钟浩所说：“记得安徒生曾说过：‘我不会忘记，我的童话是由爸爸妈妈作为阅读者和朗读者而带给孩子的。’儿童剧也是一样，都是家长带着孩子观看的。所以在我心目中，最好的儿童剧应该让成人也同样喜欢！”

    儿童剧如何吸引成人

    为了增强儿童剧的吸引力，全世界的儿童剧创作者都在绞尽脑汁。品牌效应无疑是取胜捷径，大多数儿童剧基本上都是根据已经具有很强知名度和美誉度的名著经典改编；而今年特别流行的“人偶剧”形式，更是利用人们对原作已有的认知和情感；这两年还特别流行“互动”的概念，台上台下打破界限的方式为不少儿童剧演出创造了热烈的现场气氛，而像来自韩国的互动魔术《泡泡魔法秀》这样的演出，则干脆让孩子们跑上台和演员们一起玩。

    从传统的给台下正襟危坐的观众讲故事，到台上的演员走下舞台和观众互动，再到让观众走上舞台参与演出，这不仅是儿童剧，也是如今很多舞台剧演出形式变化的趋势。“我们这次引进韩国的‘泡泡秀’，就是想给当今的儿童剧演出市场一些新鲜的东西。”韩国互动魔术《泡泡魔法秀》的中方负责人石兰告诉记者，自己在世界各国看过很多演出，特别希望能够把各种形式的演出都引进国内，尤其是给孩子们一些令人惊奇的精彩节目。“今年因为魔术特别流行，所以我们特意引进了带有一定魔术色彩的《泡泡魔法秀》，孩子们可以跑上台来一起参与。大的泡泡可以套住好几个孩子，孩子们也可以学习一些小魔法技巧。”

    石兰说：“儿童剧就应该让孩子享受快乐。我还想引入各种各样好玩的儿童剧，比如黑光剧，还有类似日本‘超级变变变’的儿童剧，还有风靡世界的韩国‘乱打’的儿童剧版本，都非常新颖好看，不仅孩子肯定爱看，大人也会觉得好看。”

    美国菲尔德娱乐公司亚太区公关经理Cora认为，儿童剧互动是一个很好的概念，但不应该是简单为了讨好和迎合小朋友。例如迪士尼就对互动环节有着严格要求，抵制任何粗制滥造，确保每一个互动环节都在音乐、灯光、舞美和卡通人物的全面配合下营造一种美好的氛围。而且迪士尼对卡通人物有着严格要求，比如小熊维尼只能在规定的音乐背景下出现，只能吃蜂蜜、和小朋友合影，不能接受任何采访，不允许任何人进后台，不能走进观众席，不会说任何一句流行词汇。这是因为迪士尼希望保护自己的卡通品牌，避免它们受到商业和负面的影响，让这些卡通永远以完美的形象活在人们心中，受不同年龄群体的人爱戴。

    无论手段和观念如何，所有创作者的目的只有一个：吸引更多的观众走进剧场，享受童年的快乐。

    （编辑：许丹华）