马丁·瓦尔泽（Martin Walser），马丁·瓦尔泽于1927年3月24日出生于德国南部与瑞士和奥地利交界的博登湖畔的瓦塞堡。十一岁时父亲去世，他很小的时候就开始在母亲的餐馆里帮工。1944年应征入伍。1946年至1951年在雷根斯堡和蒂宾根大学攻读文学、历史和哲学。1951年以研究奥地利作家卡夫卡的论文获博士学位。其后，在斯图加特任南德意志电台、电视台导演。1957年成为职业作家，定居在博登湖畔的努斯多夫。博登湖风景如画，不仅为作家提供了良好的创作环境，而且给予作家丰富的创作素材，他的许多作品均以这里的生活为背景。
瓦尔泽多次短期到美国和英国的大学讲学，讲授德国文学和创作课程。他是德国四七社成员、国际笔会德国中心理事、柏林艺术科学院院士、德意志语言文学科学院院士。
瓦尔泽曾获多种文学奖，其中有四七社奖（1955年）、黑塞奖（1957年）、霍普特曼奖（1962年）、席勒促进奖（1965年、1980年）、毕希纳奖（1981年）、荷尔德林奖（1996年）、书业和平奖（1998年）等。
瓦尔泽是一位主要以现实主义方法进行创作的作家，擅长描写人物的内心世界，往往通过人物的自我内省反映社会生活的变迁。他主要的文学成就在小说和戏剧方面，此外，他还从事诗歌、评论、小品文、广播剧、电视剧的创作。迄今为止，瓦尔泽已出版了二十多部长篇和中篇小说。 马丁·瓦尔泽生于1927年3月24日，二战期间在德军防空部队服役。据2007年6月公开的档案显示，他可能曾于1944年1月30日加入过纳粹党。战后瓦尔泽在雷根斯堡和图宾根求学。1951年以关于卡夫卡的论文获得博士学位，同时开始文学创作，并加入了先锋文学团体四七社。他以1978年出版的《惊马奔逃》（浙江文艺出版社2004年出版过郑华汉、朱刘华等人的译本）广获文坛承认。中国内地还出版过他的《迸涌的流泉》、《爱情的彼岸》、《菲城婚事》等书。
瓦尔泽得到过联邦德国的多种文学奖项，如1957年的黑塞奖，1981年的毕希纳奖，1998年的德国书业和平奖。
他也是个多次引起争议的作家。1998年，在接受书业和平奖时，他因口出“奥斯维辛不应该被工具化为道德俱乐部”一语而闯祸，为此受到犹太人团体的攻击，但得到了诺贝尔奖得主君特·格拉斯的声援。
2002年，瓦尔泽的小说《批评家之死》（人民文学出版社2004年出版有黄燎宇的中译本）在正式出版前，被《 法兰克福汇报》拒绝选载，同时受到该报严厉的公开批评，称该书充满了对犹太人的仇恨。瓦尔泽的确在书中影射了德国最著名的评论家之一、犹太人马塞尔·赖希-拉尼茨基（Marcel Reich- Ranicki），但他坚决否认在主人公的犹太人身份上大做文章。争论之激烈，使《批评家之死》成了当年德国最受瞩目的小说。
相关评论
当代德国文学不仅有君特·格拉斯、恩岑斯贝格等人，还有一个马丁·瓦尔泽（Martin Walser）。马丁·瓦尔泽创造一种马丁·瓦尔泽式的“角色散文”。他以刻画小资产阶级知识分子的心理为主，像他的前辈托马斯·曼一样，笔底汇集了哲学、诗学、批评等不同门类的思想精髓，有时也流露出沉静的嘲讽和悲伤。他的格言是：“对于小说家来说，观点犹如短路。”或许，他的写作正是由此而得以避熟就生。
在德国战后文学史上，排在海因里希·伯尔和君特·格拉斯这两位诺贝尔文学奖获得者之后的著名作家，恐怕就要数马丁·瓦尔泽了。
瓦尔泽多次短期到美国和英国的大学讲学，讲授德国文学和创作课程。他是德国四七社成员、国际笔会德国中心理事、柏林艺术科学院院士、德意志语言文学科学院院士。
他的小说主要反映德国的现实生活，主人公大多是中下层知识分子，作者揭示他们寻找个人幸福以及在事业上的奋斗，侧重于描写人物的精神生活和感情纠葛。瓦尔泽重视文学的社会功能，认为文学创作应该参与推进社会的进步，使其更加民主。他一方面坚持现实主义的创作方法，一方面吸取现代派的手法和技巧，尤其推崇普鲁斯特。他的作品长于心理分析，以借喻、讥讽、注重细节描写见长，充满浓郁的乡土气息。
瓦尔泽被誉为“驾驭语言的能手”（德国著名文学评论家莱希-拉尼茨基语），他的小说被称作优美的散文作品。在叙述中插入对话是他的小说的一个特色，这些对话不加引号，读者必须细心阅读方能辨出说话者。瓦尔泽称自己是古代阿雷曼人的后裔，因此他的作品中常有方言出现。他的不少小说在情节上虽然并无上下承接关系，但是一个主人公常常出现在几本书里，如《间歇》（1960年）、《独角兽》（1966年）和《堕落》（1973年）中的昂塞姆·克里斯特莱因，《爱情的彼岸》（1976年）和《致洛尔特·李斯特的信》（1982年）中的弗兰茨·霍恩，《惊马奔逃》（1978年）和《激浪》（1985年）中的赫尔穆特·哈尔姆，《天鹅之屋》（1980年）和《狩猎》（1988年）里的房地产商格特利布·齐日姆。
《惊马奔逃》一书在1978年春出版之后在联邦德国文坛引起轰动，它不仅跻入当年十大畅销书之列，而且获得评论界几乎众口一词的赞扬。莱希-拉尼茨基在联邦德国最有影响的日报《法兰克福汇报》文学版上发表文章，他写道：“我认为，马丁·瓦尔泽的中篇小说《惊马奔逃》是他最成熟、最出色的书。这个描写两对夫妇的故事是这些年来德语散文的一部杰作。”
瓦尔泽本人对这部小说也非常得意，他曾独自或与人合作将小说分别改编成剧本和广播剧。
正像德国书业协会在向瓦尔泽颁发书业和平奖时所称：“瓦尔泽以他的作品描写和阐释了二十世纪下半叶的德国现实生活，他的小说和随笔向德国人展现了自己的祖国，向世界展现了德国，让德国人更了解祖国，让世界更了解德国。”
《恋爱中的男人》
80岁的德国老作家马丁·瓦尔泽（Martin Walser）2月29日出版了小说新作《恋爱中的男人》（Einliebender Mann），赫然以大文豪歌德为主人公，写他在1823年，古稀73岁，戴着面具参加温泉城马里昂巴德的异装舞会，对19岁少女乌尔丽克一见倾心。
“他看到她时，她早已捕获了他的目光”。老翁少女眉目传情，歌德神魂颠倒，再也不能自拔，先是百般勾引，继而发动连番情书攻势，欲娶少女入门。孰料女儿妒意横生，从中作梗，坏了老诗人的好事。歌翁伤心作别，回到魏玛，终日郁郁寡欢，至1832年去世。时光如梭，乌尔丽克亦成老妇，临终前将歌德的情书付之一炬，一段奇特的祖孙恋情就此深埋。
这段黄昏恋并非作家杜撰，而是大体上实有其事。乌尔丽克·冯·莱维措（1804-1899）据说才貌双全，年轻时一度与晚年歌德关系密切，歌德曾动过娶她的念头，还因为她写了不少情诗，最有名的是《玛丽昂巴德悲歌》。
出版商为《恋爱中的男人》打出广告词，称此乃“歌德最后一爱――马丁·瓦尔泽首部历史小说”。评论界大举鼓噪，推动此书在市场上快马加鞭。截稿前，我看了一下本周《明镜周刊》的畅销书榜，《恋爱中的男人》仍然稳稳地排在第十名的高位。
在德国，老瓦尔泽是国宝级的作家，毕希纳奖和德国书业和平奖的得主，论文笔，论阅历，绝对不在任何人之下。为歌德代写情书一事，他做起来游刃有余，足可乱真，而老翁钟爱少女时的迷乱春心，也刻画得入木三分。
他写德国史上头号文豪晚年春情上头，十分有趣――如果不是让老无所依的翁叟们略感心酸的话。书中歌德裸身对镜自赏，验证是否雄风犹存――结论是：还行。而少女乌尔丽克花枝招展，刁蛮可爱。一老一少，共谱恋曲，其音调必是古怪别致，妙趣横生。
瓦尔泽曾应邀在读书会上朗读新作，联邦总统亲自到场，正襟危坐，洗耳恭听。大作家开读不久，席间即爆出笑声，稍顷复笑。这可是德国，不是美国。更何况台上是瓦尔泽，台下是总统。听众笑场一事遂成媒体津津乐而道之的花边新闻。3月25日出版的《法兰克福汇报》还特地为此专访了当时也在现场乐不可支的老评论家约阿希姆·凯泽（Joachim Kaiser），主题是：瓦尔译的新作有那么可笑吗？德国人怎么会笑成这样？老先生说：那实乃发自内心的笑声，瓦尔泽写得好，尤其是歌德与少女互施媚术的部分，实在令人愉悦。
笑归笑，也有女读者就书中的情欲描写向瓦尔泽发问，比如，他为啥反复使用“那话儿”（Iste）一词？瓦尔泽从容回答，他写的不是德语，而是个拉丁语词，且无具体词义。的确，在拉丁语中，Iste是个阳性代词，以“那话儿”译成中文，大抵不错。
大部分评论家认为，瓦尔泽的小说不会令他们心目中的歌德形象发生改变。曼弗雷德·奥斯滕（ManfredOsten）说，瓦尔泽准确描写了老翁春心重萌时的心理，寄托了人类对生命回春和永存不朽的渴望。托马斯·安茨（Thomas Anz）则通过书中歌德对法国革命的关注，注意到了一个政治化的歌德，以及一个政治化的瓦尔泽。
但是，并不是所有人都对此书大唱赞歌。沃尔夫冈·弗吕瓦尔德（Wolfgang Frühwald）便说：“这是瓦尔泽的歌德，不是我的。至多是1823年的歌德。……我心目中的歌德不会改变，但我心目的瓦尔泽变了。”他指出，年龄总是让作家感到困扰，瓦尔泽晚年作品的性成分越来越多，这也许是因为越是老人，越要表现出年轻的感觉。韦尔纳·弗里岑（Werner Frizen）则认为，瓦尔泽写的不是歌德，而是维特；躲在面具后面的也不是歌德，而是瓦尔泽。
（编辑：李子木）
