走荒誕路的禿頭倔人

　　秃头倔人原名李晓强，1963年生于辽宁省铁岭市，1987年鲁迅美术学院装潢设计系毕业。进入辽宁电视台工作，先后担任电视剧美术设计师、导演、编剧工作。1992年创办自己的广告公司，拍摄各类电影电视广告片几百部。2003年开始创作小说和电影剧本，并开始进行玻璃艺术的创作于研究。2006年开始进行当代中国绘画的创作，并开创出自己的独特画风。

　　2011年9月在北京蓝色画廊举办《小黄人——秃头倔人水墨展》

　　2012年9月在北京39号艺术空间与老树画画举办《看看现实想想自己——老倔老树水墨画展》

　　2012年10月在北京798白盒子美术馆参加《中芬当代玻璃艺术展》

　　2013年5月在北京798感叹号画廊与黑马大叔举办《水墨小——老倔黑马当代水墨双各展》

　　2014年5月在上海万丽酒店美术馆策展并参加《中国首届玻璃艺术双年展》

　　2015年5月在广州参加《怪相——中国跨界艺术大展》

　　2015年10月在成都诗婢家美术馆举办《非常荒诞——秃头倔人荒诞水墨展》

　　2016年10月在北京798大河美术馆举办《老土豆老树老倔三人纸上作品展》（北京站）

　　2016年11月在德国汉堡玛茨国际画廊与孙立军沈敬东举办《中国荒诞画家三人展》

　　2016年12月在法国蒙比利艾Shan画廊举办《Tuto——秃头倔人荒诞水墨法国展》

　　2017年在广州大家美术馆与老树老土豆举办《见自己——老土豆老树老倔三人纸上作品展》（广州站）

　　秃头倔人笔下的“小黄人”

　　至于为什么要取秃头倔人这个名字呢？这位跨界艺术家本人是这么说的：“叫‘秃头’是因为我四十多岁的时候头发就掉光一大半，头发还发白了，有一次索性就剃个秃瓢，大家一看都说好，显得年轻了，头型还很酷。‘倔人’是因为说话直不绕弯。当时在拍一个写真集的时候就用了秃头倔人这个名，之后开博客弄微博什么的，都沿用下来。”

　　秃头倔人的画在中国画坛里算是奇葩，他在宣纸上用水墨和丙烯颜料画这些和传统国画一点都不搭界的作品，使很多评论家产生迷惑，找不到评价坐标。这同时也使他感到迷茫。在迷茫之中，他索性把自己的画风起了个“荒诞派”的名称。现在荒诞派的口号已经喊出去了，不管人们承认与否，反正在荒诞现实里有个荒诞画派出来，也是很符合当今中国现实的。

　　秃头倔人以塑造“小黄人”的形象符号为中国当代艺术圈熟知。而“小黄人”其实就是秃头倔人的化身，整体形态都是他本人的形象。大眼睛是吸收了八大山人画鸟的语言，身体比例则吸收了奈良美智的诡异小女孩的形象。

　　当这个专属于自己的标志性符号找到之后，秃头倔人的内心表达突然间就变得非常宽广自由，似乎上天入地无所不能。

　　“小黄人”是荒诞派的典范，秃头倔人笔下的艺术标签，亦是他养的孩子，是另一个他。最初他只是在跟自己说话，因为是私房话，所以纯粹、真实，有些美好，又有些伤感。

　　慢慢地，他长大了，思想变了，同时也拥有更多社会属性。社会的不公、阴暗、暴力，人性的脆弱和多样性赋予了“小黄人”许多不能承受的时代之重，于是他开始失望、愤怒、狂躁……

　　最妙的是，这些“小黄人”会把你拽入他的世界，翻山倒海，忽东忽西，总是随心所欲，不畏惧现实。秃头倔人以一种诗化的、超现实的艺术手法重新塑造一个述事的世界。出色的黑色幽默感，与极具水墨美感的形式相映成趣。

　　初看这些作品，小编会觉得滑稽，戏谑、荒诞、搞怪、卖萌。但会心一笑过后，反倒不能释怀——隐藏在画面背后那双大而微凸的眼睛，无时不在关注着我们的关注。画面里总有些东西和我们紧密相关——社会现象、生存环境、人际关系，以及对人性的深刻思考与叩问。

　　于是，再重新回来看这些作品时，会骤然发现，那轻松玩笑般张扬恣肆的横涂竖抹，竟也绝非轻易可及，里面充溢着绘画表达的深厚功力和一位跨界艺术家的素养与良知。

　　“小黄人”所处的世界，其实就是当下这个活生生的时代，喜怒哀乐苦，生旦净末丑，全都展现给你看。你可以用旁边者的身份盯着“小黄人”的言行举止，庆幸种种糗事没发生在自己身上，感受着人类的骄傲自大或是蛮横贪婪，也可以反省自己的无知卑劣以及包藏祸心。而这就是秃头倔人的创作目的所在，亦是他的心胸与智慧所在。

　　他一直“倔”在那里，倔在现实里，倔在你眼前：那么黄那么刺眼那么刺激，你被迫正视“他”，就像我们在某个深夜也会偶尔不由自主地审视自己一样。

　　每次看秃头倔人笔下的“小黄人”，总会有不一样的感觉。至于具体是什么感觉，还得你自己去领悟。不需要研究专业的构图和笔墨技法等等，就是纯粹去看去欣赏。“小黄人”可以让你笑，让你哭，甚至激发出你内心深处想呐喊的欲望，让你有种冲动。你也许会觉得莫名其妙，但，这就是秃头倔人的画作延伸出的力量。

走钢丝的倔人倔画

　　文/冯国伟

　　每个人身边总有些倔人。

　　这种人不合大众潮流，不对大众胃口，脾气往往既硬又大，行动举止往往不按常规出牌。你想，当你需要他给你一盘火的时候，他上来就一盆水；当你需要他保持沉默时，他却固执地非要说个一二三。

　　这样的人肯定不被这个时代和大多数人喜欢。

　　但你不可否认，倔人往往是有才华的人，是有立场的人，往往也是耿直而善良的人。

　　只不过他总是以方的态度行走在这圆的世界，所以总不免磕磕碰碰。

　　遇到这种情况，有的倔人外方内圆了，有的倔人外圆内圆了，有的则江山依旧。

　　秃头倔人就是这样一个虽四处碰壁依然能保持倔人本色的人。

　　秃头倔人叫李晓强，其实叫什么名字无关紧要，秃头倔人已完全代表了他这个人，既秃又倔，没什么可遮掩的。我也没见过他，但也无关紧要，因为他的文章和画早已把他交待清了。人说话可以骗人，可我相信他的经历、他的文字和画是一定是真实的。

　　秃头倔人毕业于鲁迅美院，想学雕塑不成却学了装潢设计，毕业后从事过很多职业，电视台当过美术设计师，搞过广告公司，拍过广告片，写过剧本，玩过玻璃艺术，也想当导演可寻不到投资，2007年以后又开始搞实验水墨和油画。还好，他自言，画画的目的不是为了混口饭吃。纵观他的经历，其间有过短暂的得意，更多却是人生的受挫与漂泊。在文章里，他老老实实交待了自己人生的无数次第一，比如第一次见官，第一次遭忽悠，第一次找工作，第一次做飞机，甚至第一次接吻。少乐多苦，少安多动，一个倔人的人生旅程与常人无异，只是多了些波折和动荡，这是肯定的。

　　这样一个倔人，他画的画自然是倔画。倔画是什么样的？就是不尚风雅，不合时宜，不合众人胃口，不合众人审美，看了总让人有些闹心的画。

　　这个闹心处有多方面的表现。一是题材。秃头倔人的画不言自明有些愤青的底色。他将自己狠狠地楔入到了时代的缝隙处，不妥协，不心甘，不退让，不趋从。比如《黑衣人》《呐喊》《态度》等等，触及的是被阉割的人与事，却呈现出了一个有态度的人，有热血温度的人。二是造型。大多都是无来历，无师承，不考究，不精致，随性而发，随墨而动，总在险中寻找一种自我的平衡。比如那个四处闯世界的小黄人，赤身裸体，瞪着一双大眼睛，却直接而放肆，像一个匹马单枪挑战世界秩序的狂人和怪人。这种人本就不是现世能存在的，所以倔人让他在画里有了广阔的空间。三是色彩。画画的人都喜欢高级色，比如黑白灰之类的。但倔人的画却突出了黄色系，不光他的小黄人通体黄色，而且在他眼中这个世界都是黄色的，黄的太阳，黄的山河，黄的世界。他为自己的艺术建立了如此一个不同于众，又如此怪诞自由的色彩王国。

　　虽然闹心，但倔人的倔画其实是蘸着自己的血与泪的。比如作品《他们的心也永恒》，初看似乎温馨，一对恋人或夫妇，在自家屋顶上如泰坦尼克号主人公一样伸展双臂迎风飞翔。但目光一转，却看到了屋顶下墙壁上一个大大的拆字，顿时，心境大坏。但这就是残酷的现实，这就是倔人画的硬度。这样的作品是倔人画的主体，没必要一一列举，需要读者自己去体味。但也不能就此说倔人不谙人世温情，相反，也许更浓更深更藏在心里而已。比如作品《浪漫一辈子》，画了一对耄耋之年手牵手的老夫妇，就温情至极。

　　科学证明人人都有恐高症，但总有人喜欢挑战极限，于是就有了敢走钢丝的人。舞台上不过瘾，还要选择去万丈悬崖上玩一把心跳。玩得好众人鼓掌，玩不好只能自己独坐岁月的角落，抚摸伤口。但这是他们的选择，也是他们的命运。秃头倔人的画大体算得上这种类型。想想，这样一个循规蹈矩的时代，这样一个趋利避害的画界，这样的人，这样的画不是多了，而是太少。

　　2012-6-13于兰州

　　作品欣赏：