翠西·爱敏《我的床》

　　当地时间7月1日晚，伦敦佳士得举行战后及当代艺术晚间拍卖，英国艺术家翠西·爱敏《我的床》以220万英镑的高价成交，此前估价为80万-120万英镑。艾敏的这件装置作品一经展出就备受争议，2000年收藏家查尔斯·萨奇以15万英镑的价格买下。

　　翠西·艾敏1963年7月3日生于一个英国的艺术家家庭。虽然出生在伦敦，但她是在一个叫Margate的小镇长大的。翠西很小的时候，她父亲抛弃了她们一家娶了另外一个女人，这直接导致了翠西之后的不幸遭遇，除了生活的贫困之外，她14岁的时候不幸的被强奸了。成年后的翠西继续延续着混乱和历经痛苦的生活，酗酒，抑郁症，滥交，数次流产，等等，这些痛苦的经历成了她艺术创作的直接来源。

　　翠西·艾敏的作品所使用的媒介极为广泛，包括绘画，录象，行为，摄影，版画复制，装置和刺绣等。她的作品包括自传文本，里边常有奇特的拼写错误，颠倒的词序，或是自相矛盾的语句。她的织物作品尤为典型：她选用一种与女性成就相关的媒介，将它倒置，以不典型的女性行为，对性别里对峙性的因素进行探讨。在“根本的事实”（The Simple Truth，1995）这个作品里，美国国旗下面绣着一行字“待在这儿”。这个作品也可以理解为对政治的批判---它使观众不得不提出一个问题：美国人在哪里？“待在这儿”？确实，尽管美国试图全球多国移植它的文化，但艾敏在这儿想要表达的可能是一个美式泛滥的含义。

　　翠西·艾敏的主题常常是一些我们不得不面对的问题，比如爱情，性，死亡。她讲述个人的苦难经历，尤其是对年轻的女性们讲述诸如强暴，堕胎，酗酒，性恐吓和暴力等事件。

　　根据她自己的真实生活，翠西·艾敏常常在揭示痛苦的时候表现出一种毫无保留的坦诚。她把自己经历过的痛苦以一种简单，坦率，甚至是残酷的方式传达了出来，叛逆不羁却又充满自我怀疑。就像1999年在英国的Tate美术馆展出的那件来自翠西的著名装置作品“床”，在这件作品里，她把别人视为肮脏或者是羞于见人的东西全部都展示了出来，一张乱糟糟的还没来得及整理的床，用过的避孕套，有血污的内裤，卫生巾，伏特加酒瓶，药盒，空烟盒，破拖鞋，床下是一条脏兮兮的蓝地毯。

　　这些物品揭示了这张“床”的主人混乱不堪的夜生活。这张“床”一经出现就引发了英国民众的观念大战，除了媒体的大加报道之外，一位居住在英国威尔士的家庭主妇知道“居然有这样一件作品存在”之后，立即从家里出发，千里迢迢的来到伦敦，到了Tate博物馆之后，她二话不说，从行囊里拿出洗洁精和抹布就要对这张床进行打扫，好在美术馆的保安行动即时，这件作品才免遭清扫，但她带来的洗洁精还是滴了一滴到那张床上。在被保安带走的途中，她高声说，“打扫卫生是我的责任，翠西是坏女孩的榜样”。事后证明，她的这一行为和那一滴洗洁精绝妙的成为了这件作品的一部分，这张“床”在当年获得了英国特纳奖的提名，这件作品也成了翠西最具代表性的作品。

　　对于人们对自己的作品产生的强烈反应，翠西说：“我奇怪那些人的道德感和完整性来自那里，我的作品没有任何值得让人震惊的。我并没有要让人震惊的意思，我只是想和人们达到对话的目的。”

　　确实是这样，翠西的作品并不是为了制造“噱头”，也不是赤裸呈现那么简单。事实上，她总是能巧妙而直接地将作品的主题与形式充分地融为一体。虽然她的创作常常被认为是大胆和挑衅的，但她的作品更应该被注意到的是她作为一个女性所体现出来的细腻，敏感和易受伤害的特质。她通过自己普通或者不普通的生活经历，通过打破禁忌展示出来的不妥协的诚实，使观众突然进入了一个直面生活真相的情境。通过这种表达方式，她个人的经验和感受不再局限在个人表达的范畴，而成了真正意义上被表达的人类情感，这使她的艺术创作有了更广泛的语意，进入了一个更有意味的层面。

　　（编辑：杨晶）