宫立龙的油画 - 北京文艺网

宫立龙

　　沈阳大学师范学院美术系教授（1953.11—）辽宁大连人。擅长油画。

1982年毕业于鲁迅美术学院油画系。曾任沈阳大学师范学院美术系主任、教授，现供职于鲁迅美术学院油画系，任系副主任，第三工作室主任导师，沈阳市美术家协会副主席，中国美术家协会会员，中国油画学会理事，辽宁油画学会副主席。

1991年参加法国画家劳德·依维尔油画材料技法学习班。

　　1980年作品《路》获第二届全国青年美展三等奖；

1984年《街》入选前进中的中国青年美展获鼓励奖；

1992年作品《腊月二十九去给狗柱儿家送福的春秀儿》获“92广州双年展”优秀奖；

1993年作品《大地》参加“中国油画大展”并获大奖，同年作品《大嫂》参加“东北当代油画展”并获大奖。

《丑角》入选首届中国油画展、《生福》入选第七届全国美展。

主要代表作品还有油画《街头》、《为周末晚会扮演丑角的学生温柔玉》、《下大地》、《时装步》、《打台球》、《村长》、《婚纱》、《呕——！》、《探戈》、《飞啦！》、《顺风》、《人约黄昏后》、《千里共婵娟》等等，水粉画作品有《芙蓉》、《设计师》等，《飞啦！》第三届中国油画展优秀作品奖（2003）、

宫立龙《顺风》第十届全国美画展优秀作品奖（2004）。

出版《新水粉表现实技》、《水粉人像技法》、《画例水粉人像》等。

　　作品多次发表在国家级报刊杂志上，并多次在国外展出。部分作品被中国美术馆以及国内外机构收藏。宫立龙作品的古典风格带有某种矫饰的意味。他试图将民族文化与习俗纳入西方古典程序之中。古典视觉意象并不是其作品的致力追求所在，作品的荒诞性却是作品的表意特纫，也许这反映了作者并不把古典做为技术的代名词而追伪冒假，而是思索古典精品之所以为“典”所在，从而转化了力不从心的焦点，突出了风俗的地域符号。

“在当代乡土绘画中，宫立龙极其独特的具有强烈表现力的画风格外引人注目，是中国当代艺术形成的一股被称之为“民间本土化”的艺术思潮的重要代表人物，“ 宫立龙对它的表现不是为里有意的迎合西方文化繁殖民者的眼光与视觉，然而，他不象，也就成为最有洞察力的、当然意义上的本土艺术家。从绘画语言上看，宫立龙与富有浓郁的东方情调与个性风貌。他保持了秦汉雕塑感和写实主义的造型技法，画面的空间感进一步的简化，色彩综合运用红，绿等中国民间艺术常用的色调。与罗中立比起来，宫立龙形成民间本土化中更具有现实感和当下性的一种话语系统。”——彭丹

“宫立龙是迷恋于乡土和农民的画家，他从农民的形象上找到具有普遍意义上的因素，那中健康纯朴的活力似乎正从我们的生活中消退，他侧重农民的形象上努力再现那种活力。”

“宫立龙将他的创作眼光转向中国农民的现状研究，对于80年代以来中国社会乡村图景的变化以及由此带来的中国农民的生存困惑的现选择，从文化与社会的角度，加以透视和思考。通过对于乡村日常生活场景的变异与再造，宫立龙以艺术的方式把握农村新一代人审美观念的变化以及对都市文化的回应，这就从一个独特的角度折射出中国乡村在工业化、城市化进程中不可逆转的文化变迁，促使我们在当代乡村生活的图象中感受时代文化的嬗变，关注当代中国农民心理状态的变化和价值观念、行为方式的分化重组。在这一意义上讲，宫立龙的作品恢复了现实主义的基本内核发，既关注人的生存的社会性，在历史与文化的层面上揭示人性的真实。他的创作可以视为写实主义在当代的深化与变迁，也是对建国以来占据主流中国乡土绘画艺术内涵的拓展和审美品位的提升。——殷双喜

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