收藏家冷成俊

　　在成都收藏圈里，提及冷成俊必然想到近现代重要书画家陈子庄，坊间流传他是国内拥有陈子庄作品最多的藏家，并且精品均在其手中。

　　一直念想找机会拜访冷先生，当然，我们的目的并不是为了求证他到底有多少件陈子庄的作品，虽然这个问题最后没忍住，还是问了，但冷成俊的回答很含蓄，一如他一贯做事的低调，“还有很多不显山不露水的藏家，收藏是相对私人化的事情”。

　　有别于艺术市场中的投资者，冷先生是有艺术情怀的。三个多小时的采访，他非常细致而详尽的讲述了自己的收藏之路，他坦诚走过弯路、也有波折，但最终还是走顺畅了。

　　从与他的谈话中，可以感受到一位真正藏家的气质和魄力、一位成事者具备的专注和认真，以及他对陈子庄艺术的痴迷和挚爱。

　　冷成俊的艺术情怀

　　冷成俊出生于上世纪50年代，目睹过文化的浩劫，有着这一代人对时代的深刻认知。幸运的是，即算是在物质资源缺乏的境遇中，他的成长依旧被艺术所环绕，这为他日后坚定而执着的收藏之路做好了铺垫。

　　“我从小就在这个圈子里，当时有一个很好的条件：我与小学同班同学李成忠关系特别好。那时候流行同学之间组合学习小组，放学后去条件相对好一点的同学家里做作业，我就在李成忠家里做作业。而李成忠的爷爷李德才那会儿是中国曲艺家协会的副主席”。

　　在冷成俊和同学们一起做作业的那段日子里，经常会遇到四川文艺界人士和学生们在李家举办的活动，他们弹琴、听琴、唱川剧，气氛非常活跃。正是这样的一种氛围，感染了这群似懂非懂的小学生，对冷成俊的影响尤甚，至今谈及依旧感怀。

　　而在自己家族里，冷成俊的多位长辈皆是文化人。族祖祖、奶奶年轻的时候是颇有名气的才女，姑父是一个传统的文人，舅公写了一辈子的书法。“从小就在生活在这样的环境之中，耳濡目染，艺术很自然的融进了我的生活，成为我日常生活的一部分了”。

　　1972年，冷成俊正式入门学习书画，拜师四川的一个老画家刘既明先生;后来在书法家余中英门下学习书法。稍大一点，他与成都本地艺术界很多老先生的关系非常近，前辈们也非常喜爱这位热衷艺术的年轻人。在与他们的交往中，冷成俊不仅在艺术素养上得到很大的提升，还获得了他们赠与的一大批字画，可以说这些作品构成了冷成俊收藏的基础。

　　那时候，冷成俊压根没有金钱的概念，自己的经济情况也并不怎么好，但不宽裕的口袋还是经常会向艺术敞开。他说自己“只是相对比别人要偏激一些。当时我很多师兄弟的条件比我好，但他们没有这方面的欲望”。

　　特殊的年代里，把位置站错了

　　收藏是件烧钱的事儿，对于痴迷其中的藏者来说更是“无底洞”。为了继续收藏喜爱的艺术品，在极速上升的社会里，冷成俊的工作重心几度变化，下海经商的主要原因是收藏缺乏资金。

　　在成都，很多人所知的冷成俊还有一重“企业家”的身份，他曾是四川荣兴实业有限公司的董事长。但他拒绝接受“企业家”这一头衔，“首先申明的是，我不是一个企业家，我也不配是一个企业家。我们生在一个很特殊的年代里，随时把位置站错了”。

　　以致于，在生意人里面，他者把冷成俊作为文化人，而在文化人这里，经常又有人说他是生意人。很多时候，这种身份的错位，让冷成俊自己觉得很纠结。

　　最开始，冷成俊在机关里面当美工。那会儿还没有“收藏”的概念，只是喜欢字画，常会有前辈送给他，中国人讲究“礼尚往来”，同样，他也要琢磨送点东西给对方，但固定工资太低了，所以他会私下接一些“商标设计”的活，因为“晚上熬夜，早上就起不来，上班经常会迟到，迟到多了就不好意思了”。

　　那个年代还讲究“成分”，由于家庭出身不好，入不了党，很多机会跟冷成俊不会有什么关系，他只有靠自己的努力去赢得一份工作。当机关工作不认成分的时候，开始转为认文凭了，“这下我们的年龄大了，又没有受过正规系统的大学教育，这就是一生中，最大的遗憾”。

　　尽管在机关工作的同时还会寻求其他挣钱的渠道，但还是远远满足不了冷成俊收藏的欲望，加之他所热衷的陈子庄的作品开始走高，“在单位挣的那点钱怎么够呢?这也是为什么从机关里出来下海经商的一个原因”。然而，这一经历让他时常陷入沉思。

　　“我最不应该去经商，但就在下海经商潮这么一个年代，秉着做任何事情‘要做就要把它做好’的心态，我几乎是投入了全部精力”。相应的，在艺术上花的时间就少了。而恰恰90年代中后期，却是收藏最好的时间段。

　　兴趣所致，所以偶尔间他还是会关注艺术、买一点东西，如果数据化，“在这方面的精力不足5%”。从商海退出来后，冷成俊时常反思和总结，他发现曾经多年一门心思所投入的领域，其实无法和那关注度不足5%的领域相比。

　　他反过来又想，“如果知道后来是这样一个时代，最初的心态就变了，出发点也就不一样。如果以投资者的眼光去做事，或许花了一百元钱买来的东西，当它变成了两百元的时候，在100%的利润下，肯定直接出手了。”

　　也正因为一直没有投资的概念，才打开了他今天收藏的局面：不仅在精神上给了冷成俊极大的满足，而且他所专注的藏品的价值亦在不断攀升。

　　“我”与陈子庄冥冥之中的缘分

　　2010年春拍，这时候的陈子庄还不是艺术市场的热门，西泠印社首次大胆推出“仰之弥高·陈子庄书画作品专场”，共81件作品，据传源自同一委托人，这人即是海外陈子庄作品的大藏家——新加坡的佘先生。现场竞买气氛热烈，81件作品中，全部超估价10倍以上成交，且该专场100%成交。尤其是描绘成都龙泉山的《山乡村色》(册页，8幅)拍出了256.7万的好成绩，刷新了艺术家单品的最高成交记录，而这件标的最高估价仅18万。

　　有人注意到，这一专场中至少40%的作品(包括《山乡村色》在内)皆被同一个竞买号举走，后来才知道这位神秘的买家即为冷成俊。虽然很多作品最终的成交价远超自己的预期，但他看中的志在必得。谈及这一次拍卖，他仍旧感慨万千。

　　冷成俊告诉我们，大约在30年前，他也卖过陈子庄的作品。西泠印社这次的作品很多都是经冷成俊之手卖出去的，所以“在内心世界，我是以一种赎罪的心理在做这件事情，我曾发誓，一旦有机会、有能力的时候，花再多的钱我都要把它们买回来。老天不负有心人，成全了这个誓言”。

　　为了兑现自己的诺言，不论是在金钱还是感情上，冷成俊花了代价。当年自己几万块钱卖出去的作品，后来甚至用十几倍、几十倍的加钱再买回来;为了捕捉到陈子庄作品的流向，他到处寻找信息。

　　自90年代以后，不管陈子庄的作品是高还是低，冷成俊从来没再卖过他的任何一件作品，“在自己能力范围内，我想尽可能为陈子庄先生做一点事情”。

　　说到陈子庄，冷成俊坦诚跟先生在生无缘，“我不认识他，我也从来没有见过他”。很多人认为他如此痴迷陈子庄的作品，以为他们之间有很深的感情，其实“没有，在那个时候，我与比他年长的、比他年轻一点的画家、书法家关系都非常好，唯独没跟他有过交往，这是件很遗憾的事情”。

　　那时候，冷成俊一直知道四川有位名为“陈子庄”的书画家，但对陈子庄的艺术很陌生。“甚至在某些方面是不理解，不仅是对他人不认识，对他的艺术也不太认可。后来，从无知到一点点有知，从不认识到认识，最后到相知。我对他是一种致敬，更多的是对他艺术的致敬”。

　　陈子庄自幼习画，植根于中国的传统文化。虽然生不逢时，生活坎坷，仍作画不辍。尤其是在晚年，特殊的政治环境中，他的艺术没有受到体制的限制，他所保持的边缘姿态成就了他在艺术上的高度。这也是冷成俊偏爱其作品的重要原因。

　　因为种种原因，当年很多陈子庄的作品从他手中流失了，以为很难再次找回来，但最后能够辗转回到他手中，冷成俊感谢冥冥之中的缘分。

　　这些年，冷成俊的收藏已成规模，大部分陈子庄的精品均在其手中，但只要哪儿有陈子庄作品上拍的信息，他依旧会很敏感，不过心态变得相对平和了。今年秋拍，他看中了八益拍卖上两件陈子庄的作品，以电话委托的方式参与竞拍，但现场有买家紧追不放，最后完全超出了他的心理价位，遗憾割爱了。

　　在采访的过程中，冷成俊始终强调文化的重要性，强调艺术的力量，“我可以用自身的个案来说明，这么多年来，艺术真的会给人们带来很多意想不到的东西，除了精神上的满足外，他确确实实还会给你带来一些财富。但最重要的还是能让我充实、快乐!”

　　（编辑：苏琦）