库尔贝的作品《泉水》描绘了山泉间一位裸女的背部，库尔贝主张结束矫揉造作的艺术，这幅作品并未让模特儿摆出优美的动作，而是从背后画她，包括缺点也如实呈现，有着一种真实之美。

在代表作《拾穗者》中，米勒采用横向构图描绘了三个正在弯腰低头拾麦穗的妇女形象，作品风格纯朴浑厚，具有撼人的力量，罗曼·罗兰曾评论说“米勒画中的三位农妇是法国的三女神”。

　　位于法国巴黎塞纳河左岸的奥赛博物馆与卢浮宫隔河相望，是巴黎三大艺术宝库之一，以收藏大量印象派画作而知名，同时，奥赛博物馆同样是收藏法国自然主义与现实主义画作的重镇。11月16日在中华艺术宫开幕的“米勒、库尔贝和法国自然主义：巴黎奥赛博物馆珍藏”大展将会展示难得一见的米勒代表作《拾穗者》、库尔贝的《泉水》等赫赫名迹。

　　昨天和前天，专程到中华艺术宫考察展览场地的奥赛博物馆国际交流部主任奥利弗·西玛（Olivier Simmat）对早报透露，这一大展只是与中华艺术宫合作的一个开端，“这次展览我们会观察上海观众的反应，如果效果很好，我们很愿意每一到两年与上海进行交流展览，包括带来大量印象派画作。”

　　有实地来到奥赛的感觉

　　“米勒、库尔贝和法国自然主义：巴黎奥赛博物馆珍藏”是为庆祝中华艺术宫开馆，而由中华艺术宫和奥赛博物馆共同策划举办的大型艺术珍品展，汇集了奥赛博物馆珍藏的87件珍品画作，总估价达1.85亿欧元，展览以米勒、库尔贝和“法国自然主义”为切入点，集中围绕巴比松画派、自然主义、现实主义和写实主义等艺术流派展开，通过柯罗、米勒、库尔贝、博纳尔、勒帕热、罗尔、雷诺阿等代表作来展现19世纪末20世纪初法国绘画艺术。

　　其中最有代表性的作品包括米勒代表作《拾穗者》、库尔贝的《泉水》。《拾穗者》中，米勒采用横向构图描绘了三个正在弯腰低头拾麦穗的妇女形象，作品风格纯朴浑厚，具有撼人的力量，罗曼·罗兰曾评论说“米勒画中的三位农妇是法国的三女神”。库尔贝作品《泉水》描绘的是山泉间一位裸女的背部，库尔贝主张结束矫揉造作的艺术，这幅作品并未让模特儿摆出优美的动作，而是从背后画她，包括缺点也如实呈现，有着一种真实之美。中方策展人李凝表示，这幅作品与米勒的另一作品《牧羊女与群羊》并非最初的选择，而是后来由于几件作品无法参展而重新选择的，但这一选反而选出了更经典之作。据介绍，展览将在中华艺术宫一楼17号展厅对外展出，近1500平方米，奥赛方面根据展览作品的不同风格，共为展厅设计了3种色彩（绿色、红色和紫棕色），绿色代表自然主义，红色代表古典，而紫棕色则喻示博物馆经典之作，策展者希望观众观展时有实地来到奥赛的感觉，“事实上，由于奥赛正在维修，这一展览一年后才会在奥赛博物馆正式对外展出。”

　　据策展人透露，展览分为8个章节：“风景：从柯罗到库尔贝”、“米勒”、“写实主义”、“自然主义”、“画家‘梦蝶’”、“布尔乔亚的低调魅力”、“孩童”和“苍生疾苦 振臂一呼”。其中，既有艺术家个体和单个艺术题材的专题，也有注重对比的综合章节——通过展中展的灵活方式，多角度反映“法国自然主义”、“现实主义”等在19世纪特殊历史情境下的形成、发展与衍化，进而探讨艺术与自然人文、社会更迭、时代变革之间的微妙交融。展览将持续至明年2月28日。

　　合作因中华艺术宫重要

　　对于“米勒、库尔贝和法国自然主义”大展将在中华艺术宫举办，奥利弗·西玛说，上海有关部门去年底在法国考察时提出了想法，当他们听说这一展览将是世博中国馆改造成的中华艺术宫大展时，很快就答应了，“因为我们清楚地意识到新开办的中华艺术宫的重要性，奥赛博物馆其实也很年轻，只有‘25岁’，奥赛博物馆不可能把自己的珍贵馆藏放在一个一般的展厅里，而中华艺术宫的储藏室、展厅的硬件确实已经达到国际一流水准。”

　　西玛说，今年2月来沪第一次洽谈时，中华艺术宫还是一片工地，这次来却完全不同，“所有的角落都和奥赛博物馆一样的标准，中国的建设速度很让人震惊。”

　　据介绍，奥赛博物馆与卢浮宫、蓬皮杜中心一起被称为巴黎三大艺术博物馆。馆内主要陈列1848年至1914年间创作的艺术作品，共收藏近代艺术作品4700多件，内容涵盖绘画、雕塑、家具、手工艺品、建筑、摄影等几乎所有的艺术范畴。其中，最负盛名的是印象派名作。西玛表示，之所以选择自然主义与现实主义的作品到上海展出，也是让上海观众知道奥赛并不是只有印象派画作，“奥赛平时有不少中国观众，也有很多展品在世界各地借展，如果这次展览的反响非常好，我们很愿意今后每一到两年都与上海进行合作交流展出。”

　　（实习编辑：郭宇）