布鲁诺·杜蒙（Bruno Dumont）是当今法国值得推崇和颇具争议的导演之一。哲学硕士出身的他在80年代曾是广告片导演、电视编导。1997年，他的第一部故事长片《人之子》(LaViede Jesus）一鸣惊人，在戛纳国际电影节获得金摄影机特别奖，同时在芝加哥、圣保罗以至伦敦影展上大获好评。1999年的《人性》(LHumanite）颇具冰冷疏离、极度内敛的禁欲主义风格，荒凉压抑。影片以黑马姿态连获戛纳评审团大奖、最佳女演员及最佳男演员三项大奖。2003年的《29片棕榈叶》（Twenty nine Palms）继续在受关注的同时，迎来更大争议。2006年的《弗朗德勒》（Flandres）以一场虚构的战争描绘出略有未来末世色彩的故事，与他以往的创作大相径庭，并再次获得戛纳评审团大奖。创作低产、生活低调的布鲁诺·杜蒙，四部作品始终融合着那份冷静甚至残忍，还有不动声色的道德信仰的思索审视。

　　在影评人眼里，杜蒙“无理、自负，大胆坚持使用非职业演员，又与众不同”。哲学硕士出身的杜蒙，在80年代做过广告片导演、电视编导，但他一直希望能拍摄电影，不断地把自己创作的剧本四处递送，1994年终于得到回音，拍了一些纪录片和剧情短片。处女作《人之初》在戛纳一鸣惊人之后，1999年的《人性》（Humanity）一片显示这位导演在迅速成熟，形成了一种冰冷疏离、极度内敛的禁欲主义风格，最终以黑马之姿抱走戛纳评审团大奖、最佳女演员及最佳男演员3项大奖。2003年，他的《29片棕榈叶》（Twenty nine Palms）又入围了威尼斯竞赛单元。这3部作品，因为题材大胆而备受争议，也被称为“情色三部曲”。三部曲拍完，杜蒙已经形成了自己的特色，即熟练地运用性和暴力，冷静甚至残忍地进行对道德信仰的审视。

杜蒙是戛纳电影节的宠儿。2006年，他凭借与“情色三部曲”截然不同风格的影片《情战弗兰德》（Flanders）再度拿下戛纳电影节评审团大奖。影片描述的是一场虚构的战争，这个略有末世色彩的故事似乎与他以往的创作大相径庭，以朴实的乡村生活对应了无处不在的暴力，在没有配乐的平静中，战争的残酷更令人震撼。获奖之后，杜蒙成了法国艺术电影院线的“救命稻草”，被誉为“罗伯特·布列松（Robert Bresson）的接班人”。

“我的电影是彻底哲学的，都是形而上的电影，关于善、恶、爱、恨”，布鲁诺告诉记者。他的电影经常触碰到法国当代社会问题的要害，又不断地探究自我内在的世界，并用自己学院派的哲学背景加以深化。他喜欢在法国北部的家乡Bailleul拍片，电影里的非专业演员，经常要面对年轻时代的苦闷、种族主义的攻击和尖锐的性别政治……

　　杜蒙一直认为自己是在为“法国人民”拍电影，但是在市场方面，他始终都没有和本国观众变得亲近。《情战弗兰德》在戛纳获得了成功，但是在法国公映时，仅售出8万张电影票。“现在的大众并不想要看太有智商的电影，因为他们备受法国那些衰落的概念折磨。大家看电影的时候，只是想要找乐子。法国现在正在遭遇危机，我拍《情战弗兰德》的时候，是在为法国人民拍电影，但是他们都不想要看。”他对此充满遗憾，在他看来，“法国已经被全球化覆盖了，真正爱电影的人群已经不存在了。现在是大众消费时代，他们只是偶尔怀念那种已经消失了的旧的电影模式。”

　　（实习编辑：周赟）