海报设计在屏幕时代中所扮演的角色的变化始终是一个值得关注的话题，如果只是因为设计师不断的寻找新的和意想不到的方式来保持形式的相关性和新鲜感的话，它也是一个我们从来都不会感到厌倦的话题。

　　设计师们在过去的一年通过强劲的色彩、感知性的质量、具有讽刺性的信息、以及各种各样的字型等来设计海报，当然，动态海报作为海报的一种形式也达到了一个让我们激动的比较成熟的阶段。在过去，海报设计的影响可能是最小的，然而今年的海报设计朝向了一种极多主义，并且呈现出夸张的、挤压的以及趣味的姿态。同时，随着增强现实的新技术的使用，设计师们也为海报增加了一层新的维度，使信息得以进入空间。

　　因此，可以说海报设计语境中的出现了“多即是多（more is more）”的样貌（对不起，Dieter）。为了向“精选海报”系列报道致敬，我们整理出2018年的5条海报设计规则。

　　1.幽默拥有力量

　　当模因（meme）同时以令人愉悦和令人惋惜的方式证明了自己的强大力量时，海报设计成为讽刺、幽默以及反语出现的主要阵地就不足为奇了。以正确的方式使用的图像和文本的确能够产生一些非常出色的效果。

　　比如韩国设计师 Soojin Lee在设计海报时使用高密度的构图、生猛的色彩和夸张的图像，并常常呈现出讽刺的和反资本的格调。我们在年初与她对话时，她说到：“你总是会看到一些流行趋势出现，比如强劲的色彩或者潦草的线条，我喜欢吸收这些趋势并将它们和我自己外放型的风格相结合，使作品在强有力的文字设计的框架下更有趣。”

Soojin Lee

　　在2019年卢塞恩设计节中一个聚焦中东和北非海报设计的展览中，可以发现有很多设计师都选择通过趣味且幽默的方式回应地区的政治和社会状态。土耳其设计师 Mahmud Sahan 通过救生衣的图像作为基础，并在图像上叠加似乎令人愉悦的文字承诺“新生活”、“新名字”以及“新指甲”，以此来讽刺移民在新国家遇到的阻力。

　
Mahmud Sahan

　　2.根本没有“文字太多”这回事

　　Soojin Lee还注意到 Blackletter 风格字体在海报设计中的流行，它们通常会和另一种无衬线字体搭配使用，或与无衬线与衬线字体一起使用。我们采访 Ted Hyunhak Yoon的时候，记录下他在一张海报中使用的“肥胖且圆滚滚的”字型，以及在另一张中将日文字符叠加在拉丁字符之上。当然，很多海报中都出现了拉伸形态的文字和定制字型。

Ted Hyunhak Yoon

　　3.仅呈现一种感觉是不够的

　　瑞士设计工作室 Balmer Hählen的设计师提醒我们，尽管我们的生活可能是以数位屏幕为基础的，但仍然有大量的机会去设计那些能够张贴在城市中以及展览空间中的海报。为了让海报能够更加真实的介入现实世界，很多设计师开始考虑触觉在设计中的应用。以 Balmer Hählen为例，在海报中添加金属元素以在光源下发出闪光，或者会在海报中增加纤维材料让人忍不住想去触摸。

Balmer Hählen

　　为此还回顾了捷克超现实主义艺术家 Eva Švankmajerová的作品，他在本世纪中叶为捷克新浪潮电影所作的海报设计中努力尝试唤醒一种触感。“当你注视电影标题的时候，仿佛你能够感觉到每个字母都在你的手中扭动，像舌头一样滑或者像木头一样竖立。

Eva Švankmajerová

　　4.动起来，但是要与意图相关

　　虽然动态海报在今年已经不再是新奇的事物，但它继续将自己发展到一个比较成熟的状态使观众在观看的时候是激动的。可能动态海报已经充斥在我们的社交媒体的推文中以及信箱中，但它们与 gifs 和视频还是有着显著的区别。而这种区别只会越来越清晰，因为这些动态海报依然拥有正式海报应有的必要元素，只是在新的维度上增加了一些动感。在我们所见过的案例中，最有效的方式一定不是去讲述一个故事或者将动感表现得过于疯狂，而是在维持一个强有力的平面形式的基础上，增加微妙且自然而然的运动。

　　5.开始学习如何借助增强现实进行设计

　　随着动态海报的不断完善，以文字驱动的海报通过层叠、发声强度以及幽默的方式进行实践，增强现实技术为极多主义的海报设计增添另外一种新的元素似乎只是时间问题。虽然这项技术已然存在，但我们尚未看到很多海报将印刷和app的两种应用结合在一起去吸引人们的关注和赞赏。可是，2019已将是一个全新的开始……

　　（编辑：李思）