他们热爱跳舞，他们都有着俄文女性艺名，他们被誉为“世界上最幽默的舞台表演”，他们票房数十年如一日地火爆……这就是美国纽约托卡黛罗芭蕾舞团（Les Ballets Trockadero de Monte Carlo）——世界上最忙碌的“全男班” 芭蕾舞团。

　　托卡黛罗芭蕾舞团1974年在纽约创建，最初的舞者主要是退役的芭蕾演员。上世纪90年代开始，托卡黛罗开始吸引刚从芭蕾学校毕业的优秀学生，并开始全面提升技巧。如今，托卡黛罗已被公认为世界一流芭蕾舞团，所有舞者会跳足尖舞，会两周空中转（double tours en l‘air）和鞭转（fouettés）等高难度芭蕾动作。

　　托卡黛罗的最大特点是演员可以演出芭蕾舞剧中的所有角色，包括身着全套芭蕾短裙、紧身衣和足尖鞋的女性角色。他们利用性别优势在作品中烙上“托卡黛罗”的印记——你也许会发现比王子高一倍的“白天鹅”、看似笨拙始终立着足尖走路的脱毛天鹅、抓起芭蕾长裙后两条粗壮的大腿、始终跟不上节奏的“仙女”……这些带有炫技性质的“小丑”表演实际上增加了托卡黛罗跳舞的难度，看似即兴和随意的动作更需要熟练和高超的技巧支撑。舞团的芭蕾指导保罗·吉塞林这样形容演员的工作：“托卡黛罗芭蕾舞团的剧目难度非常大，如何动作到位又避免受伤是每个演员的必修课。托卡黛罗的演员都能扮演三个以上角色，以便在需要时救场。他们多才多艺且足够坚强。”

　　近30年来，托卡黛罗发生了巨大的变化。艺术总监托利·多布林（Tory Dobrin）1980年加入舞团时被告诫“这会毁了你的职业生涯”，如今，托卡黛罗成为了大众接受的职业选择。“这是社会的进步”，托利·多布林说。托卡黛罗至今已在美国50个州中的48个州演出；每年在英国伦敦孔雀剧院举办演出季、在伦敦西区连续演出3周；19次赴日本演出并拥有托卡黛罗日本舞迷俱乐部；39次赴欧洲，其中包括18个英国城市、40个意大利城市、24个法国城市、10个荷兰城市、10个西班牙城市……托卡黛罗巡演过的城市已超过500个，从俄罗斯一直到南非。

　　在托卡黛罗的保留剧目《天鹅之死》中，那只不断掉毛的天鹅在舞台上足足立了三分钟的脚尖，难以想象男人怎么可以有如此柔软的双臂和如此完美的足尖，而这对于托卡黛罗的舞者们来说已属稀松平常。

　　实际上，托卡黛罗的足尖训练从上世纪90年代就已经开始了，当时的芭蕾指导帕梅拉•普利比斯克（Pamela Pribisco）要求演员必须将身体重心升到臀部之上，而重点则放在他们的足尖技巧训练上。迈阿密芭蕾舞团前首席女演员伊莲娜·洛佩兹（Iliana Lopez）也曾做过托卡黛罗的芭蕾指导，她提出男演员的足尖技巧理应做到和女演员一样完美。这些专业训练使托卡黛罗的演员在扮演俄罗斯芭蕾中的女性角色时惟妙惟肖，观众很容易就相信舞台上是一个女人在跳舞。[NextPage]

　　看过托卡黛罗表演的观众，一定很好奇这些大号足尖鞋里的秘密。托卡黛罗舞团透露，他们的舞鞋大部分是现货，并不是特制的（因为在美国也有很多大脚的芭蕾女演员），只有一个人除外——舞团身材最高的演员乔舒亚·格兰特（Joshua Grant）——他的鞋码是美国的17码，相当于中国的50多码！但是他们的足尖鞋全部经过了“后加工”，有的在鞋里垫胶垫，有的调整缎带和橡皮圈的位置，每双足尖鞋的风格和式样各不相同。在纽约，托卡黛罗舞者们穿过的舞鞋成为最受舞迷欢迎的纪念品。

　　他们的女性艺名皆取自前苏联或俄罗斯芭蕾女星，比如“脱毛天鹅”保罗•吉塞林的女性艺名来自已退休的俄罗斯芭蕾女演员“爱达·尼瓦萨妮娃”（Ida Nevasayneva），而保罗的这个标志性角色身上也有很重的“爱达·尼瓦萨妮娃”的表演特色。“巨人”乔舒亚·格兰的女性艺名是著名的俄罗斯芭蕾明星卡特琳娜·巴伊科娃（Katerina Bychkova），她和金刚的大幅双人舞海报曾长时间悬挂在纽约帝国大厦。

　　托卡黛罗的成功，归因于他们所坚持的戏谑和娱乐精神后面，是扎实的芭蕾功底和对古典芭蕾的狂热与崇拜。托利·多布林认为：“托卡黛罗芭蕾舞团的演员是非常优秀的芭蕾舞演员。因为他们对古典芭蕾全身心的热爱，他们成为专业芭蕾舞演员。他们加入托卡黛罗，因为他们感觉古典芭蕾是他们为之奋斗、属于他们自己的艺术。同时，他们也是喜剧演员，我们确实吸引了有喜剧天分的芭蕾舞演员。在芭蕾舞界，演员的喜剧天分没有太大发挥的空间，因为芭蕾是如此严肃。托卡黛罗是芭蕾和喜剧的完美结合。”

　　此次他们带来的五个节目的演出时间将持续两个多小时，其中包括时间最长的32分钟的《天鹅湖》和时间最短的6分钟的《天鹅之死》。

　　（编辑：刘彬）