在人性废墟中重建艺术和艺术家的形象
申伟光
油画作品展
艺术家：申伟光
策展人：陈家坪
学术主持：张维
主办：北京宋庄｜翼·美术馆
江苏常熟｜虞山当代美术馆
开幕：2018年5月12日，周六下午3:00
展期：2018年5月12日-2018年6月12日
地点：北京市通州区宋庄小堡北街44号北门
【策展辞】
人性的废墟
陈家坪
在我们这个人人都是艺术家，人人都向往艺术中心而追求一分钟成功的波普时代，我们为什么要去关注偏安一隅、自甘寂寞的艺术家申伟光？只有一个理由，因为我们要探寻这个时代真正的艺术精神！
在上世纪八十年代，一方面是艺术体制所张扬的现实主义创作，一方面是思想解放运动给社会文化撕开了一道缺口，西方现代主义思潮涌入中国，各种具有现代主义观念的艺术创作春情萌动。正是在这样一个新旧交替的时期，申伟光从一个充满了光环的体制内已经成功的现实主义画家，绝然走进被当时主流社会视为异端的北京圆明园画家村，开始了他的抽象艺术绘画。从此，他和带有集体主义的意识形态渐行渐远，完全成为了一个个人主义者。
现在看来，圆明园画家村聚集的是一批因历史原因而被体制边缘化的艺术精英，来自全国各地追求艺术梦想的画家和文艺青年，当然也包括艺术流浪汉。显然，申伟光无论是从年龄还是从艺术创作上讲，他都是其中相对成熟的画家。最后，由于意识形态对圆明园画家村的恐惧、提防、驱散，申伟光不得不离开圆明园画家村，再一次自我放逐。当时，与意识形态有对抗性的艺术家大多流散到宋庄艺术村，而申伟光的绘画是一种旨在追求精神上的超越，而不具有政治性，但正是这样的一批艺术家，和申伟光一起从圆明园画家村流散到了上苑艺术村。
无论是一直以来意识形态对个体生命的束缚，还是随后兴起的商业大潮对人性欲望的释放，申伟光都不为所动。他通过佛教修行来把持自己的精神世界。上世纪九十年代，他创作了管道系列作品，成为具有后现代艺术风格的典范之作，这奠定了他在当代先锋艺术中的独特地位。接下来，如果他迎合艺术市场，他的作品极有可能卖到天价。但他选择了闭关十年，在这十年的修行期间，他只做了一件事，带领学生参悟佛道，内观心象，认真画画。相对于我们这个越来越纷繁复杂的商业社会，他和学生们的存在显得异常沉寂、单调，但却特别需要一种持之以恒的信心与毅力。他的作品，从象征工业文明的管道，象征人体生命的血管、肠道，呈现出扭结、挣扎，一条粗壮有力的线，已不再是中国传统线条的念蓄和娇柔，而是具有主体意志的生命个性张扬，令世人瞩目；再到元子、细胞似的黑球系列作品，直接如同核爆炸一般的力量，令人感到震撼；最后经历人生与艺术的凤凰涅槃，他的作品达到了一种心花怒放的狂喜。从现实生存上讲，可以说他是一个苦行僧；而在追求思想境界上，他则显得无比自由与自在。
以此同时，当代艺术的另一端借助商业上的成功进入到国际艺术市场。表面上，意识形态淡化，商业主导了一切。艺术家对意识形态偶像的消解，或者直接成为主流社会的反抗者，和主流意识形态一道各取所需，共同形成了一个表面上开放、繁荣的盛世中国。这样的艺术作品与主流意识形态，实质上是一种反向同构。所以，艺术的独立性，艺术对于未来的想象力是贫乏的，因此，我们的艺术在现实面前才显得那么麻木和无可奈何。因为我们不知不觉中早已丧失了艺术创作的独立自由精神，灵魂是一片废墟。
自二十世纪初以来，首先是国破家亡的废墟，然后是内战的废墟，建国后权力疯狂和商业疯狂所带来的现代社会废墟。这些废墟，最后将成为我们永远无法消化的记忆。一代一代，我们经历了各种各样的社会运动，这些社会运动从根本上讲，缺乏对人的价值和尊严的肯定。
今天，我们可以在艺术创作领域，重建艺术和艺术家的形象。五四以来改造新人，把自然人改造成了社会人。但事实上，人才是现实生活的创造者和主人，人生的目的是追求现实生活中的幸福，而不是服务于社会。申伟光近十年隐士般的生活，以心传心，以带弟子的方式，带领着一批又一批学子学佛学艺，用身体力行印证着佛教中“普度众生，上求下化”的菩提愿力。如火中莲花，在当今社会，构筑起一位真佛弟子与真艺术家究竟解脱的光明大道！
所以，像申伟光这样主动退出社会的艺术家是可贵的，他始终是在通过艺术来解放人的个性与创造力。在对个性解放的过程中，他有困惑有挣扎，但没有撕裂与二元对抗。人作为一个丰富的生命体，任何相互否定性的力量都应该被化解，以达到应运而生，环环相扣。
申伟光曾经领略过尼采、海德格尔等现代存在主义思想，感受到酒神的迷狂，人类现代文明的迷惘与荒芜。他的西方哲学迷思与东方宗教亲证，为他赢得了一个中国人的身体觉悟。
我们希望展示申伟光的油画作品，让更多人感受到一个新艺术的精神空间，一个正在生长的文明型态。并且，我们在未来相当长的一段时间里，还会持续去展示这样一批有独立精神的艺术和艺术家。让群星如此闪耀。
参展作品选：
2017作品4号 120×90cm
2017作品17号 100×80cm
2017作品15号 100×80cm
2012作品4号 150×100cm
2006作品78号 260×175cm
2016作品3号 175×260cm
1995作品4号 180×160cm
2009作品2号 260×175cm
艺术家申伟光
简历：
申伟光，中国当代著名艺术家，水墨画家，书法家，居士，法名法照、悟光。
1959年生于河北邯郸市。1981年毕业于河北理工大学艺术学院。1988年结业于南京艺术学院。1991年笃信佛教，修学佛法。1994年入住圆明园画家村。1997年定居北京上苑艺术家村，2007年，发心弘扬佛法，课徒授艺。2009年，受三皈五戒。2015年，受菩萨戒。
作品曾参加第六届全国美展、第八届全国美展、广州首届九十年代艺术双年展、首届中国艺术三年展、上苑艺术家工作室开放展、今日美术大展、 “文脉当代中国版本”大型综合艺术展、超验艺术展、2008奥林匹克美术大会等艺术大展，并于北京今日美术馆、南京艺术学院美术馆等地多次举办大型个人画展，其艺术成就在中国当代艺术中独树一帜。
已出版油画作品集《申伟光作品》《申伟光艺术20年》、《超验艺术》《申伟光超验绘画》。出版水墨作品集《申伟光水墨》。出版书法作品集《申伟光书法作品集》。出版艺术研究文献《申伟光超验艺术评论集》。个人著述有《申伟光谈话录（一）》《申伟光谈话录（二）》《申伟光谈话录（三）》《申伟光的话与画》《申伟光谈艺录》。
作品被北京今日美术馆、中国佛教文化研究所、长安大兴国禅寺、福建霍童东山寺、南京艺术学院、华谊兄弟传媒股份有限公司、奥林匹克艺术中心、北京晋商博物馆、南京经典艺苑、虞山当代美术馆等国内外机构和私人收藏。
个展：
1988年，申伟光画展，南京艺术学院美术馆。
1996年，申伟光作品展，北京TAO画廊。
1997年，申伟光作品展，北京古老画廊。
2005年，申伟光新作展，北京新锐艺术计划。
2012年，申伟光水墨作品展，北京上乘艺术空间。
2014年，象非象—申伟光超验艺术展，北京今日美术馆。
2015年，申伟光作品展，南京艺术学院美术馆。
2016年，申伟光水墨作品展，北京净心斋艺术空间。
群展：
1984年，第六届全国美术作品展览，南京江苏省美术馆。
1986年，河北七青年画家展，石家庄工人文化宫。
1990年，1990年全日本各地巡回中国美术交流展。
1992年，首届九十年代艺术双年展，广州中央酒店国际展览中心。
中国当代艺术研究文献展，广州美术学院。
1994年，第八届全国美展，石家庄河北省博物馆。
1995年，中国现代绘画展，德国曼海姆市，卢德维希港市。
1996年，开放的语境——‘96南京艺术邀请展，南京江苏省美术馆。
现实：今天与明天一一‘96中国当代艺术展，北京国际艺苑美术馆。
1998年，反视——自身与环境当代艺术展，北京建设大学。
1999年，六人联展，北京希尔顿酒店观景廓。
2000年，上苑艺术家工作室开放展，北京。
平面：北京当代绘画邀请展，北京中国妇女活动中心。
2002年，北京上苑画家村艺术家作品展，澳门。
首届中国艺术三年展，广州艺术博物院。
长春当代艺术年度邀请展，长春远东艺术馆。
上苑艺术家作品展，北京炎黄艺术馆。
2003年，赶集——当代艺术文件大展，北京香格里拉艺术公社。
中国当代艺术百人展，北京大陆艺术家画廊。
中国当代艺术年度文献提名展，北京艺森画廊。
北京”当代艺术展，北京上苑艺术中心。
首届罗曼艺术沙龙艺术精品展，北京罗曼俱乐部。
2004年，表情·状态”中国当代艺术展，上海洁思园画廊。
88`艺术文献仓库第一回展，北京。
2005年，辉煌——宋庄十年邀请展，北京宋庄艺术基地。
2006年，今日中国美术大展，北京中国美术馆。
2007年，文脉当代·中国版本”大型综合艺术展，北京今日美术馆。
2008年，超验艺术展，北京。
2008年，2008奥林匹克美术大会（特邀），北京中国国际展览中心。
2009年，圆明圆画家村艺术回归展，北京海淀展览馆。
首届北京798双年展——上苑艺术家2009年开放联展，北京。
超验艺术家群落工作室开放展，北京。
2015年，元视觉”七个独特语言个人史展，北京798虹墙艺术画廊。
2015年美术批评家提名展，北京晋商博物馆。
2017年，仰而思之——岛子、申伟光、杨健三人展，虞山当代美术馆。
（编辑：杨晶）
