假日系列
展览时间：2008.9.20～2008.10.19
开幕酒会：2008-9-20 16：00
展览地点：北京三尚艺术
联系电话：+86(10)-64310085
详细地址：北京市朝阳区崔各庄草场地46号（艺术D区）
展览前言
这是一个哲学家对一位艺术家的专题研究！
但是，这里的研究却并不是一般意义上的讨论，而是与艺术家田流沙的内在对话！
对美的研究必然要求研究本身也是美的，对艺术的研究必然要求这个研究本身也是艺术的！因而，我们这里的书写带有鲜明的个体“风格”，在与艺术家“严肃的游戏”中，在语词与图像之间，哲学与艺术产生了互相的书写，因而也就涂抹了“签名”，或者说，在友爱的书写中，艺术家与哲学家彼此换手，变异为一种超越两人之外、向读者或者他者敞开的文本！
这里的写作带有其内在的严谨与严密性，一步步展开艺术家探索的过程，既清理出艺术家个体绘画语汇形成的脉络，也展现艺术家富有代表性的作品所具有的特色与图像意义。
我们将在三个方面同时展开我们的书写：
首先，作为哲学家的书写，一定带有对哲学与艺术本身的思考，对于笔者而言，田流沙的作品体现了中国艺术家面对西方油画时，如何激发自身的传统，如何找到自己的绘画语言与风格，以及如何创新的问题——艺术必须保持前卫。对艺术家田流沙而言，最为关键的问题是：在大消耗的商业时代，如何发现个体的生命形象？如何进入艺术本体的无尽书写。艺术之为艺术，是艺术家个体意欲在一幅作品中实现几乎一个不可能的疯狂的梦想——即以一幅作品画出艺术本身的所有秘密。我们就看到了田流沙几乎回到了西方近代绘画的壁画与中国传统壁画的伟大追求中，《城市上空》与《大消耗》等等巨作即是如此！
其次，我们具体分析了画家富有代表性的一些关键作品，进入画面，展开对画面的详细分析——这是国内的艺术评论所不愿意做的细致工作——从而发现艺术家的书写笔法与踪迹。这是对具体的艺术作品的详细分析。我们看到田流沙的很多作品在技法上都有着自己的探索，形成了新的图像语言。
最后，我们也会分析这些作品的时代性，即，从文化社会学角度来分析这些作品的意义。我们看到田流沙的很多作品反映了这个时代的心像，作为生活在南方的艺术家，不同于北方政治性很强的作品，带有南方社会经济迅速发展的时空速记性，他对红色人影的发现，对泡沫社会的魔方表现，又以艺术的形式超越了地方性，而画布上极其鲜明的时尚性，以及人物和场景所体现的平和闲适状态，也引导着时代性。
我们可以看到艺术家田流沙对东西方艺术的思考达到了相当高度：形成了自己特有的中性人和卡通艺术系列作品，从对伟人政治波普化的多重影像化，直至《城市上空》的书写中，达到了自己对西方绘画的新理解；然后，回到中国自身的传统，再次以踪迹冲洗的方式重新书写了唐代敦煌壁画的飞天女形象；而最近几年，则使飞天女的佛面形象来到现代的社会，变异为“懒美人”的现代都市形象，进一步，转变为富有文化象征价值符号的一个个个体，从而实现了东西方艺术真正内在的汇合。而随着《来访者》等作品的到来，田流沙的作品进入了更为丰富的个体文化世界。
在今年的巨作《大消耗》中，艺术家进入了对我们所生活的这个世界，对我们人类生命本身的关心！尤其开启了对未来的关注，这幅巨作将预示艺术家更加神奇作品的到来！
我们这里的书写只是对这些过去作品的致敬！对艺术家未来作品的召唤！
（实习编辑：庞云鸽）
