在车水马龙的两广路旁，有这样一座古会馆，推开朱红色的记忆之门，呼吸到的是200多年前延续下来的风雅古韵。这里曾经是清朝重臣的聚集之地，也是名流学士的唱酬之所。这就是湖广会馆，戏楼祠阁间吟唱着旧京烟云，亭榭殿宇中镌刻着近代故事。而今前朝重臣早已不在，在时代变迁中她还能否保持往日容颜？记者走进了会馆，希望能找到答案。

　　企业如何支撑传统文化？

　　会馆内清雅的茶楼里，馆长霍建庆同记者聊起了会馆自1996年重开以来的发展道路。霍馆长介绍，重开14年以来，会馆一直以弘扬传统文化为宗旨。目前形成了戏楼、酒楼、茶楼+戏曲博物馆三楼一馆的服务格局。目前酒楼一年有近1000万元的收入，戏楼年收入近400万元。此外，针对商务会议的场租年收入也在百万左右，并开发会议礼品，提供多功能服务，满足消费者多元化的需求。

　　如此大手笔开拓现代服务业市场，难免让人担心老会馆的传统韵味还会保留多少。对此霍馆长表示，湖广会馆本身是文物，而现在是靠企业来经营。发挥历史文物的文化价值本身是公益性的，经营企业追求的是利润最大化，二者是有矛盾的。说起来这里面还有段历史，1994年宣武区将湖广会馆定位为由企业运作，自负盈亏，在10多年前企业进驻文化领域是相当不容易的，矛盾自那时起便开始了。既然肩负着传承文化的责任，又要满足经济效益，这14年里企业摸索着经营道路，最终将其定位为：展示能为现代人所接受的传统文化，并为现代人服务。

　　纪晓岚在其《阅微草堂笔记》中提及的子午井在会馆中还有所保留，但记者看到的是于1996年修复时新砌的汉白玉的高井台，传播文明与经济效益正在湖广会馆得到统一。

　　老戏楼年接待外宾6万至7万人

　　霍馆长介绍说，200年前湖广会馆就是宴会唱酬之场所，今天会馆依然主打传统文艺牌，有着百年票房历史的“赓扬集”在湖广会馆得到了很好的继承。作为民国老票房的“赓扬集”，现在每周六都会与票友见面。值得一提的是对于国粹京剧如何经营的问题，霍馆长认为，北京正向国际化城市迈进，中外文化差异能够对外宾产生吸引力，加之西方人有过夜生活的习惯，所以会馆在晚间推出了面向国际旅游市场的京剧演出。目前会馆的外宾年接待量是6万至7万人，欧美团队居多。由于文化差异，针对外宾推出了有文有武、以表演为主的戏。霍馆长还表示，由于老戏楼只有200人左右的容量，京剧演唱有英文字幕，这在上世纪90年代就在湖广会馆实现了。

　　霍建庆：沧桑会馆见证京剧诞生

　　左宗棠曾为湖广会馆题联：江山万里横天下，杞梓千章贡上都。本联气势磅礴，巧妙地点出湖广会馆与北京城的联系。1807年，湖南长沙人、体仁阁大学士刘权之与湖北黄冈人、顺天府尹李钧简“为光耀桑梓，联络南北乡谊，创议公建湖广会馆于北京虎坊桥”。会馆曾是各州府科考举人集资建立的类似招待所、办事处之类的地方，方便举子们进京赶考，所以这里供奉的神是文昌君。相传，文昌君是主管人间禄籍、考试、命运的神，每一个举子自然要虔诚地进香，求得皇榜有名。不知是否是因为文昌君真的显灵，从这里考取功名的举子有100多名。

　　湖广会馆也见证了国粹京剧的诞生，乾隆朝时的“徽班进京”被认为是京剧的孕育期，而且曾借助湖广会馆在京城立足。之后京剧越来越火，湖广会馆戏楼也成为京城四大戏楼之一，谭鑫培、梅兰芳等大师级人物都曾经在这里献艺。过去会馆可是“往来无白丁”，只是文士权贵才可出入，如今向民间敞开了大门，喜欢曲艺、崇尚国粹的人都可在这里感受民族文化的力量。今日之湖广会馆依旧是京城的“戏匣子”，是民间“了解北京，体验国粹”的极佳去处。