疫情仍在肆虐,让人心情沉重,影视行业的停摆也令人心焦。这时节,海外电影节上华语电影传来的好消息,给我们带来了难得的慰藉。
北京时间1月29日,第70届柏林电影节公布了主竞赛单元和特别展映单元入围影片的名单,其中蔡明亮导演的新作《日子》成为唯一杀进主竞赛单元的华语电影,而贾樟柯导演的新作——纪录片《一直游到海水变蓝》则入围了特别展映单元。
2月1日,在第49届鹿特丹国际电影节的颁奖典礼上,中国导演郑陆心源凭借其处女作《她房间里的云》一举夺得金虎奖,香港导演黄炳的作品《黄炳寓言(二)》获得金虎奖短片竞赛特别提及,导演周洲则以《花这样红》拿下了国际影评人费比西奖。
在中国的新型冠状病毒疫情被世界卫生组织宣布为PHEIC(国际关注的突发公共卫生事件)的当下,海外舆情里对中国争议、误解的声音占了相当比重。这些征战海外电影节的中国电影,展现了更多元的中国,及时发出了中国自己的声音,为海外舆情的扭转尽了一份力。
文学、女性和少数群体,出海电影不再底层猎奇
柏林电影节是欧洲三大电影节里对中国青睐程度最高的电影节。中国获得金熊奖的次数也是亚洲之冠。具体到今年来说,本届柏林电影节可以说是华语电影的小年。
在去年的柏林电影节上,入围的华语电影包括张艺谋的《一秒钟》、王小帅的《地久天长》、王全安的《恐龙蛋》等作品,最后《地久天长》擒下了两个银熊奖,把影帝影后两项桂冠都收入囊中,堪称华语电影的高光时刻。
再往前追溯,自从1988年张艺谋的《红高粱》拿下了金熊奖后,中国电影就和柏林结下了不解之缘。1993年的金熊奖,更是开出了“双黄蛋”,由谢飞的《香魂女》和李安的《喜宴》共同分享了这一荣誉。
2003年,正当“非典”肆虐的时候,李杨的《盲井》和张艺谋的《英雄》同时入围主竞赛单元,最终《盲井》获得银熊奖。2006年,王全安以《图雅的婚事》获得金熊奖。
2014年,宁浩的《无人区》、刁亦男的《白日焰火》、娄烨的《推拿》等三部电影共同角逐金熊奖。最终《白日焰火》和《推拿》分获金熊奖和银熊奖。2016年入围主竞赛单元的《长江图》,获得了最佳艺术成就奖。
三十多年来,华语电影五获金熊。能够看出像《红高粱》等早期入围柏林的中国电影,大多是侧重于民间传奇、底层生存等方面。在进入新世纪之后,华语电影逐渐在历史叙事、类型叙事上发力。
今年入围的《日子》同样有所突破,这部新片由蔡明亮“御用”演员李康生出演。这是蔡明亮时隔15年重返柏林主竞赛单元。据悉《日子》是一部同性题材电影。
贾樟柯的《一直游到海水变蓝》入围了特别展映单元。这部作品以纪录片的形式,带领观众重返贾平凹、莫言所经历的的文学年代,重新审视那些作家与乡村、文学和时代的关系。
鹿特丹国际电影节同样是近年来中国电影捷报频传的地方。在《她房间里的云》之前的两届电影节上,蔡成杰的《北方一片苍茫》和朱声仄的《完美现在时》都拿下过金虎奖,所以今年中国电影在鹿特丹国际电影节成功实现了三连冠。
《她房间里的云》以女性视角为出发点,带有酷儿色彩,个人风格十分鲜明。在《她房间里的云》的获奖评语中,指出了该片在导演手法和视听形式方面的突破,“在巧妙框取的城市图景中,优雅地刻画了被现代性和资本主义异化的青年一代”。
可以看出无论是柏林还是鹿特丹,那些进军国际电影节的中国电影,开始在题材内容和视听语言上纷纷寻求突破,进一步丰富了海外观众眼中的中国景观。
如果说早年间海外观众欣赏像《盲井》这样的作品,多少还带有一定的猎奇心态,那么到了《地久天长》《她房间里的云》这些电影中,震撼他们的往往是作品的细腻情感和导演的个人风格。
化解海外负面舆情,中国电影当有作为
当地时间1月30日晚,中国的新型冠状病毒疫情被世界卫生组织宣布为PHEIC,即国际关注的突发公共卫生事件。除中国之外,目前已有19个国家向世界卫生组织报告了确诊病例106例。
面对中国的疫情,根据外交部领事司的汇总,截至1月31日,已有62个国家针对肺炎疫情防控采取了入境管理措施。受此影响,在海外舆论里的中国形象也受到了不少影响,一些歪曲报道大行其道。
在推特上,类似中国人吃蝙蝠这样的视频受到了广泛关注,甚至一些针对中国的言论达到了“辱华”的程度。
丹麦的《日德兰邮报》在1月27日刊载的漫画中,将中国国旗绘制成病毒模样,此举引发了中国网民们的强烈不满。对此丹麦首相梅特回应称:“言论自由是丹麦传统,也有绘画自由,没必要对此向中国解释。”
为此,《环球时报》抗议说:“在此时刻,《日德兰邮报》却刊载博延森的辱华漫画,不但毫无基本的同情和同理心,反而借疫情侮辱中国和中国人民,严重伤害了中国人民的感情。这一做法挑战了人性良知,越过了文明社会的底线,突破了言论自由的道德边界。“
当然,也有对中国疫情支持和理解的声音。
世界卫生组织赞扬了中国的快速反应和透明度,“中国迅速公开了新型冠状病毒全基因组序列,这使得任何地方的科学家都可以进行新型病毒的基因分析,找出传播线索。”
西班牙《国家报》则报道了武汉火神山医院的建设效率,该报宣称“一座新的医院在不到10天的时间内建起来,投入使用后可收治1000名被新型冠状病毒感染的患者,这样的效率极其惊人。在这里,不可能的事情几乎已经变为现实。”
漫威电影《尚气》的男主角、华裔演员刘思慕近日就在社交媒体上发文。针对武汉疫情爆发后国外媒体上的偏见言论,刘思慕给予了回击,称“新型冠状病毒不是你往亚洲人身上泼脏水的理由”“病毒不会分裂我们,恐惧和偏见才会。”
韩国演员刘亚仁也在社交媒体上声援武汉,配文“我们是人类,我们是地球,我们是一家人。”在评论区,刘亚仁还@了同为演员的宋慧乔,两人共同表达了对于中国的关心和支持。
在这样的大环境下,那些亮相海外的中国电影,用多元、平和的视角打开了世界对中国了解的窗口。在这疫情肆虐的当下,这些显得格外必要。
近年来中国电影在海外不断取得突破,在好莱坞的华裔群体也不断创造历史,其影响力与日俱增。像凭借《别告诉她》首夺金球影后的奥卡菲娜,出演迪士尼真人版动画《花木兰》的刘亦菲……这些演员都在通过电影向海外观众传递中国声音。
诚然,面对疫情,中国电影短时间内不可能拿出扭转舆论乾坤的命题之作。但是中国电影在国际上的开放姿态,有助于改变中国在海外舆情中的不利态势。
当中国电影更多展现一个多元化的中国时,海外观众也就会更多地了解中国的社会状态、人民的面貌,化解他们心中的疑惑。
《日子》入围柏林电影节主竞赛单元,《她房间里的云》拿下金虎奖,他们都展示了更细微、多元的中国面貌。扭转刻板印象不是一时之功,但对中国电影“出海”来说,只要创作姿态足够坦诚、开放,总能为危机时刻化解负面舆情添把力气。
(编辑:夏木)