在低迷了近两个月后，中国的电影市场终于等到了好消息！

　　国内年度票房已突破600亿，创造新的历史纪录。

　　2018年整一年来，电影行业历经风云沉浮。悲喜交加之下，中国电影即将迈入新的征程。2018年是电影用质量说话的分水岭，往年或许有凭借主演阵容、大IP、大特效等投机取巧获得票房成功的先例，但在今年几乎统统失效。“现在的观众拥有了鉴赏好片的能力”，某分析师告诉记者。

　　2018年整一年来，电影行业历经风云沉浮。既出现了《红海行动》这样的主旋律大片，树立国产类型片新的里程碑；也有现实题材力作《我不是药神》，拥有高口碑的同时引发全民共鸣，李克强总理甚至作出批示，要求有关部门加快落实抗癌药降价保供等相关措施。

　　不过，也有影片大栽跟头。如号称聚集了原班人马回归的《爱情公寓》，上映首日票房便突破了3亿元大关，可“挂羊肉卖狗肉”的操作在不到半日就获得了观众的反弹抵制，随后口碑和票房都遭遇断崖式下跌。另外一部对外宣称投资超7.5亿元的《阿修罗》，上映3天票房只有4600多万，最后片方选择了没有结尾的结尾：主动撤档。何时再映？“遥遥无期，不会再上了”，一位业内的资深发行人曾告诉记者。

　　悲喜交加之下，中国电影即将迈入新的征程。2018年是电影用质量说话的分水岭，往年或许有凭借主演阵容、大IP、大特效等投机取巧获得票房成功的先例，但在今年几乎统统失效。“现在的观众拥有了鉴赏好片的能力”，某分析师告诉记者。

　　档期不再是保护伞，影片自救唯有自身质量过硬

　　600亿，刷新了中国影史年度总票房的新纪录。如久旱逢甘霖一般，这个数字燃烧了2018年最后一天的工作日。

　　新闻出版广电总局数据显示，2017年度票房为559.11亿元，较2016年同比增长13.45%。如果按2018年票房最终为600亿元计算，则今年较去年的同比增长幅度为7.31%。

　　值得注意的是，有报告指出，虽然今年的总票房突破了600亿大关，但增长速度15年来首次低于10%，降温信号明显。

　　不过另一方面，中国的票房增速远高于北美，与北美的差距进一步缩小。

　　在电影分析师武剑看来，在年关的最后，《海王》《毒液》《无名之辈》三部电影给了市场惊喜。“如果没有这三部，今年的票房可能还不如去年”。

　　头部效应继续增强，两极化加速明显

　　回顾全年电影的表现，高居票房榜榜首的《红海行动》票房达到36亿元，紧随其后的《唐人街探案2》则达到34亿元，既卖座又好看的《我不是药神》以31亿元的票房位列第三。排名前三位的电影均突破30亿元票房，这样的集中度在近几年都颇为少见。

　　但暑期档之后，电影市场就鲜有叫好叫座的影片再出现了。国庆档备受期待的《李茶的姑妈》《影》最终票房落点均在6亿出头，反而港片气息浓厚的《无双》以黑马姿态跑赢。这一原本被赋予众望的国庆节档期在今年仅报收19亿元票房，同比减少21%。

　　这其中的原因一部分与9月份多家媒体报道的电影票补将取消的政策有关。离开了大规模的票补后，电影无法在大档期“大施拳脚”，从而就如我们所见，国庆档延续到圣诞节档，包括即将目前的元旦档，热度都不如往年。

　　但归根结底“是片子的质量”，武剑表示，“没好片就是这样”。他认为：“档期已经不能给影片太好的保护伞，影片唯有自身足够优秀才能获得相应回报。想要投机取巧，再无机会。”

　　整一年度的票房，可以观测出头部效应继续增强，两极化加速的现象越来越明显。有报告指出，top6电影贡献三成票房，1000万以下的影片高达30多部，累计仅贡献0.8%的票房。

　　票房top20电影中，国产影片占了11部，好莱坞大片占了9部。好莱坞超级英雄电影仍是票房吸金石，在好莱坞六大电影中票房占比提升显著超过40%。

　　惊喜的是，今年更多国家和地区的电影进入了中国市场，其中印度电影表现抢眼。《小萝莉的猴神大叔》《老爸102岁》《苏丹》《嗝嗝老师》等宝莱坞片都获得了不错的口碑，由阿米尔汗主演的《印度暴徒》则正在档期内上映。不过，今年再没有一部印度电影能复制去年《摔跤吧爸爸》的冲劲，票房表现均一般。最好的为《小萝莉的猴神大叔》，国内票房落点在2.85亿。

　　新锐导演崛起，贡献Top20电影41%的票房

　　数据显示，2018年票房Top20电影中，新生代导演贡献41%的票房，新生代导演成为市场中坚力量。

　　位居年度票房第二名的《唐人街探案2》和第三名的《我不是药神》，包括第四名的《西虹市首富》，导演陈思诚、文牧野、闫非，皆是新锐导演。其中陈思诚由演员转型，凭借两部《唐人街探案》已成功打造了自己的“唐探宇宙”，下一部发生在日本的“唐探”也在筹备中。文牧野凭借优秀的短片作品，成为“坏猴子72变电影计划”签约导演，《我不是药神》是他首部执导的长片电影，而他也因为这部影片，夺得了第55届金马奖最佳新人导演的奖杯。

　　“演而优则导”放在今年仍是条容易成功的“定律”。除了陈思诚的《唐人街探案2》外，刘若英导演的《后来的我们》13.61亿元票房，黄渤导演的《一出好戏》13.55亿元票房，均进入了年度前二十名。

　　不过也有失意的，包贝尔导演的《胖子行动队》仅获得了2.6亿元的票房，豆瓣4.1的评分也无法拿它与“好片”挂钩，

　　单银幕票房产出下降 院线“洗牌期”或将到来

　　离开电影本身外，影院的竞争在加剧。数据显示，截至目前国内银幕数突破6万块，但单银幕票房产出在下降，影院经济效益面临瓶颈，影投市场集中度下降。另外，今年新增影院和关闭影院数据较往年都有增长，影院迭代速度加快，市场淘汰加速。

　　“不光我们店今年完不成全年票房指标，全国大部分影院恐怕都完不成。”今年10月，某影城经理在接受《北京日报》采访时表示。“上半年还红红火火的市场，下半年就风云突变了。”

　　“简单算一笔账，10月的全国单日总票房经常在3000~4000万一天。中国有5.5万块银幕，每块银幕每天平均只能产生500~700元，去掉税费、分账，落在影院手里的每张银幕每天约300多元利润，能够每天的水电费硬开销？”资深电影发行人高军告诉记者。

　　在高军看来，“冰河期”的判断不在于票房总体的上升，而在于票房总体上升的幅度不足以支撑那么多块银幕。“现在银幕数很多，票房再不大幅提升，单银幕产出就摊薄了，而且薄的厉害。所以2019年应该会出现影院大面积关停并转。”

　　票补来势汹汹、撤离也迅速，在高军看来，这是资本快进快出的一种表现。“立冬的时候，资本给了你一件棉大衣，在三九天最冷的时候，把棉大衣扒走了。这对市场打击很大。”

　　近日，国家电影局印发的《关于加快电影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》（以下简称《意见》），主要措施提到了包括加快电影院建设发展，深化电影院线改革，加快特色院线发展，规范发展点播影院和点播院线等。业界认为，这些举措或将对院线行业产生深刻影响。

　　《意见》中规定，将实施电影院线年检制度，完善电影院线奖惩机制和退出机制。对于长期管理不善、经营乏力的院线公司，实行市场退出；鼓励电影院线公司并购重组，鼓励跨地区、跨所有制进行院线整合，推动电影院线集约化、规模化发展。这一举动被业内人士解读为，院线的“洗牌期”或将到来。

　　小程序、短视频等成为线上电影宣发新主流

　　2018年电影行业还有一个突出现象：影片映前热度有所下降，电影营销难度加大。据统计调查，微信小程序、短视频、社交平台成为电影宣发新主流平台，在电影映前热度提升和映后口碑扩散方面发挥了重要作用。

　　某业内人士向记者透露，通过小程序社交营销，预售更加提前，首日预售票房占比提升至36%；抖音成了电影新的营销阵地，电影营销也从传统营销向新时代下的互联网升级。互联网宣发正在一步步提升电影宣发的效率。

　　互联网对电影观众消费行为重塑加速，电影票务平台与社区、社交媒体、视频网站成为观众获取电影信息主要渠道，电影售票线上化率进一步提升，网络购票在全国范围内普及。

　　看电影成全民娱乐消费行为

　　“我被大年初一早上的五线小县城电影院吓到了。”人山人海、排队买票的情景历历在目，“看电影已经成为过年新民俗”。

　　时隔快一年，中国观影人次增长率、观众数量增长率仍在提升，人均观影频次仍有提升空间。观众选择观影的影院数增多，观众消费主导权提升。

　　互联网仍在释放红利，互联网平台经过几年时间，将线上化率拉至84.5%，且持续挖掘低线城市红利，2018年各线城市线上化率均增至81%以上；观影人次增速放缓，但观影年龄层更加广泛，更多30岁以上观众走进电影院，为观影人次增长贡献约3.4个百分点，看电影从年轻人时尚消费行为，变成全民娱乐消费行为。

　　互联网加速试水电影产业

　　腾讯、猫眼、淘票票等互联网平台，深度介入上游电影出品环节，每个档期都有重度投资出品或主导发行的影片上映；尤其是电影导演、新制作公司与互联网平台合作积极性明显，推助电影新势力崛起。

　　此外，互联网影业公司在2019年春节档势头较猛。爱奇艺影业和一向是“成龙专业户”的耀莱影视（文投控股子公司）共同出品《神探蒲松龄》。阿里影业主投《小猪佩奇过大年》，分羹《熊出没》系列，主导两年的春节档低幼市场。

　　《神探蒲松龄》也是爱奇艺首次试水的大成本院线电影。“我们之前做了几部小成本的，几乎都是文艺片类型的，还拿过金马奖。做院线电影一年的时间，这次准备尝试《神探蒲松龄》这部大体量的。”爱奇艺创始人、CEO龚宇对记者表示，结果如何还要看运气了，因为院线电影的偶然性比较强，档期甚至气候可能都有关。“华东华南一刮台风”，票房都可能少几个亿。

　　（编辑：夏木）