方俊火了，国标舞也火了。作为《舞林大会》的艺术总监，《舞林争霸》的导师之一，方俊与之结缘，可以追溯到10年以前，当时他在英国看到过一个节目《Strictly Come Dancing》，这是《So You Think You Can Dance》最早的前身。“我在那里学跳舞的时候就关注到这个节目，当时我第一感觉就觉得这个节目在中国应该会蛮好的，最后果真，在新娱乐总监田明的支持下做了这个节目，就是天时地利人和了。”在他看来，多年的评委生涯其实是一个不断认知的过程，会感觉到很多的变化和不同。“简单地说，就是进步。这里的进步并非是我们自主的进步，而是观众‘逼迫’下我们的进步。不论是上海还是全国的观众，他们‘逼迫’着我们进步，也是不断认知过程中最根本的因素。”
国标舞：一个独立又有创造性的存在
记者：作为一名资深国标舞者，对于上海国标舞现状有什么看法？上海作为一个地域气息十分浓郁的地区，国标舞会不会染上“海派气息”？
方俊：上海在国际标准舞的传播上是走在全国最前列的，但是上海的国际标准舞的氛围和群众普及方面做得比较差。我认为不能用海派两个字来限制国标舞，因为改革开放到现在，中国的经济也走到了世界的第二位，我们已经有话语权，是一个主流社会了。不能仅仅拘泥于海派当中，我们应该是创造文化。我认为，创造文化即为当代海派文化的核心，也就是上海文化。
记者：有人说“国标舞没有芭蕾资格老，不像民族舞根底深”，你认为国标舞和以上两者相比，特色何在？
方俊：在中国，国标舞的确没有芭蕾的资格老，也没有民族舞的根底深。但是在欧洲，它已有近100年的历史，它有自己规范的教科书，每个舞步都有名字，适宜在全世界传播。我觉得它和以上两个舞种没有可比之处，它是一个拥有自己独特艺术品位和风格的国际型的文化。我们的民族舞还带着“我们的”三个字，这是完全不同的两个概念。
记者：对于未来国标舞发展有何期待？
方俊：我希望越来越多的人能爱好国标舞。国际标准舞本身就是一种群众性的业余爱好，这和足球赛不一样，喜欢足球可以踢一下，但是非职业选手不能参加联赛。国标舞只要你想跳，都可以跳，这是一种普及文化，它的粉丝就是它的舞者。国标舞虽然不是中国的文化，是一种国际型的文化，但是，既然我们作为一个国际大都市，就应该包容，将它做好。
舞蹈和生意：再钻研一点
记者：对于有人称你“在跳舞的人中最会做生意，在做生意的人中最会跳舞”，你怎么看？
方俊：往好里看，可能是表扬我；往坏的方面看，跳舞里面会做生意，我并不是艺术家，做生意里面最会跳舞，可能我生意也没有做好。所以我还要继续努力，再钻研一点。
记者：随着《舞林大会》等节目的热播，你创办的“方昭舞蹈学校”也如火如荼，越来越多的人燃起了对舞蹈的热爱。
方俊：其实现在，我已经把“方昭舞蹈学校”转型为“方俊创意中心”，将来大家会看到许多来自我们的创意。我把它从一个舞蹈类学校变成一个创意中心，往咨询类、创意类方面靠，它的经济价值会更高。开舞蹈学校属于无形资产里面有形的，咨询类就是彻底无形，而无形资产的增值空间恰恰是最大的。当时我创办这个舞蹈学校并没有什么特别的初衷，只是想把自己的本事做好。
记者：你是从什么时候开始接触舞蹈的？舞蹈对你的人生影响大吗？
方俊：说老实话，我从小并没有接触舞蹈。我小时候住的那条街，别说出一个艺术家，出一个车间主任就很不错了。舞蹈对我有一定影响，但并不大。我从小倒是对美术十分喜爱，学习美术对我一生的影响倒是非常大，学美术让我有一个非常好的价值观和审美度，为我如今对世界主流文化的吸纳打下了基础，所以后来才会从事这些与艺术有关的职业。
（编辑：王日立）
