《穿越——三个女人的舞蹈》是一场美丽女人的秀。上下半场共8个小品串联得一气呵成，古典芭蕾、现代芭蕾、现代舞，三个女主角各自散发出女性气质，让人感叹，原来肢体美可以如此千姿百态，东方与西方，芭蕾与现代舞，轻轻一跃鸿沟便已不再是距离。

　　在周三晚上的首演中，来自台湾的许芳宜获得了观众尤其热烈的掌声。她原本是台湾云门舞集的舞者，在美国以承继了玛莎·葛兰姆开创的现代舞传统而著称。她的身体线条是有亲和力的，动作极具生态感。如果说古典芭蕾舞更注重那种超凡脱俗的气息，那么许芳宜的舞蹈更接地气，仿佛蕴含着来自远古大地的呼唤。她独舞、英国编舞家罗素·马利方编舞的《今时往昔》成为了上半场的高潮。

　　马利方的编舞作品以将灯光效果和舞者身体动作相结合而著称，随着音乐响起，三束灯光依次点亮，又汇到一起，创造出一个“逝者如斯”的通道。许芳宜的舞蹈动作在光线的映照下极具力量感和雕塑感，身体表现出来的张力令人屏息。同样，整场演出最后一部作品《2×2》，也是由罗素·马利方编舞，通过灯光和身体的结合也展现了类似紧张的戏剧性。谭元元和许芳宜二人，在彼此相邻却不相接的两方灯光中舞蹈，动作此起彼伏，有对立冲突，之后倏忽又变得重合，如河流水，弯曲过沟壑高坡后合流，又分开，最终汇入大海。这两部作品都是世界首演，实属难得的佳作。

　　在上海的谭元元为大陆观众熟悉，她的表演也牢牢地抓住了观众。一如既往地，规范严谨的芭蕾训练，令她的舞姿代表了古典芭蕾的终极追求：优美、典雅、高贵、轻灵。她的身体本身就是为芭蕾舞而生的，长腿，细腰，小头。她是女性脆弱美的那一面，动作有九霄云之上的天国之神韵，带着人飞升。她与搭档达米安·史密斯的三段双人舞《寻找光明》《鬼魂》《雨后》都是这一风格的代表。她的舞态尤其令人产生纤细易折的怜惜之感。

　　来自美国的阿什莉·鲍德的个人亮相主要是一段双人舞《水银流转》和独舞《系统回响》。《水银流转》是一段相对中规中矩的古典芭蕾，动作稍稍有些现代化，夹在谭元元的《寻找光明》和许芳宜的《今时往昔》之间，明显能够感受到观众掌声的礼貌性。她的芭蕾动作是保持着距离的，温度是低的，观演时似乎能够清晰意识到“第四堵墙”的存在。或许这种距离并非完全是舞者表演风格所致，而是当代人对传统的心理距离。但《系统回响》却是风格截然不同的现代舞，机械感突出，甚至有现代体操的感觉。

　　《移动、重复》是全场演出中时长最长、规模最大的作品，共计4个舞者、8个舞蹈小节。如果说各个双人舞、独舞的片段体现了“三个女人的舞蹈”的话，那么，这一作品则点出了题目中的“穿越”。完全不同的舞蹈语言，在音乐和灯光的配合下，一段接一段，却没有任何突兀感，反而是对情绪和节奏的一种适时调整。古典芭蕾和现代舞同台，借助不同的位置调度，结构上组织的秩序井然。看了这部作品，令人慨叹，舞蹈之中，没有什么是不可以穿越的。

　　（编辑：郭宇）