作者：杨玉华 胡玉丹
舞蹈诗《梦里落花》于2010年6月4日-6日在北京国家大剧院戏剧场首演，它是以宋代婉约派词宗李清照悲情不屈的一生为背景，由我国总政歌舞团艺术指导沈培艺领衔主演，并集导演、编剧撰稿、编舞、领衔主演于一身，更有当代著名表演艺术家、北京人民艺术剧院副院长濮存昕倾力相助，我国当代著名艺术家曾梵志画作舞美，还有青年舞蹈家柴明明、谷亮亮等的加盟，应该说荟萃了国宝级艺术大家的阵容，是近年来难得一见的高品质舞蹈诗剧，有着极高文学价值的艺术作品。它结合舞蹈、戏剧、诗歌、绘画、音乐等艺术形式，利用舞台独特的情感气质，展现出了中国古代知识女性李清照摄人心魄的生命力和永恒的文化魅力。
一、诗、乐、舞的结合及巧妙运用
中国自古就有“礼乐”的传统，从“礼乐”文化的承载扩展到“诗乐舞”的含义，其中的历史内涵则更加丰富。《礼记·乐记》中记载：“诗，言其志也。歌，咏其声也。舞，动其容也。三者皆本于心。”所以说，诗乐舞是完整统一的艺术大范式，无音乐的舞蹈是没有韵味的，无音乐的诗歌是没有灵魂的，而缺少了诗和舞蹈的乐曲却又显得那么缺乏内涵和表现力。
舞蹈诗《梦里落花》巧妙地以梦境方式引出中国文学史上最为杰出的女词人——李清照的诸多盖世之词作；以现代女性艺术家的微观而细腻的视角，将中国古代知识女性宋代词人李清照那摄人心魄的生命自觉意识释放出来；通过“门”和“花”作为角色“云”(现代的舞者)与“易安”(宋代李清照)的象征性符号，以独特而精致的肢体语言，靠近且触摸女词人那凄然而不屈的灵魂，展现出不同凡响的心路历程。舞蹈诗中主题人物“易安”和“云”的一古一今，一舞一话及形式的一虚一实(现实与梦境的转换)，形成有力的多十字架构。是中国历年来少有的一部兼得极高文化艺术价值和非凡艺术品位的经典佳作。
二、“沈氏”舞蹈语言的运用和创新
沈培艺，1986年获第二届全国舞蹈比赛表演一等奖；1988年以其优异的成就被评为我国最年轻的国家一级演员，具有全面的舞蹈艺术专业理论知识和出色的表演技艺，被誉为“中国舞蹈学院派代表”。其代表作品有双人舞剧《梁山伯与祝英台》、舞剧《鸣凤之死》、朝鲜民俗女子独舞及领舞等，其中由她自己编导的独舞《俪人行》、独舞与群舞《波动》，获各界专家学者与同行的赞赏。沈培艺在从事舞蹈艺术的道路上，已经形成了自己独特风格的舞蹈语言。
艺术家沈培艺在整部舞蹈诗中贯穿了中国古典舞身韵、现代舞的张弛有度，我们还能看到鲜族舞蹈的呼吸运用。用灵魂去诉说，用心灵去体悟，在心满、情满、神满的状态下起舞，那种不经意的，不造作的方式成为她独一无二的风格，所以我们欣赏到的就是一举一动中都透着美到极致的动态。就如总政歌舞团副团长李福祥所说：“艺术是太需要感觉了，艺术家用各自纯粹的心和表现手段去感觉——一位词人的灵魂，是舞动的肢体附着在灵魂上，是生动的语言附着在灵魂上，是奇妙的色彩附着在灵魂上。纯粹与纯粹契合，灵魂与灵魂碰撞，和合之美令人感动。”
在舞蹈诗《我为你肝肠寸断》中，我们看到的动作与《轻轻地……我要轻轻地》有相同的地方，其情绪都是内在的，但动作感觉和节奏的表现却是释放的，赋有张力的动作和节奏，表达出别离的疼痛感，让我们能够体会到词人李清照的忧愁和顽强。把那种痛彻心扉的心境表达得淋漓尽致。正是因为“沈氏”舞蹈语言就是要求思想控制心灵，心灵控制节奏和气息，也就是说要完全浸在角色中，才能使角色活灵活现。第二扇门上片：荷·《藕花深处》，下片：荷与少女们·《争渡惊溪亭》中表现了少女李清照那自由豪放的天性，在这里出现了大幅度的“移动翻转”、“错落翻滚”、“跳跃”等集体配合动作，那种自由、生命个体的诉求展现无疑。
正如沈培艺自己所说：“作为舞者，舞要‘诚’，举手投足如自肺腑出；作为演员，要想塑造好角色，若不为角色死过一回，亦断难于角色中重生。就像一粒种子它必须死了，埋在土里，然后才能结出许多的籽粒来。”
三、新的艺术追求产生新的艺术手法
艺术的创新是所有从事艺术工作者一直以来追求和思索的问题，也是广大观众期望和等待的。我们不乏创新作品问世，也受到大家的认可和好评。像由杨丽萍担任总导演的大型原生态歌舞集《云南印象》，把原生态歌舞艺术提炼加工，为我们升华出一种对生命、对自然、对万物的诠释。另外，由于平编剧、万素任总导演、福州市歌舞剧院表演的大型舞蹈诗剧《坊巷春秋》，其中编导把八个人物按八个段落结构组织起来，一个“诗序”(序幕)，一个“诗界”(尾声)，三个“诗篇”(各两个人物)，两个“诗间”，就这样，创作者用独特的心智把八个各自独立人物成功地结构在一起，从而使彼此并不关联的内容具有了整一的性质。这样的结构方式在中国舞剧作品中，不啻是一个创举。舞蹈诗《梦里落花》以宋代词人易安居士的传代佳作折射出李清照个人的感性情怀，编导沈培艺引领我们慢慢走近李清照，从起拍、第一扇门漱玉春秋：一阕《点绛唇》；二阕你的眉头，我的心头；第二扇门漱玉风骨：一阕《如梦令》；二阕乐·舞·情景——《俪人赋》；三阕乌江绝句·荷池绝唱；第三扇门漱玉千叠：一阕你的声声慢·我的步步疼；二阕人间好事近；结拍云和易安——俪人和。我们在亦真亦幻间，穿越千年，凝结出舞者与词人间梦魂交融的一刻。
四、“中国之美”的体现
“中国之美”是江东老师曾经提出的，何为“中国之美”呢?是说作品传达出中国文化所特有的气质和气韵。从中国传统的肢体动作方式中找寻到蕴涵着中国人体最高智慧的表达方式，并以艺术的表达把它们写意在舞台的空间，《梦里落花》把舞者与易安居士的灵魂相牵，那种深邃感、神秘感、厚重的文化感表达得十分到位，不得不让人钦佩舞蹈家沈培艺对中国文化参悟得如此之深，又表达得如此唯美。
“中国之美”体现在动态上、体现在运动方式上、体现在现场的气场中，更体现在对于材料的辩证处理上。所谓辨证，这正是中国阴阳传统的集大成之身心智慧：动与静、快与慢、轻与重、个人与集体、现实与想象空间。沈培艺《俪人行》、《易安心事》是“中国之美丽”的体现。
沈培艺是生动的，她让她的作品充满了艺术的灵动和意蕴，把肢体的实和写意的虚融合得无比动人。沈培艺是深刻的，她把思想有机地化入舞动的符号，让思绪在肢体的运动中升腾于舞台的空间，让有限的舞台意象生发出不尽的意义。沈培艺是饱满的，她打破传统与当代的界限，自如地游走于古代与现代的文明中，让我们对舞蹈肢体动作的认识如此深刻，如此美丽如梦。
在艺术上，她的成熟既体现在思想的认识和阐发上，同时也极大地体现在形式的开掘与运用上。沈培艺说：“我是一个舞者，我是一个女人，我怀揣着一颗景仰与敬畏之心，以舞蹈诗《梦里落花》郑重地向高贵致敬!向中华古代文化中最为杰出的女词人易安居士致敬!”
作者简介：杨玉华，中国艺术研究院硕士研究生，邯郸学院讲师，研究方向为舞蹈学；胡亦丹，邯郸学院教育学院副教授，研究方向为艺术教育。
（实习编辑：季贤）
