作者：刘淼

　　霾，一种广大而混杂的空气现象，它能侵入可见空间，在视野与客观存在之间构成障碍，让光线晦暗，让色彩丧失，只留下难以消除的模糊与混沌；霾，一种难以言喻的心理状态，它不知不觉潜入人的心底，蚕食情绪与直觉，在记忆与未来之间充盈，让时空暂凝，让心绪沉静；《霾》，一部用直观的肢体动作，描摹生存状态，描摹我们自身的当代芭蕾舞剧。

    今年5月至6月，《霾》在北京天桥剧场和北大百年讲堂进行了两轮演出，让无数从没看过当代芭蕾舞的观众爱上了这门艺术。许多观众坦言，虽然没有完全看懂，但是已经被深深打动。这部直抵人心的作品，源自王媛媛。

    踩着痛苦前行

    王媛媛，北京舞蹈学院首届现代舞班优秀毕业生，曾经留学美国的舞蹈硕士，4次获得国际舞蹈比赛最佳编舞大奖的编导，第29届北京奥运会开幕式舞蹈编导，中国第一个当代芭蕾舞团——北京当代芭蕾舞团团长兼艺术总监。

    都说舞剧的创意与编导本人的气质和生活阅历互为因果，但王媛媛和《霾》完全不同。素颜，针织衫、麻裤子、人字拖，头发随意地梳着，已是三年级孩子的母亲，却有着孩子般的笑容。

    王媛媛说，她的事业并非一帆风顺，遇到过不公、有过痛苦。但对于这些痛苦，她却不愿意提起，只是说：“我是个执着的人，认为是对的就会做到底。我喜欢舞蹈，我选择了，就会踏踏实实做好。我相信，我的每一分努力都会有回报。痛苦就是台阶，也只有踩着痛苦才能前行。”

    肢体表达的全新尝试

    昏黄、斑驳的背景板前，一块厚实的海绵垫是《霾》的焦点。这是一次对肢体表达可能性的热忱尝试，地面上铺设的厚海绵，改变了肢体的受力惯性，每一个动作的完成都需花费比平时更多的力气，同时也意味着它带来了不同寻常的舞蹈方式与观看体验——演员不断在海绵上摔打、翻滚、深陷、坠落，精疲力竭之后扑倒在地，随后又在下一个乐句中爬起重来……直到这些动作，成为舞蹈的残余部分，成为被瓦解的美。

    “《霾》表现的是生命中的希望与坎坷，沉沦与梦想，因此，混沌不清和失重的感觉便显现了。在世界面临灾难时，在人们的生活面临危机时，在前路变得迷离时，这种感觉离我们这么近。这时，失重的、不稳定的地面进入了我们思考范畴，以往的地板和地胶已经不能满足我们想要的感觉了。所以，身体的另一种表达方式出现了，就在这巨大的软垫子上，我们的演员克服了因柔软而产生的阻力，出色地表现了身体与地面的新接触。”

    《霾》是光明的

    《霾》的创意不仅受到了汶川地震的影响，同时还从《诗经·邶风·终风》、《九歌·国殇》中找到了传统文化的意象作为支持。整个文本既充满哲理，又诗情画意。

    《霾》由“灯、城、岸”3个篇章结构而成。“光，是孩子脱离母体后对世界最初的感觉，汶川地震被埋在废墟下的人因为有了光才感到了希望。灯，就是光明，是引导人们穿越黑暗的向导。进入‘城’中，人们找不到梦中的美好，却在迷宫般的城池中迷失了方向，人们却依旧踏着痛苦试探前行，去寻找自己心中的‘岸’。”王媛媛诗化地阐释她心中的《霾》。

    “很多人都说《霾》是阴郁的作品，我完全不这么认为。我觉得《霾》是光明的、是向上的。《霾》虽然表现了很多彷徨和痛苦，但是它激励着我们去面对痛苦，寻找光明、寻找岸、寻找希望。”看来，王媛媛已经把自己对人生的感悟引入《霾》中了。

    最后一曲，所有的肢体动作突然全部停止，演员矗立在舞台之上，灰尘悄悄落下。“最后5分钟的静止，是我留给观众的思考空间。3个篇章，我用舞蹈表达了很多，观众用眼睛、用心接受了我的表达。我想，观众需要这沉思的5分钟。”

　　（实习编辑：袁微）