大型回族历史舞剧《月上贺兰》，讲的是千百年前一支西域商队，历尽艰险，在当地汉族及其他少数民族的帮助下，最后完成东渡黄河，定居贺兰山下的故事。全剧以西域青年纳苏与当地姑娘海真的爱情经历贯穿其中，使舞剧真切感人地揭示了伊斯兰文明与中华文明交融、发展的历史进程。
 
    《月上贺兰》采用的是史诗表现形式，所以呈现在观众面前的是雄浑的场面，激越的旋律，遒劲优美的舞姿，跌宕起伏的情节，无论舞美抑或声光，也都几乎用到了极致。它成功地抓住了观众的心，产生回肠荡气的冲击力和感召力，同时又是一种美妙的享受。这个戏的最成功之处在于它浓烈的地域特色和民族特色--大漠、沙尘、驼队、羊群、贺兰山与黄河水……无不给人以亲切感和真切感；音乐旋律和舞蹈动作的设计也与上述地域风貌特征吻合，粗犷中又有飘逸，华丽中显出质朴，既有山的刚毅，又有水的温柔，充分体出宁夏--这个茫茫西北大荒原中的绿洲的独特景观、民族风情和人文内涵。

    《月上贺兰》的情节中有胜利与失败、高亢与低回、明朗与缠绵的变化，其主旋律慷慨激昂。全剧的节更是奏明快紧凑，剧情进展流畅，有一气呵成之感。历经三年磨砺和两个多月的辛勤排练才被搬上舞台的《月上贺兰》，首次演出，产生了振聋发聩的效果。

    有关《月上贺兰》的历史真实性和艺术真实性问题，也有人提出质疑。依我之见，一切历史都是当代史，研究历史就是为了有助于现在，如郭沫若当年之《屈原》、《蔡文姬》等历史剧。明代戏剧大师李笠翁说过"传奇所用之事，或古或今，有虚有实，随人拈取"、"演新剧如看时文，妙在闻所未闻，见所未见"（李渔《闭情偶寄.曲部》）。《月上贺兰》本来就是部颇具传奇色彩的舞剧，充分地运用想象力，艺术地再现历史的风采，正是文艺的精髓之所在。

    当然，艺术作品同样要讲求细节的真实性和合理性。《月上贺兰》中有些细节还可改进。我认为"汤瓶双人舞"和"盖碗儿饮茶舞"，在剧情的安排中，时间程序上处理有些突兀，若放在最后跳可能效果更好。纳苏与海真的定情信物是汤瓶和贺兰石，如把这两样信物改为西域和中国的古代乐器，由纳苏把爱不释手的乐器送给自己的心上人，用音乐来沟通这对异族恋人的情感，会更显珍贵和抒情。全剧音乐优美激越，动人心魄，但主旋律中似很难听出本地区的传统音律。在剧情处理上，纳苏的"回归"起因是其父哈桑被劫匪砍伤致死，他为了保存商队，才作出决择，这样处理略显低调。

    如今，我们正在构建和谐社会，凝聚民心，加强民族团结，弘扬民族精神，恰是时代的呼声。无疑，这是一曲彰显民族团结和文明交融的颂歌，不仅填补了我区展示回族历史文化的艺术表现形式的空白，也是激励我区各族人民团结向上、励精图治、振兴宁夏的一部好戏。

    （实习编辑：庞云鸽）