阮义忠是活跃在华人圈的重要摄影家，他的作品中没有宏大叙事，也没有壮观的自然风光，更没有抢眼的帅哥靓女。多年以来，他的镜头总是聚焦平民，反映乡土生活，在微妙的细节当中点燃摄影之光。他不是一个简单的生活记录者，而是通过影像表达内心的人文关怀。同时，他还是一位“摄影诗人”，在万千世界中用发现生活的诗意。在摄影家群体中，他又是为数不多的散文家，他的摄影作品和文字相互交融、相互益彰。观赏他的摄影作品与读他的文字，深深地感受到古朴和怀旧的味道。

　　阮义忠1950年出生于台湾省宣兰县，年轻任职《汉声》杂志英文版，并随之开始了摄影生涯。三十多年，无数个日日夜夜，他跋山涉水，深入乡土社会，寻找动人的细节。如果把他的摄影作品拼接起来，就是台湾民间的生活史册。去年他在大陆出版《人与土地》一书后，在知识界和艺术界获得广泛好评，今年继而又推出了《失落的优雅》这本书。

　　而少年时的阮义忠，并不理解父辈的艰辛，一心想逃离乡村，来到城市。成名后他发现，正是一些最贴近土地的人事和乡情支撑着他的创作。阮义忠在《失落的优雅》这本书中收录照片81幅，一如既往地用摄影和文字表达自己对传统与民间、生活与现实、人文与艺术的独到见解，书中一幅幅看似平常的摄影作品，却传递着他内心的优雅。

　　在没有接触阮义忠的作品之前，我对摄影一直抱以偏见，以为摄影就是以图像的形式对现实生活进行原原本本地复制，甚至还认为摄影较之绘画而言，创作者没有主观表达生活的回旋余地；较之文学而言，不能展示生活的长度与厚度；较之纪录片而言，缺乏动感与鲜活。但是我认真审视了本书封面上的黑白照片，突然认识到自己对摄影艺术的无知。在这张照片中，表现的是台湾乡村的庄稼地里，一个穿着裙子和白色袜子的女孩抱着自己一岁左右的小弟弟。这一对小姐妹用平静的眼神看着相机的镜头。

　　这对小姐妹是等待在地里劳作的父母回家吗？还是饭后悠闲的散步呢？总之，看着这张照片，会使我想到了自己一去不复返童年、那渐行渐远的村庄和田间地头散发出的一种淡淡的香味。看完这张照片，浓浓的乡愁在我的内心萦绕。优秀的摄影作品，总是在不经意中激活观者内心的感动和遐思。阮义忠无疑是深谙人性的，也是善于用摄影表达情绪的。

　　本书中的每一幅作品都围绕人性表达乡愁，生在海岛上生活的阮义忠，以摄影家的嗅觉和敏感，更能深刻地体会到并准确地传递这种情感。书中，一幅拍摄于1981年、名为《驿站》的作品令人恻目。画面中，空无一人的候车室里，一个头戴礼帽、穿白衬衣且系着领带的长者，背微驼。他表情凝重若有所思。他在想什么呢？也许，他正在回忆战乱中失去联系的母亲或者妻儿，也许他期盼着有朝一日回到大陆的故乡与亲人团聚。长者看上去是忧郁的，同时也是失落的。一种浓郁的乡愁之感，在画面中无声地浸润出来。

　　《两个巴掌的怀抱》这张照片，在表达乡愁之时，还让人领略到了亲情的温暖。画面中，一个背对相机的男子，靠在椅子上，用一双有力的大手，将新生儿举过头顶。此时，这位父亲内心一定充满喜悦，然而他不知道如何表白对孩子的爱，干脆用两个巴掌托举起来。他也许是在向世人“炫耀”作为父亲的骄傲，也许是期望孩子将来过得比自己更好。每个人看了这张照片，都会想到辛勤养育自己的父母，感悟时间飞梭的残酷。

　　阮义忠的摄影作品中，人永远是创作的主体，这些人有辛苦的农夫、孤独的老人、快活的儿童、迷茫的青年等等。好的摄影作品总是能带来多义的解读，阮义忠在这方面无疑是一个高手。书名中的优雅，我认为就是一种温暖、温情与朴素，当乡村社会向工商社会转变时，这份优雅正在被撕裂，乃至失去。

　　（编辑：刘颖娜）