王小慧可能是中国艺术家圈中的一个另类，她旅居德国多年，最初以摄影成名。但如今又很难给她的艺术作品做一个准确的定义。她的观念摄影、跨界雕塑装置、时尚设计，给她赢得了很多声望。

　　“我不是摄影家。”当她给自己做个否定命题的定位时，我曾一度疑惑，她是否仅是像其他“海归艺术家”那样，喜欢带着一个不确定性的身份，仅为给自己带来更多商业上的可能性。

　　但王小慧并不是这样一个人。她的艺术作品带有明显的个人轨迹，生死主题从她坎坷的人生经验中提炼得淋漓尽致。她并不介怀是否一定要走出一个别的艺术家没有走过的道路，而去竖碑立传；某种程度上，她是一个非常感性的艺术家。

　　近日 ，作为第十四届上海艺术节第一场艺术展，王小慧的个展《花非花》在喜马拉雅艺术中心开幕，展览十分跨界，包括摄影、雕塑、服装、影像装置。展览前后，王小慧在证大喜马拉雅中心接受《21世纪》的专访。

　　《21世纪》：上次展览的时候您曾说过一句话，“你们不要叫我摄影家，请叫我艺术家”，您对身份的这种概念经过了很多转变，您对自己的身份是如何定位的？

　　王小慧：其实我以前也叫摄影艺术家，我从来不愿意让别人叫我摄影家，我觉得摄影家是一批对摄影技术特别精通的人，专门以摄影为职业，他们的作品可以很艺术，也可以作为商品来销售，但是他们是另外一圈人。在中国大家对我的认识就是通过摄影认识，所以大家觉得我是摄影家。我其实以前也在一直说，我不是摄影家。所以这一次如果别人还是说我是摄影家，可能听上去就觉得特别刺耳。

　　《21世纪》：可能有时候摄影圈和艺术圈都不觉得您是他们圈内的人，您会有不被大家接纳的感觉吗？

　　王小慧：我其实本来哪个圈都不是，而且摄影圈的人想拉我我都不想去。比如说在德国，我觉得他们想的问题和我是完全不一样的，他们在一起讨论的问题经常还是各种技术问题，我觉得不是那种志同道合的那一类人。

　　《21世纪》：您觉得您的艺术作品脉络性是怎样呈现的？

　　王小慧：不强，我比较随心所欲。因我不觉得一定要为了市场或者是为了培养自己学术地位而去创作，这些都是目的性很强的，我不追求什么目的。我觉得只要自己做得开心真实就很好。我四十岁以前很多时候都太沉重了，所以我现在没必要给自己太多的枷锁。我的作品有一个很重要的主题就是自我解脱，很多东西都是自己给自己的束缚，有时候为了保持自己的名有很多事情不可以做，就像之前闹得沸沸扬扬的威廉王子的事件那样。如果为了所有的这些不应该做的事情最后把自己束缚得很紧，我就觉得这不是真生活。

　　《21世纪》：在中国当代可能男艺术家对女艺术家有更多的偏见，您觉得作为女性艺术家来说作艺术品的视角与男性相比有什么不同？

　　王小慧：可能会有很大的不同，女性艺术家选择的东西可能和男性不一样。这个世界本身就是由男人和女人组成的，不可能只从男性的角度来看世界，来诠释这些事。但是我也不是特别愿意去多作比较，因为艺术归根到底是很个人化的东西，我也不想去用艺术去说教。我个人并不特别喜欢去批判社会现象，艺术家不是社会学家，不是哲学家，也不是政治家，甚至我反感有些艺术家为了去吸引注意力或者夺人眼球去有意地做一些政治方面、社会方面的事情。如果他用一个很好的艺术品呈现出来我也不反对，但是有些东西我觉得都是非常枯燥的，没有视觉上的特点，也没有真正内容上的特点。

　　《21世纪》：您为什么觉得您是一个艺术家？

　　王小慧：我自认为我是个真正的艺术家，因为我不是为了拿它去作职业，也不是为了去出名挣钱。我首先是为了我自己，因为艺术是我生活的一部分，艺术就是我的生活方式，它不是一个附属的部分。有很多艺术家是为了目的而去创作，我不认为他们是真正的艺术家。他们只是很好地完成了他们的职业，很成功地经营了自己和他的艺术，但是这是不是真正意义上的艺术家我真的有怀疑。我觉得真正的艺术都应该是从自己的内心出发，从自己的灵魂出发，所以我也不介意别人怎么看我。

　　（编辑：李锦泽）