又掀起一波网络刷剧狂潮的《河神》，在各方大制作剧集的夹击下，于上周正式完结了，轰轰烈烈的暑期档影视混战也将在本周告终。

　　在暑期播出的剧集中，《河神》在一开始着实不算什么引人瞩目的大戏，导演是之前独立执导作品只有一部短片的纯新人导演，原著是天下霸唱非《鬼吹灯》系列且评价并不高的作品，演员除了男主角“小河神”郭得友的扮演者李现凭借《睡在我上铺的兄弟》《法医秦明》以及“被骚扰”事件小有名气外，男二号张铭恩是之前只演过《老九门》配角的两个月前刚毕业的中戏学生，两位女主角王紫璇和陈芋米更是出道数年没有一个角色够格上海报。

　　就是这样一部“无名导，无名角，无名IP”的“三无”产品，硬生生是靠着扎实的制作水准，在暑期的戏精荟萃下，杀出来一条血路。

　　
　　每个观众在第一次点开《河神》的时候，一定会被首集正式开场的祭典戏惊艳到。镜头由水底浮出水面，红色鼓槌、蓝色面具、黄色襁褓、白色幕篱的特写混剪，奇异而整端的造型设计，高低错落的美术设计构建出空间层次分明的镜头画面，再配上诡谲的音乐、神婆的歌声和锣鼓脚步的混响，瞬间营造出了具有独特东方魅力的仪式感。

　　
　　分镜设计在特写、近景、全景中有序并克制地切换，这般呈现出的内容与画面，便是观众所赞叹的电影感。影像内的祭典庄重肃穆，意境营造极为出色，作为第一次独立执导长篇电视剧的导演，田里可谓是前途无量。

　　在中国非现代题材的影视作品中，我们经常希冀可以寻找到影片内核或外壳上存在着正统的中国元素，但创作者往往被桎梏在自己类型影片的外国题材中，魔幻题材的美术造型全线西方化；古装题材大量采用到日韩的古代元素，至于东方韵味方面甚至连西方的意淫都不如；悬疑探案类题材更是大面积集中在民国时期，除了演员的脸和部分女演员的旗袍装外，整部戏搬给伦敦的福尔摩斯与华生也能说得过去。

　
　　而《河神》却通过现今已在国产影视作品少见的庄严仪式场面将悬疑剧情牢牢地控制在中国环境内，选用这种充满着神秘色彩的仪式场面，也足以见得导演田里对故事和东方文化的理解程度，中国语境不仅仅只有魏晋风雅或地方戏的俗艳墨彩，也有这种子不语的从庙堂到民间都敬畏的异色典礼。

　　
　　尤其是在《河神》的场景设计中，除了“河神祭礼”这种大型的仪式场面外，“点烟辨冤”“大小神婆作法”等等小场面中，仪式感依旧非常出色，更吸引人的，是这些场面同样作为悬疑剧情重要的叙事节点推动着整个故事的发展。在这些或大或小的具有神秘色彩的内容引导下，《河神》叙述着一个绝对中国的带有玄幻色彩的悬疑故事。

　　
　　中国传统的悬疑探案类故事，从唐人小说开始，到著名的《包公案》《张公案》《三侠五义》《七侠五义》，以至于《聊斋志异》中一些与探案类的名篇，已经渐渐形成独特的模式。除了由短案件串联成一个大案件外，中国的悬疑案件，多半要与古灵精怪有关，包青天也是铡过判官、审过鲤鱼精，才能去调查张妃、陈世美这些皇亲国戚的。

　　
　　而《河神》在剧情安排上，也正严格按照了传统的悬疑探案类模式来编写，沉尸案、浮尸案、烟馆案、彩门案，独立成章、相互牵连，最终引出魔古道的大案。但比较遗憾的是，《河神》中的案件着实略微简单和陈旧，不少案件类型都是《神探狄仁杰》等等影视作品中嚼透了的，也期望在第二季推出时，案件的设计可以更为精彩一些。

　　
　　虽然案件设计略有短板，但《河神》仍旧通过出色的影像制作在同期作品中独树一帜。在大量影视剧仅仅通过吹风机、威压和粗略特效便欺骗自己这是水中场景时，《河神》顽强地使用了真实的水下游泳、解救、打斗场面来展现“小河神”的出色水性。拍摄难度极高的水下摄影，搭配上磨炼泳技到拍完戏直接考出AOW潜水证的男主角李现，才呈现出一个真正的“河神”来。

　　而田里更让人目瞪口呆的，则是其出色的大场面群戏控制能力和镜头设计，首当其冲地则是十九集中那场监狱长镜头打斗戏，长达两分半的一镜到底（有一处存疑的剪辑点），涉及近五十个角色的打斗戏码，镜头在狭长的双层空间中自如游走，打斗场面极其精彩劲爆，完成度已不仅仅是电影感这么简单的问题。

　　
　　另一处非常优秀的群戏画面，则是领事馆的丧尸戏码，同样是数十个角色的室内画面，大面积的手持变形主观镜头营造出的紧张气氛和临境感，不要说是新人导演，很多拍了几十年戏的老导演恐怕都得自愧不如。

　　
　　正是凭着扎实的拍摄态度和对影像画面的天赋技巧，才成就了《河神》这样一匹黑马。这些年来，网络发行的剧集，渐渐已经占据了相当重要的一份地位，大量具有才华还充满热情的年轻创作者，都投入到了这个新兴市场中，然而无论是什么样的发行手段，在艺术创作中，只有认认真真出功夫，才能收取长久的回报。

　　（编辑：夏木）