卢浮宫展厅，观众争抢拍摄《蒙娜丽莎》。心理学家建议：观众若放慢脚步，融入思考，对艺术会有更多感悟。

　　冬宫博物馆、大英博物馆、大都会艺术博物馆……一进入此类大型艺术博物馆，典型游客的做法即是抓起一张地图，在接下来的两个小时抗击人群、抗击疲劳、抗击饥饿，从一处大师杰作冲向另一处（但从不会错失在《蒙娜丽莎》之类的加粗字体前来个自拍）。

　　如果我们慢点参观会怎样？如果我们在仰慕已久的画作前多停留片刻，而不是为看而看，到此一游，又会怎样？

　　大多数观众都希望享受博物馆时光，而非完成任务。但据博物馆研究人员统计，观众停留在一件艺术品前的平均时间仅为15－30秒。新媒体时代上气不接下气的生活节奏让我们觉得这很正常。但身带长长的“必看清单”的游客又会怎样？放弃米罗的《断臂维纳斯》，多看一会儿不那么著名的《凡尔赛的戴安娜》？

　　宾夕法尼亚大学积极心理学中心主任James O. Pawelski指出：“当你去图书馆，你不会只是穿过书架，仅仅扫一眼书脊，一边往外走还一边发微信给朋友‘我今天看了100本书！’”然而，很多人对博物馆的体验即是如此。积极心理学与人文学科关系学教授Pawelski评论说：“你不可能匆匆走过就读懂一幅画，你所能看到的艺术正如穿过图书馆看到的书脊。”

　　当然，如何体验博物馆并无标准答案。一些游客就是喜欢快速参观或对着永恒的杰作按下快门。但Pawelski教授等心理学家、哲学家提出，如果我们选择慢下脚步，找到一件有共鸣的艺术品，细细欣赏几分钟（而不是几秒钟），你会发现更有可能与艺术、与同行的伙伴、甚至你自己产生联系。为什么？因为你在慢参观的过程中更容易生成耳目一新、灵感乍现的感受，而不是继续消耗。

　　为了证明这一观点，Pawelski教授将其学生带至费城巴恩斯基金会（该基金会藏有部分最著名的后印象派和近代早期画作），要求他们选择一幅感兴趣的画作，然后至少花20分钟观察它。Pawelski教授说：“现在的20分钟就像过去的3个钟头。但结果并不出乎意料，这20分钟让你真正开始看见你所看的事物。”

　　但这批学生中，Julie Haizlip却不确定这种做法是否有效。Haizlip博士是一位科学家，弗吉尼亚大学护理学院儿童重症监护科临床教授，她称自己是“左脑型思考者”。求学期间的Haizlip博士即是Pawelski教授带往巴恩斯基金会的学生之一。

　　Haizlip博士坦言自己确实有点怀疑，那个三月的下午，她从没在一幅油画前呆够20分钟，而是看完了巴恩斯展厅里凯斯?哈林、安迪?沃霍尔、杰克逊?波洛克、马蒂斯、卢梭、毕加索的所有画作。

　　所有博物馆参观者都可以选择Pawelski教授要求学生的方式：选择一个翼厅，四处看一圈，留意哪件艺术品对你而言有吸引力或脱颖而出，转完后再回到这儿来。比如，假设你有1小时时间，那么就四处逛30分钟，然后用剩下的30分钟单独欣赏一幅感兴趣的画作。选择与你有共鸣的作品，而不是最著名的（除非后者触动了你的心弦）。

　　事实上，已经有一些博物馆向观众提供“慢艺术导览”或设立“慢艺术日”，鼓励观众慢参观。纽约大都会艺术博物馆教育项目管理员Sandra Jackson Dumont建议，与其像寻宝游戏那样按列表奔走找寻名作，不如更实际、更个性化地“消化”硕大且结构复杂的博物馆，只选择观看那些与你兴趣相吻合的作品，比如音乐或是马。你可以在参观前在线浏览博物馆藏品，找到相关的展品或展厅；或在到达博物馆时先去咨询台向员工寻求指引和建议。如果你问询的人恰巧不了解或说“我们没有这些东西”，那么你可以问问别的人，因为大型博物馆中到处都是行家。你会因为只看感兴趣的作品而错过其他的展品吗？有可能。但正如Pawelski教授所说，有时候，你选择看得少，反而获得的更多，让门票更值。

纽约大都会艺术博物馆展厅。教育项目管理员Sandra Jackson Dumont建议观众只选择性观看那些与兴趣相吻合的作品。

　　最初，Haizlip博士发现巴恩斯展厅里没有什么能抓住她的心。但她突然发现一位美丽却面色忧郁的女性，长着和她一样的红头发。这幅画是土鲁兹-罗特列克画的一副妓女肖像画《Rosa La Rouge》。

　　“我想知道她的表情为何如此严肃。” Haizlip博士说。几分钟过去了，她发现自己正在脑海里勾勒这个女人的故事，想象她陷入绝境，非常不开心，但却主意已定。土鲁兹-罗特列克在女人肩膀处画了一扇窗。Haizlip博士想：“这里有个出口，但你必须转过身去才能看见。”

　　“那一刻，我真的从那幅画中看到了自己，看到了我生命中正在发生的很多事情。最后，我开始自我发现。” Haizlip博士的教育背景是儿童重症监护专家，她开始寻求某种变化，尽管她自己也并不明确。与此画一面之缘3个月后，她做了一些改变，接受了弗吉尼亚大学护理学校教师职务。如今，她正在这里的护理团队中践行积极心理学。“我的身后真的有一扇窗户，如果我没有开始尝试换种视角，我不知道我能不能看见它。”

　　Pawelski教授介绍说，究竟有意识地思考式欣赏艺术品为何能促进幸福感提升（或其所称的“蓬勃向上”感）至今仍是个谜，而他的研究目的即是尝试揭开这一奥秘。目前，他已经建立了与冥想研究及冥想有益生理效应之间的理论联系，尽管在博物馆中，你不可能将注意力全部集中在呼吸上，而是全身心关注艺术。

　　由密歇根大学Stephen Kaplan主持的课题及之前的一些研究已经暗示了博物馆可提供康复的环境。伦敦经济与政治科学学院的Daniel Fujiwara也发现参观博物馆能对幸福指数的提升与自感健康有积极影响。

　　曾工作于西雅图艺术博物馆、哈莱姆和惠特尼美国艺术博物馆旗下的工作室博物馆的Jackson Dumont女士说观众应该感觉到被赋予“策划”自身体验的权利。比如，你不喜欢在观看艺术品的时候听到周围的嗡嗡声，你可以在家中设置好声道，在博物馆参观的时候戴着耳机，以音乐为伴。“人们感觉他们在博物馆中一定要表现为某种方式，其实，做自己就好。”

　　很多博物馆鼓励观众与艺术品自拍合影并上传至社交网站（特别提醒，1月22日是世界“博物馆自拍日”，观众会在Twitter上使用话题标签分享他们在博物馆最好的自拍作品。）。自拍者经常与身后的油画或雕塑摆出一样的姿势。而对一些观众而言，这种行为不仅粗俗，且扰乱安宁，与冥想背道而驰。但令人惊讶的是，Jackson Dumont女士发现，当观众受艺术品启发摆出相同姿势时，不仅会激发周围观众的“同道之人”之爱，也会让自拍者对艺术品有新一层的认识。事实上，大都会艺术博物馆正带领盲人观众在展厅里模仿雕塑摆姿势，因为这种做法能让他们更好地理解这件作品。

　　总有一些油画或雕像被观众视为必看之物，无论人群多么拥挤，时间多么有限。为此，Jackson Dumont女士建议大家在制作“必看作品”列表时问问自己，有哪些事物是如果你没看到，就会觉得没来过纽约（或其他城市）？（博物馆导览也能帮助你更有效率地参观。）

　　下一次当你步入宏伟的艺术和历史殿堂时，请允许自己跟着兴趣和本能走，你永远不知道它们将带你去何方。在那个三月的下午离开巴恩斯基金会之前，Haizlip博士又经历了一个意料之外的时刻——她购买了那幅过目难忘的土鲁兹·罗特列克的女性肖像画纪念品。

　　她说：“我觉得她有很多话要对我说。”

　　（编辑：杨晶）