今年正值广州画院成立三十周年，包括30周年纪念展在内的系列活动陆续推开。纪念展阵容豪华，邀请了全国56位画院院长联手展出，组成“鸣南粤·全国画院院长邀请展”。在全国画院院长峰会上，专家学者们针对一系列美术界的热点问题展开讨论。针对近些年有人认为画院是“不下蛋的母鸡”、画院体制应该改革甚至取消的言论，有画家反驳，画院既是下蛋的母鸡，更是打鸣的公鸡，画院画家要配合进行主题性创作，国家应该继续给予扶持。

　　1 入选全国美展者，谁成为大师了？

　　12月7日，全国画院院长峰会在广州举行。张绍城发言时表达了自己一贯的理念：画院应该围绕着参加全国美展开展工作；中国美协，需要更加严格地执行这个硬性指标，那就是必须参加全国美展三次才能加入中国美协。“范曾为什么不能加入中国美协？因为他没有达到这个硬性指标。”

　　人们不禁问：入选全国美展者，谁成为大师了？

　　自然，范曾有没有兴趣参加全国美展，另当别论；是否投过稿而落选，也不得而知。但全国美展和中国美协对于范曾的意义，显然是张绍城难以想象的。

　　峰会当天下午，陕西国画院院长范华针对张绍城的说法，毫不客气地公开进行了驳斥。范华认为，作为一个在当今社会有着重要影响力的画家，范曾没有参加中国美协，不是中国美协的光荣，而是中国美协的损失和耻辱。他还驳斥说，当年黄宾虹、潘天寿、石鲁等也没参加过什么全国美展，按现在的标准，黄宾虹、潘天寿和石鲁想必进不了全国美展，但毫不影响他们成为大家公认的名垂画史的绘画大家。

　　不过，入选全国美展或在全国美展获得重要奖项，便意味着荣誉以及更好的发展机遇———自然包括市场上的号召力。像李节平，在获得全国美展金奖后，很快便被调入广东画院，随后还得到了各种上升的机会，如被选中参加中国中青年美术家海外研修工程，前往欧洲游学。李节平在意大利、法国、荷兰、西班牙等地博物馆和美术馆的学习经历，使他更加清晰地了解到神话和宗教题材的创作贯穿了西方绘画的整个历史，对于今后的艺术道路有了全新的认知。

　　2 评奖程序严格，但还是风波频传

　　一位参加过数次全国美展评奖的老前辈对记者说：评选流程是很严格的。不过，每一次评选，其结果还是难免会出现大家都觉得遗憾的事情。评选流程虽严格，但评委还是有倾向性的。而且，还得对全国的实际情况进行平衡，比如针对少数民族地区、边远地区、青年人群体，都得考虑到，都得照顾到。评选结果让所有人都满意，那是不可能的。现在的美展评奖，有些也引进了纪律检查人员，甚至在评选现场装上了摄像头。“只是，摄像头能有什么用？评委在里面评选艺术品，并非盗窃和抢劫，可以监控行为举止，无法探知内心偏好。”摄像头只能说明追求评选过程严谨，但代表不了评选的客观公正。

　　广东首名全国美展油画金奖获得者李节平，其作品在全省美展只是获得了银奖，结果后来同一件作品获了全国美展金奖。广州画院还有一名画家，作品未能入选全省美展，后径投全国美展，入选。这和著名的哲学命题“人不能踏进同一条河流”相似：美展评委不可能再次评出一样的获奖作品。

　　尽管程序严格，但还是传出过风波。几年前一次重要的全国性美展，“评选第一轮就出现状况”，有的单位入选作品很多，有的单位落选较多，引发某些单位不满，威胁说要告上中央。经过协商，评选作了调整，一开始落选的，再评时入选了，而且还获奖了。知情者称，此次评选时，工作人员将作品照片贴在墙上，评委认为可以入选的，就拿下来，于是评委猛地将自己单位画家的作品拿下来。

　　张绍城说，相对于老板和江湖画家无所不用其极的炒作，全国性美展的评选要公平得多。很多画家得不到奖、入不了选，将责任推给评委，这是可笑的。就像中国足球，出不了线，把责任推给裁判一样。有的裁判是有问题，但问题更多的是在球员。

　　3 市场瓜分艺术评判权力

　　全国美展5年一届。一个人能有多少个五年？以前，只能死等、苦盼。现在，此路不通，再觅他途便是。中国飞速发展30年，艺术评价体系逐渐丰富起来，多元成为价值，也成为事实。其中尤为重要者，是市场对艺术评判权力的强势瓜分，遂使艺术生态发生了重大变化。

　　泰康人寿董事长陈东升在12月13日开幕的大学生(广州)艺术博览会上致辞时认为，艺术家和市场应该是若即若离的关系，艺术家应该坚持自己的价值和追求。不过，“艺术家没有市场，还是不能证明自己是成功的”。来自中国10所最具影响力美院的700多名大学生，在大学生艺术博览会这一平台上，对自己的作品明码标价，毫不掩饰对市场的向往。主办方拒绝讨价还价，折射出他们对艺术市场所拥有的影响力的信心。博览会展出的作品多达2000件，规模宏大，超出全国美展，可谓雄心勃勃。

　　“这次风景画的入选无疑对我来说是巨大的鼓舞，这见证了我的作品被人认可了，被人欣赏了，我可以在风景画面前挺直一点腰板了……”清华大学美术学院的邢捷如是说：“入选大学生艺术博览会，让我亢奋了整整一天，那种感觉就像长期立足于一个大大的操场上的我终于找到了人生方向……”博览会组委会说，将来条件成熟时，将面向全球著名美术院校征集作品。这是“全国”美展难以想象的。

　　全国美展入选、获奖，代表的不一定是艺术市场上成正比的影响力。这是众所周知的事实。

　　不过，张绍城则认为全国性美展有成绩的人，市场同样好。如陈永锵，市场很火；孙洪敏，现在老板也找上来了，“原来是很穷的”。“我的作品市场上也不愁卖。我画一只老虎，打个电话，一个小时内就有人拿钱来。我的价格？有的人说自己的作品卖得很贵，其实不一定是事实。就算你看着他们成交，也不可全信，因为这个环节也是可以找人做托的。画家的价格永远是一个谜。”

　　张绍城也承认，“当然，也有一些画家，画得并不怎么样，但市场上很好卖、卖得很贵。”

　　4 在意识形态和市场经济之外 尚有“文化逻辑”需要遵循

　　以完成意识形态宣传任务为最高理想的画家，或者以赚取更多市场利润为终极目的的画家，都不是具有历史意识和文化担当的画家。画家既要关注最前沿的文化思潮、关心最火热的现实生活，同时也要寻求宗教般的永恒意念。因此，当下的画家，在意识形态和市场经济之外，尚有“文化逻辑”需要认清和遵循。

　　广州画院院长方土将全国画院院长峰会的主题定为“画院与新型城市建设”。他认为，美术发展应该是新型城市建设主体的一部分，而不是新型城市建设的附庸，美术的发展具有本身的独立性。美术发展必须遵循自身的文化逻辑，这样才能获取真正的安身立命之本。

　　法国著名历史学家布罗代尔把历史划分为长时段、中时段和短时段，短时段受局势和人物的影响最大，而长时段则和文化逻辑、地理环境密切相关。全国美展受人物和时局的影响极大，在未来的发展中，如不能与文化逻辑作相应结合，其发展便会受到很大掣肘，将来在美术史上的地位也许会有不一样的写法。

　　（编辑：符素影）