《史记 廉颇蔺相如列传》记载：廉颇被免后到魏国，赵王想再用他，派人观察他的身体情况。廉颇一饭斗米，肉十斤，被甲上马，以示尚可用。廉颇的仇人贿赂使者，回禀的自然是诋毁将军。本文正是以“老油画”与廉将军做比，看看老在哪里，尚能饭否？

　　中国老油画的界定

　　西方的“Old Master”意译为“老大师，早期大师”，通常指18世纪前的著名画家。但中国油画没有那么悠久的历史，明代经西方传教士带进中国后多在宫廷和贵族见绘制人物肖像和动物静物，留下的不多，也没有什么艺术探索和学术脉络，主要意义是历史价值而非艺术价值。

　　中国的老油画实际上是指1887年李铁夫先生留洋专门学习绘画后，及至民国时期接受教育的艺术家的作品，虽然这一时期有的人没有专门学习绘画，但或出于家学的休养、或出于各自的爱好，都留下了大量的作品，甚至在文革后继续从事绘画的作品也属于此列。这一批人的断代通常截止到1949年，新中国成立后接受教育的人通常留下了明显的无产阶级意识形态的影响，通常被定义为“红色时期”，更晚些的则属于“写实主义”或“当代艺术(观念艺术)”。

　　这些艺术家中徐悲鸿、林风眠、刘海粟、李叔同、关良、潘玉良等人的知名度、认可度都非常高，赵无极、常玉、朱德群等海外华人油画家也有不凡的表现。留学欧美的有李毅士、冯钢百、李超士、方君璧等人，后有庞熏琹、周碧初、颜文樑、常书鸿、吕斯百、吴作人、唐一禾、吴大羽等。留日的有王悦之、陈抱一、许幸之、倪贻德、卫天霖及王式廓等人，再加上西方艺术家在中国教学培养的本土画家，都属于中国老油画的代表人物。

　　老油画2011年春的拍卖表现

　　中国嘉德2011春拍总成交额53.23亿元，两件作品过亿元，85件作品过千万。其中二十世纪中国早期油画家专场总拍品55件，成交43件，总成交价6295.6万元(含15%买方佣金)，成交比率78.18%，最贵的作品是关良《石门》成交价2300万元，吴冠中《井冈山刘家坪风光》成交价1150万元；过百万的作品六件：艾中信《女司机田桂英》(1950年作)460万元；李超士《西瓜》(1964作)448.5万元，庞薰琹《路是人走出来的》(1983年作)322万元，颜文樑《百合花》(1963年作)253万元，丘堤《静物》(30年代初作)230万元，关良《上海苏州河》(1960年代作)172.5万元。

　　北京保利2011春拍48个专场总成交额61.3亿元，现当代中国艺术夜场“吴冠中重要绘画作品”25件拍品全部成交，总额4亿9116.5万元，最贵的作品是《狮子林》——1亿1500万，最便宜的也拍到了218.5万元——《荷》(设色纸本，30×40cm，1975年作)。现当代中国艺术夜场共45件拍品总成交2亿2715.95万元(含佣金)，其中赵无极《乡村景色》(1950年作)成交价437万元，颜文樑《载月归》(1978年作)成交价115万元，“现当代中国艺术日场”共170件拍品，总成交7001.085万元，其中苏天赐《春笛》(创作年代不详)69万元，冯法祀1993年作《欢乐的西双版纳》51.75万，余本1951年作《扬帆出海》流拍，刘海粟1969年作《风景》流拍。 

　　匡时拍卖“49年-85年写生作品专场”共79件作品，总成交额854万元，1980年代以前的作品约30件，颜文樑、李超士、费以复、胡善馀的作品单件估价最高超过10万，更多的估价为两三万，还有的估价在万元以下，萧淑芳的纸本水彩《风信子》(51×43cm，1960年代)估价8000-10000元，丁正献的油画《苏州郊区》(16×25cm，1973年作)估价仅为2000-5000元。其中孙宗慰《厨中佳肴》(1939年作)以50.6万元开场；王文彬《西单大字报前》(1979年作)从2万起拍，最终以63.25万元成交；李超士《岁朝四友》(1962年作)以77.05万元成交；丁正献《残垣》(1961年作)57.5万元。“油画雕塑专场”共计122件拍品，总成交额1.5亿元。吴冠中的《网师园》成交价为5175万元，常玉的《曲腿马》以1552.5万元成交，方君璧的《恂恂》414万元，《桃衣少女》322万元，关良的《上海滩》成交价为345万元。

　　老油画的市场分析

　　以上作品的价格和当代艺术作品比起来不能算高，但艺术的价值却不一定小。实际上早期的海外华人和港台藏家，以及改革开放初期来大陆的外资人士，因为民国文脉的缘故对老油画的收藏和挖掘非常重视。1990年代中后期香港苏富比、佳士得相继推出“二十世纪亚洲艺术”中包括了大量的中国老油画作品，相应的文献整理和研究推广工作也做得井井有条。但国内的艺术市场就比较模糊，无论是私人藏家、画廊机构，还是拍卖公司都将其与当代混编，按面积估价，并无相应建树。

　　由于老一代艺术家教育的经历比较宽泛，接触的风格比较多元，社会环境比较宽容，文化背景也植根于对中国传统文化深厚的学养——虽然有的艺术家批判和反对、有的艺术家继承和发展，所以这些作品中反映的审美趣味非常独特；他们对于材料和风格的探索也留下了那个年代的历史痕迹；从教育传承方面来看，对民国时期中国艺术文化的蓬勃发展起了非常重要的作用，为新中国成立后，直至改革开放后艺术实践的继承和创新也打下了坚实的基础。

　　目前，我们的博物馆、艺术机构、甚至学术机构都几乎没有构建出完整的老油画藏品序列，收藏家和投资家、甚至新富、新中产也都对中国艺术市场跃跃欲试……那么老油画虽然年代久远，但作品数量仍算客观，技法品相也十分考究，除了少数一些大名头和代表作外，整体价位偏低，审美趣味经典，文化、艺术、教育、投资功能兼备，或许能成为您不错的选择。

    （编辑：邵钰杰）