作者:陆彦
又一位外国人亮相中国当代艺术的前台。近日，尤伦斯当代艺术中心在北京开幕。创办人尤伦斯被称为是世界上拥有中国当代艺术作品最多的收藏家之一。他把自己的艺术王国从瑞士正式搬到了中国，不满足于仅做一个在中国当代艺术大好形势中投资并获利的世界级收藏家。尤伦斯告诉《外滩画报》:“我梦想着尤伦斯当代艺术中心在中国当代艺术中扮演真正的中心角色。”
与即将到来的严冬相比，位于北京东北部大山子798艺术区的气氛明显地“热”了很多。11月5日，在这里，作为中国第一座独立而非以营利为目标的综合艺术机构，由比利时尤伦斯男爵夫妇投资创办的尤伦斯当代艺术中心(UCCA)正式登上热闹的中国当代艺术舞台。
尤伦斯当代艺术中心的大门开启，记者看到了张晓刚早期颇有几分类似达利风格的4幅油画《无题》(1987)；转过一面墙，王广义的布面油画《凝固的北方极地之一》(1985)映入记者眼帘。墙上播放着中国当代艺术中第一部录像作品、张培力的《30×30》(1988)，整整180分钟里，一块玻璃在镜头前反复被摔碎、黏合，再摔碎。
这些中国当代艺术作品，收藏者都是一个人，比利时尤伦斯男爵。尤伦斯可以说是世界上收藏中国当代艺术品最多的人之一，他收藏了中国历代不同领域的艺术作品达两千余件，其中当代艺术占到了80%。
尤伦斯夫妇创办了尤伦斯当代艺术中心，把他的艺术王国搬到了北京。
父亲带给他中国印象
尤伦斯的父亲从第一次世界大战的战壕中死里逃生，修完一个速成的高等教育课程，于1921年来到北京成为一名负责铁路工程的外交官。正值乱世，大批艺术品充斥市面，其中不乏珍稀之宝。他开始收藏，积少成多。“我父亲在中国呆了5年，几乎去过中国的所有城市。”尤伦斯在接受本报专访时回忆。当父亲在中国任职的时候，尤伦斯尚未出生。父亲回到比利时后成家立业，幼小的尤伦斯常听父亲讲述中国，并从父亲的宝贝中得到了几件礼物，这是他一生收藏的开始。
尤伦斯的母亲是一位考古学家。1950年代，她曾经数十次前往伊朗考古，回家后便把觅得的宝物向爱子展示。成长中的尤伦斯耳濡目染考古学，并经常得以见到宝贵的器物。
在美国读完大学后，尤伦斯开始打理起家族生意。他常常往来于香港、新加坡与欧洲、美国之间，利用周末在香港的摩罗街和荷里活道流连，与古董商人打交道，开始正式收购艺术作品。
1987年之后，他越来越专注于中国绘画，古典和当代并重。同年他首次前往北京，遇到的第一位中国画家是如今的北京画院国家一级画师、油画创作系主任艾轩。那时艾轩屈居在斗室之内，与他人合用走廊尽头的公共洗手间，在只有25瓦特的灯泡下作画。
耶鲁大学华人学者吴尔鹿在尤伦斯早期收购中国艺术作品的过程中起到了不可替代的作用。吴尔鹿被公认为使中国当代油画在国际市场价格上涨1000到4000倍甚至更多的幕后推手。正是吴尔鹿说服佳士得总部于1991年在香港开拍首个中国油画市场。
吴尔鹿把尤伦斯带入到中国古代艺术的迷人境界中。在他的指点下，尤伦斯对中国古典书法、绘画和艺术史的认识有了足够的长进。同时，吴尔鹿开始把尤伦斯介绍给中国当代艺术家，尤伦斯第一批买入的是艾轩与如今炙手可热的王广义的作品。
1991年，尤伦斯在香港遇上另外两位对中国当代艺术走向国际市场起到重要作用的艺术商人邓永锵与张颂仁。艺术史圈内里有一则张颂仁的轶事：1980年代与1990年代之交，张颂仁拜访了几乎所有重要的中国艺术家，收购了他们的一大批作品。当双方就价格达成一致后，艺术家们没想到张颂仁从口袋里掏出的是美元，而不是人民币。
在张颂仁和邓永锵那里，尤伦斯得到了更为专业的购藏建议，于是买了刘炜与方力钧的几幅作品。自此之后，他便一发不可收，不停购藏中国前卫艺术作品，同时亦购藏西方艺术家的作品。这次创办尤伦斯当代艺术中心的主要资金，即来源于尤伦斯夫妇今年7月在苏富比拍卖会上出售的英国画家、印象主义画派先驱特纳的14张水彩画作品。这组水彩画被称为是一个世纪以来世界艺术市场上出现的规模最大的、质量最好的特纳作品群。尤伦斯夫妇把拍得的数千万美元，尽数用在了UCCA的创建上。[NextPage]
“有义务让别人接触和发现重要作品”
尤伦斯当代艺术中心里，工作人员、保安、清洁工、西方摄影师、自世界各地飞来的嘉宾四处走动。在王广义作品《凝固的北方极地之一》前，尤伦斯与他来自瑞士的银行家拥抱亲吻。“我怕他。”他笑着与记者开玩笑。
当摄影师请尤伦斯在谷文达作品前的一个大集装箱旁边摆拍时，72岁的老人配合地摆出各种pose，但是拒绝了摄影师让他坐到集装箱上的请求。“我受过伤。”他一边摆拍一边说。原来尤伦斯曾狂热地爱好运动，参加过比利时众多自行车大赛。在某次比赛中不幸受伤，全身上下多处骨折。他亦拒绝坐在沙发上拍照，理由是“沙发太矮”。采访结束时，他来到UCCA附属的商店里，让摄影师拍下他与一只粉红色恐龙的合影。这只恐龙是他夫人设计的。
尤伦斯告诉记者，建立一个当代艺术中这个理念在他脑中从形成开始直到建成，共花了两年时间。他曾在上海和北京等地看过众多场地，有的场地过大，有的租金太贵。直到遇到大山子这所废弃的旧电子工厂，他拍板决定：就是这里了。
尤伦斯当代艺术中心堪称整个798的核心建筑。在计划经济时代，这里是专门生产军用电子设备工厂的大窑炉。厂房于1950年代建成，由原东德设计师设计，属于典型的包豪斯设计风格。1990年代后，这座军工厂逐渐废弃。对于建筑的使用权，尤伦斯一签8年。
尤伦斯请来法国当代顶尖设计师之一Jean-Michel Wilmotte和世界级中国建筑师马清运，重新设计了这座原电子工厂。改建保持了原建筑的简约风格。一座高达50米的巨大砖砌烟囱穿过屋顶，自然光线从屋顶进入展厅，自动照明系统配备了用于追踪太阳位置的GPS系统，既确保室内的自然光达到最大限度，又避免了人照光直接照射到作品上而造成损坏。建筑总面积达8000平方米，地面到天花板的高度达到9.60米，可以陈列纪念碑式的大幅作品。
“改建工作花了8个月时间。”尤伦斯告诉记者，在建设过程中，他和夫人一起或轮流前来打理。在后期，尤伦斯夫人承担了更多的工作，包括图书馆、办公室、咖啡厅、商店的设计与建筑。尤伦斯当代艺术中心堪称这对比利时富商夫妇的另一个创业故事。事实上，打理了一辈子的家族生意——糖、食品加工等工业后，尤伦斯在2000年把生意交给了接班人，进入退而不休的状态。2003年，他和夫人在瑞士注册了尤伦斯基金会，办公室设在艺术之都巴黎。著名华裔策展人和艺术评论家费大为担任基金会主席，负责挑选中国当代艺术收藏品。尤伦斯当代艺术中心正是尤伦斯基金会出资建造，费大为担任艺术馆长，决定尤伦斯当代艺术中心将收购哪些中国当代艺术作品。
费大为在回忆和尤伦斯开始合作时说：“2002年之前，尤伦斯夫妇基本上处于匿名的状态。2000年，尤伦斯先生退休了，觉得应该把自己的收藏拿出来展示一下给社会和大众看。”尤伦斯夫妇意识到，仅仅把这些作品秘藏在瑞士自由港日内瓦地下防核仓库里是无意义的。
“前几年，我并没有与我的藏品一起生活，我没有充分的展藏空间。这是疯狂收藏家的悲剧，我既不能利用这些艺术品装饰自己的家居，又不能展览它们。我拥有大型绘画作品，有些是7米×5米的规格，移动与悬挂它们都十分困难。我的绘画藏品唯有存在仓库里。我亦有一些作品放在家里，但相比起整个收藏来说根本是微不足道。建立一个当代艺术中心的理由就在于此。而且，当你拥有一些重要作品时，你会有义务让他人有机会接触和发现它们。这种责任心在推动我。我的收藏包括了一些重要的中国当代艺术作品。身为某些“国宝”的主人，展出这些作品是责无旁贷的。”尤伦斯在接受本报专访时说。
在费大为眼中，尤伦斯是个很热情的人，愿意帮助中国当代艺术家。从2002年开始，尤伦斯在费大为的打理下开始赞助中国艺术家在海外的展览。费大为认为：“关于赞助中国艺术家，世界上没有任何人做到可以和我们比。”基金会成立之初，尤伦斯基金会赞助了广东美术馆和里昂美术馆合作举办的“里里外外”艺术展。2004年，尤伦斯基金会在比利时安特卫普当代美术馆和古代美术馆同时举办了名为“天下”的中国当代艺术展。他们还赞助了2003年威尼斯双年展中侯瀚如的“紧急地带”主题展，以及2005年威尼斯双年展中的中国馆。
“我这么做不是为了钱”
一个非营利的艺术机构，如何在中国复杂的现实环境里保持独立运行？对中国现实了解得并不多的尤伦斯夫妇、离开中国已经十多年的费大为和核心团队其他成员，将把尤伦斯当代艺术中心带入怎样的将来？
众所周知，当下中国当代艺术品在世界市场上热得烫手。今年6月，纽约苏富比的中国当代艺术品拍卖会上成交额为1300万英镑，几乎两倍于去年同期水平。事实上，从2004年开始，苏富比和佳士得的中国当代艺术品成交额从每年1000万英镑上升到每年一亿英镑。在此大好市场下，中国不少当红艺术家雇佣生产流水线作业，以满足市场对他们作品的需要，已成为公开的秘密。美国艺术评论家芭芭拉?科波拉在今年的一次演讲中指出：“大量涌入市场的资金完全是投机交易。中国差不多有200家拍卖行，其中一些出售中国当代艺术品，但完全不按国际规范操作。艺术家和商人联手，鼓励他们的朋友故意抬高价格。另一个问题是，很少有独立的艺术批评，几乎没有独立的艺术印刷。无高质量可言、最差的艺术家正在制造出最多的钱。”
费大为在接受本报记者采访时表示，虽然中国当代艺术目前形势一片大好，然而“中国疲劳”已引起更多人的警惕。尤伦斯夫妇在接受采访时表示，UCCA将给予艺术馆长和核心策展人极大的权力。他们将根据自己的眼光与判断，推出值得重视的新锐艺术家，组织高质量的展览。
2008年，尤伦斯当代艺术中心的重头展览将包括美国观念艺术大师劳伦斯?韦纳的现场合作项目“以邀光”、“占卜者之屋：黄永艺术回顾展”以及德国最重要的先锋艺术家蕾贝卡?霍恩的“日月之间，雷之轰鸣”展览。2008年奥运会期间，尤伦斯当代艺术中心将推出“尤伦斯基金会收藏精品展”，集中展出尤伦斯夫妇收藏的中国当代艺术精品。
“问题的关键是保持高质量的艺术。尤伦斯当代艺术中心将保持财务的独立，永远不会做出为了钱而让展览质量下降的事情。”费大为表示，有的美术馆可能会向艺术家收费，如此难以保证展览的质量。作为非营利的公益艺术机构，尤伦斯当代艺术中心将坚决避免这样的事情，坚持把艺术质量放在首位。今年较早时候接受《纽约时报》电话专访时，尤伦斯也数次强调了尤伦斯当代艺术中心的非营利功能。在那次采访中，尤伦斯略带苦涩地说：“没有人相信，我这么做不是为了钱。”
尤伦斯在接受本报专访时说的一句话也许可以概括这位老人的野心：“我梦想尤伦斯当代艺术中心在中国当代艺术中扮演一个真正的中心角色。”
(编辑:杨帆)
“有义务让别人接触和发现重要作品”
尤伦斯当代艺术中心里，工作人员、保安、清洁工、西方摄影师、自世界各地飞来的嘉宾四处走动。在王广义作品《凝固的北方极地之一》前，尤伦斯与他来自瑞士的银行家拥抱亲吻。“我怕他。”他笑着与记者开玩笑。
当摄影师请尤伦斯在谷文达作品前的一个大集装箱旁边摆拍时，72岁的老人配合地摆出各种pose，但是拒绝了摄影师让他坐到集装箱上的请求。“我受过伤。”他一边摆拍一边说。原来尤伦斯曾狂热地爱好运动，参加过比利时众多自行车大赛。在某次比赛中不幸受伤，全身上下多处骨折。他亦拒绝坐在沙发上拍照，理由是“沙发太矮”。采访结束时，他来到UCCA附属的商店里，让摄影师拍下他与一只粉红色恐龙的合影。这只恐龙是他夫人设计的。
尤伦斯告诉记者，建立一个当代艺术中这个理念在他脑中从形成开始直到建成，共花了两年时间。他曾在上海和北京等地看过众多场地，有的场地过大，有的租金太贵。直到遇到大山子这所废弃的旧电子工厂，他拍板决定：就是这里了。
尤伦斯当代艺术中心堪称整个798的核心建筑。在计划经济时代，这里是专门生产军用电子设备工厂的大窑炉。厂房于1950年代建成，由原东德设计师设计，属于典型的包豪斯设计风格。1990年代后，这座军工厂逐渐废弃。对于建筑的使用权，尤伦斯一签8年。
尤伦斯请来法国当代顶尖设计师之一Jean-Michel Wilmotte和世界级中国建筑师马清运，重新设计了这座原电子工厂。改建保持了原建筑的简约风格。一座高达50米的巨大砖砌烟囱穿过屋顶，自然光线从屋顶进入展厅，自动照明系统配备了用于追踪太阳位置的GPS系统，既确保室内的自然光达到最大限度，又避免了人照光直接照射到作品上而造成损坏。建筑总面积达8000平方米，地面到天花板的高度达到9.60米，可以陈列纪念碑式的大幅作品。
“改建工作花了8个月时间。”尤伦斯告诉记者，在建设过程中，他和夫人一起或轮流前来打理。在后期，尤伦斯夫人承担了更多的工作，包括图书馆、办公室、咖啡厅、商店的设计与建筑。尤伦斯当代艺术中心堪称这对比利时富商夫妇的另一个创业故事。事实上，打理了一辈子的家族生意——糖、食品加工等工业后，尤伦斯在2000年把生意交给了接班人，进入退而不休的状态。2003年，他和夫人在瑞士注册了尤伦斯基金会，办公室设在艺术之都巴黎。著名华裔策展人和艺术评论家费大为担任基金会主席，负责挑选中国当代艺术收藏品。尤伦斯当代艺术中心正是尤伦斯基金会出资建造，费大为担任艺术馆长，决定尤伦斯当代艺术中心将收购哪些中国当代艺术作品。
费大为在回忆和尤伦斯开始合作时说：“2002年之前，尤伦斯夫妇基本上处于匿名的状态。2000年，尤伦斯先生退休了，觉得应该把自己的收藏拿出来展示一下给社会和大众看。”尤伦斯夫妇意识到，仅仅把这些作品秘藏在瑞士自由港日内瓦地下防核仓库里是无意义的。
“前几年，我并没有与我的藏品一起生活，我没有充分的展藏空间。这是疯狂收藏家的悲剧，我既不能利用这些艺术品装饰自己的家居，又不能展览它们。我拥有大型绘画作品，有些是7米×5米的规格，移动与悬挂它们都十分困难。我的绘画藏品唯有存在仓库里。我亦有一些作品放在家里，但相比起整个收藏来说根本是微不足道。建立一个当代艺术中心的理由就在于此。而且，当你拥有一些重要作品时，你会有义务让他人有机会接触和发现它们。这种责任心在推动我。我的收藏包括了一些重要的中国当代艺术作品。身为某些“国宝”的主人，展出这些作品是责无旁贷的。”尤伦斯在接受本报专访时说。
在费大为眼中，尤伦斯是个很热情的人，愿意帮助中国当代艺术家。从2002年开始，尤伦斯在费大为的打理下开始赞助中国艺术家在海外的展览。费大为认为：“关于赞助中国艺术家，世界上没有任何人做到可以和我们比。”基金会成立之初，尤伦斯基金会赞助了广东美术馆和里昂美术馆合作举办的“里里外外”艺术展。2004年，尤伦斯基金会在比利时安特卫普当代美术馆和古代美术馆同时举办了名为“天下”的中国当代艺术展。他们还赞助了2003年威尼斯双年展中侯瀚如的“紧急地带”主题展，以及2005年威尼斯双年展中的中国馆。
“我这么做不是为了钱”
一个非营利的艺术机构，如何在中国复杂的现实环境里保持独立运行？对中国现实了解得并不多的尤伦斯夫妇、离开中国已经十多年的费大为和核心团队其他成员，将把尤伦斯当代艺术中心带入怎样的将来？
众所周知，当下中国当代艺术品在世界市场上热得烫手。今年6月，纽约苏富比的中国当代艺术品拍卖会上成交额为1300万英镑，几乎两倍于去年同期水平。事实上，从2004年开始，苏富比和佳士得的中国当代艺术品成交额从每年1000万英镑上升到每年一亿英镑。在此大好市场下，中国不少当红艺术家雇佣生产流水线作业，以满足市场对他们作品的需要，已成为公开的秘密。美国艺术评论家芭芭拉?科波拉在今年的一次演讲中指出：“大量涌入市场的资金完全是投机交易。中国差不多有200家拍卖行，其中一些出售中国当代艺术品，但完全不按国际规范操作。艺术家和商人联手，鼓励他们的朋友故意抬高价格。另一个问题是，很少有独立的艺术批评，几乎没有独立的艺术印刷。无高质量可言、最差的艺术家正在制造出最多的钱。”
费大为在接受本报记者采访时表示，虽然中国当代艺术目前形势一片大好，然而“中国疲劳”已引起更多人的警惕。尤伦斯夫妇在接受采访时表示，UCCA将给予艺术馆长和核心策展人极大的权力。他们将根据自己的眼光与判断，推出值得重视的新锐艺术家，组织高质量的展览。
2008年，尤伦斯当代艺术中心的重头展览将包括美国观念艺术大师劳伦斯?韦纳的现场合作项目“以邀光”、“占卜者之屋：黄永艺术回顾展”以及德国最重要的先锋艺术家蕾贝卡?霍恩的“日月之间，雷之轰鸣”展览。2008年奥运会期间，尤伦斯当代艺术中心将推出“尤伦斯基金会收藏精品展”，集中展出尤伦斯夫妇收藏的中国当代艺术精品。
“问题的关键是保持高质量的艺术。尤伦斯当代艺术中心将保持财务的独立，永远不会做出为了钱而让展览质量下降的事情。”费大为表示，有的美术馆可能会向艺术家收费，如此难以保证展览的质量。作为非营利的公益艺术机构，尤伦斯当代艺术中心将坚决避免这样的事情，坚持把艺术质量放在首位。今年较早时候接受《纽约时报》电话专访时，尤伦斯也数次强调了尤伦斯当代艺术中心的非营利功能。在那次采访中，尤伦斯略带苦涩地说：“没有人相信，我这么做不是为了钱。”
尤伦斯在接受本报专访时说的一句话也许可以概括这位老人的野心：“我梦想尤伦斯当代艺术中心在中国当代艺术中扮演一个真正的中心角色。”
费大为在回忆和尤伦斯开始合作时说：“2002年之前，尤伦斯夫妇基本上处于匿名的状态。2000年，尤伦斯先生退休了，觉得应该把自己的收藏拿出来展示一下给社会和大众看。”尤伦斯夫妇意识到，仅仅把这些作品秘藏在瑞士自由港日内瓦地下防核仓库里是无意义的。[NextPage]
“前几年，我并没有与我的藏品一起生活，我没有充分的展藏空间。这是疯狂收藏家的悲剧，我既不能利用这些艺术品装饰自己的家居，又不能展览它们。我拥有大型绘画作品，有些是7米×5米的规格，移动与悬挂它们都十分困难。我的绘画藏品唯有存在仓库里。我亦有一些作品放在家里，但相比起整个收藏来说根本是微不足道。建立一个当代艺术中心的理由就在于此。而且，当你拥有一些重要作品时，你会有义务让他人有机会接触和发现它们。这种责任心在推动我。我的收藏包括了一些重要的中国当代艺术作品。身为某些“国宝”的主人，展出这些作品是责无旁贷的。”尤伦斯在接受本报专访时说。
在费大为眼中，尤伦斯是个很热情的人，愿意帮助中国当代艺术家。从2002年开始，尤伦斯在费大为的打理下开始赞助中国艺术家在海外的展览。费大为认为：“关于赞助中国艺术家，世界上没有任何人做到可以和我们比。”基金会成立之初，尤伦斯基金会赞助了广东美术馆和里昂美术馆合作举办的“里里外外”艺术展。2004年，尤伦斯基金会在比利时安特卫普当代美术馆和古代美术馆同时举办了名为“天下”的中国当代艺术展。他们还赞助了2003年威尼斯双年展中侯瀚如的“紧急地带”主题展，以及2005年威尼斯双年展中的中国馆。
“我这么做不是为了钱”
一个非营利的艺术机构，如何在中国复杂的现实环境里保持独立运行？对中国现实了解得并不多的尤伦斯夫妇、离开中国已经十多年的费大为和核心团队其他成员，将把尤伦斯当代艺术中心带入怎样的将来？
众所周知，当下中国当代艺术品在世界市场上热得烫手。今年6月，纽约苏富比的中国当代艺术品拍卖会上成交额为1300万英镑，几乎两倍于去年同期水平。事实上，从2004年开始，苏富比和佳士得的中国当代艺术品成交额从每年1000万英镑上升到每年一亿英镑。在此大好市场下，中国不少当红艺术家雇佣生产流水线作业，以满足市场对他们作品的需要，已成为公开的秘密。美国艺术评论家芭芭拉?科波拉在今年的一次演讲中指出：“大量涌入市场的资金完全是投机交易。中国差不多有200家拍卖行，其中一些出售中国当代艺术品，但完全不按国际规范操作。艺术家和商人联手，鼓励他们的朋友故意抬高价格。另一个问题是，很少有独立的艺术批评，几乎没有独立的艺术印刷。无高质量可言、最差的艺术家正在制造出最多的钱。”
费大为在接受本报记者采访时表示，虽然中国当代艺术目前形势一片大好，然而“中国疲劳”已引起更多人的警惕。尤伦斯夫妇在接受采访时表示，UCCA将给予艺术馆长和核心策展人极大的权力。他们将根据自己的眼光与判断，推出值得重视的新锐艺术家，组织高质量的展览。
2008年，尤伦斯当代艺术中心的重头展览将包括美国观念艺术大师劳伦斯?韦纳的现场合作项目“以邀光”、“占卜者之屋：黄永艺术回顾展”以及德国最重要的先锋艺术家蕾贝卡?霍恩的“日月之间，雷之轰鸣”展览。2008年奥运会期间，尤伦斯当代艺术中心将推出“尤伦斯基金会收藏精品展”，集中展出尤伦斯夫妇收藏的中国当代艺术精品。
“问题的关键是保持高质量的艺术。尤伦斯当代艺术中心将保持财务的独立，永远不会做出为了钱而让展览质量下降的事情。”费大为表示，有的美术馆可能会向艺术家收费，如此难以保证展览的质量。作为非营利的公益艺术机构，尤伦斯当代艺术中心将坚决避免这样的事情，坚持把艺术质量放在首位。今年较早时候接受《纽约时报》电话专访时，尤伦斯也数次强调了尤伦斯当代艺术中心的非营利功能。在那次采访中，尤伦斯略带苦涩地说：“没有人相信，我这么做不是为了钱。”
尤伦斯在接受本报专访时说的一句话也许可以概括这位老人的野心：“我梦想尤伦斯当代艺术中心在中国当代艺术中扮演一个真正的中心角色。”
(编辑:杨帆)
