音乐剧《心动之城》剧照，中国校园戏剧节组委会供图
入选本届校园戏剧节的剧目精彩纷呈，包含了传统戏曲、话剧、音乐剧、民族歌剧等舞台演剧形式。云南艺术学院的原创音乐剧《象北旅行》，作为开幕大戏在深圳艺术学校上演。该剧以“2021年野生亚洲象远距离迁徙”事件为题材进行改编创作，将“新闻热点”与“艺术美感”相结合，运用多媒体技术，在舞台上谱写出构建人与自然生命共同体的新篇章。由河南大学河南戏剧艺术学院演出的豫剧《俄狄王》，改编自古希腊悲剧《俄狄浦斯王》。作为中国戏曲学院和河南大学河南戏剧艺术学院教学实践成果共享转化的作品，该剧以传统戏曲艺术的样式演绎古希腊悲剧，在传统戏曲表现题材与艺术内涵的挖掘上进行了大胆开拓。由广西艺术学院演出的原创民族歌剧《拔哥》，讲述了壮族卓越的早期农民运动领袖韦拔群同志（群众亲切称为“拔哥”）的英雄故事。该剧通过歌剧特有的表现形式，以双管编制的管弦乐队为主、民乐为辅，结合了广西民歌、广西民乐等民族音乐元素，以音乐的语言向历史致敬、向英雄致敬、为时代放歌。内蒙古艺术学院演出的话剧《战士·战马》，贯穿着中国共产党对各族人民的关注关怀这一红线，融入马群、那达慕、婚礼等蒙古族特色文化，演绎出年少童真、青春色彩与红色记忆、激烈战斗交织的跌宕起伏的场景和故事。此外，还有表现服装行业的京味话剧《应福祥》（北京服装学院），形式感鲜明、深具探索精神的实验戏剧《亲爱的安东》（福建师范大学），将音乐、舞蹈与青春编织在一起的音乐剧《心动之城》（清华大学），实验心理剧《响》（深圳大学）、木偶剧《白蛇传》（上海戏剧学院）等，这些作品风格特异、演绎精巧。在集中展演的10天时间中，令深圳的观众、学子们目不暇接。以多姿多彩的舞台呈现营造了浓郁而鲜活的演剧、观剧氛围。
本次戏剧节上不乏旗帜鲜明的弘扬主旋律的戏剧，如《侗乡大衣》《拔哥》《战士·战马》等，塑造出一个个不惧艰险的革命先烈、舍身忘我的先进人物和英勇无畏的革命战士等光辉形象；同时，在追求人与自然的和谐、讴歌生活中的真善美、激励工匠精神、抨击黑暗、表达青春等主题方面也进行了多样的艺术表达。校园戏剧的独特美育作用不仅在于其表现的题材与主题，还贯穿于剧目排演的整个舞台实践过程。亚里士多德曾提出悲剧的“卡塔西斯”作用，即陶冶或者宣泄的功能；席勒也指出过审美教育在人格养成中的特殊作用。五彩斑斓的校园戏剧活动，吸引了众多师生投入其中，在反复排练、演出、探讨的过程中，学生们深入体验了别样的人生，激发了他们对于生活和生命的思考，实现了艺术鉴赏与审美体验的全方位的美与感性的教育，在帮助青年学子成长、成熟，激励他们对未来的憧憬发挥着重要作用。这些剧目的选择，体现着校园戏剧节对于戏剧艺术美育功能的特别关注。
戏剧是各类艺术样式的集大成者。因此，要完成一次高水平的戏剧演出，背后往往需要付出巨大艰辛。无论是剧目的创作还是制作，无论是展演的组织还是团队工作的协调……一场演出的实现往往凝聚着许多校园戏剧工作者的心血。由同济大学演出的昆曲《长生殿》，演员汇集了海内外十几所高校的师生，经过了一年的训练和排练才得以完成。作品在青年人心中播下了昆曲艺术的种子，让更多年轻观众体验到了传统戏曲艺术的无穷魅力。由江苏省海安高级中学演出的话剧《雾重庆》，积极探索中学校园戏剧的发展路径。相较于高等院校，他们在专业人才稀缺、经费局促的状况下，借力专业院团，探索开辟了一条中学生戏剧的发展道路。如此生动鲜活的戏剧普及工作，赋予了校园戏剧更丰富的内涵。不同于专业院团，校园戏剧在活动经费上也常常面临捉襟见肘的窘况。由北京服装学院演出的《应福祥》，舞台制作方面十分“简陋”，但却以充满青春气息的表演与扎实的剧本创作，达到了较高的演出完成度。还有福建师范大学的《亲爱的安东》，亦以简约的舞美呈现了一场高水平的演出。这些作品都充分展现了校园戏剧人迎难而上的专业精神与艺术精神。
除了18台展演剧目，本次校园戏剧节还增设了“一剧进一校”活动。各剧组进入深圳市大中小学校，在开展戏剧艺术的交流与普及，进行校园特色文化宣传，搭建校际合作交流平台、建设合作机制等方面，产生了良好的社会效果。同时，在本届校园戏剧节期间举办的各项学术交流活动，邀请业界专家学者和艺术家，与观众们开展深入交流，探索校园戏剧发展道路，探讨新媒体时代戏剧的传播以及对于当代青年的影响等议题，使校园戏剧活动展现出一种向外伸展的姿态。在提升演员演出水平、储备戏剧人才、培养戏剧观众，不断扩大戏剧在校园的影响力，汇聚更多戏剧人才与爱好者、凝聚强大的戏剧力量、扩大戏剧受众基础、提高戏剧艺术鉴赏水平等方面取得了积极成效。
（作者系天津传媒学院副教授）
（编辑：李思）
