展览时间：2015-09-06 - 2015-11-15

　　展览城市：上海 - 上海

　　展览地点：华侨城当代艺术中心上海馆（OCAT上海馆）

　　主办单位：OCAT上海馆

　　策 展 人：圭多-斯泰格

　　参展人员：皮埃尔-于贝尔 伊莱恩-斯特蒂文特 罗曼-西格纳 厉槟源 安妮卡-拉尔森 坎迪斯-布莱兹 西尔维-布洛雪 玛利亚-马歇尔 玛利亚-弗里伯格 马特-克里肖 西尔维-夫拉里尤舒-阿肯

　　展览介绍

　　OCAT上海馆将于9月6日起荣幸呈现展览“回放 — 皮埃尔-于贝尔电影与录像收藏”。本展览为OCAT十周年庆典项目之一，由瑞士策展人圭多·斯泰格担当策划，回顾瑞士收藏家皮埃尔-于贝尔先生过去四十年间在影像艺术领域的收藏经历和成果。“回放”，是影像艺术展示过程中最为基础的状态之一。展览以此为标题，不仅出于对作品选择的整体考虑，同时也表达了对作品之后收藏家的敬意。策展人希望通过作品本身，淡化和消解主题对展览的限定，在呈现作品的同时，使观众体会到收藏行为的内在精神。

　　参展艺术家来自于不同国家，其中包括威尼斯双年展金狮奖获得者美国艺术家伊莱恩-斯特蒂文特，瑞士“国宝级”当代艺术家罗曼-西格纳，中国青年艺术家厉槟源，以及安妮卡-拉尔森（瑞典）、坎迪斯-布莱兹（南非）、西尔维-布洛雪（法国）、玛利亚-马歇尔（英国）、玛利亚-弗里伯格（瑞典）、马特-克里肖（英国）、西尔维-夫拉里（瑞士）、尤舒-阿肯（墨西哥）等11位艺术家。他们的作品以录像、电影、装置等多种形式，展现了影像艺术表现手法的多样化；而作品近四十年的创作时间跨度（从罗曼-西格纳1975年的作品《Luftkissen, n° 1-01》，到厉槟源2013年所作的《臭水沟的春天》），几乎见证了影像艺术的发展，也证明了皮埃尔影像收藏的多层次和历史性。

　　基于对皮埃尔影像艺术收藏的研究，策展人从大量作品中挑选了28件具有现实趣味性的作品，根据OCAT上海馆展厅空间的特点，采取不同的展示策略，将作品分布于三块空间中。其中，A厅采用了半封闭空间和大屏幕投影等正式、严肃的影像展示方式；B厅则采取了更为开放和有趣的概念，通过零散分布于空间内的家用电视机和小型投影，让观众在舒适的环境中自由安排参观路径。同时，策展人在日常观众休息、阅读的公共区域内放置了一组的七屏录像装置（伊莱恩-斯特蒂文特，《The Dark Threat of Absence Fragmented & Sliced》，2002年），成功连接起A、B展厅之间的“空白”地带，使观众以一种个人化的方式去“发现”和体验作品。

　　收藏艺术品对于很多藏家而言，其背后是艺术家、策展人、收藏家之间权力关系的平衡，逐渐造成了趣味、观念和判断的缺失。而影像艺术自发生以来，由于其传播的特殊性和媒介的可复制性，在收藏领域一直存在着争议——无论西方或中国，都就此产生了大量的讨论。但皮埃尔-于贝尔先生四十年来一直保持了对于艺术最直观的理解，积极收藏“影像”这类尚存争议的艺术形式，推动了影像艺术的发展。本次展览的作品仅仅是皮埃尔收藏“版图”的极小部分；对他而言，收藏更像是人生旅程中没有贵贱之分的收获——不仅是作品，更是他与艺术家之间的友情。OCAT上海馆希望以此展览，使观众更多地了解影像艺术背后的推动力，梳理影像艺术的发展历史。

　　本次展览特别鸣谢索尼（中国）有限公司的支持。

　　皮埃尔-于贝尔的话：

　　“回放 — 皮埃尔-于贝尔电影与录像收藏展”的发起，并不是为了实现某个单独的想法或具体的概念。自我收藏艺术品以来，唯一的动力来自于切身感受，以及面对艺术家作品时的个人反思。对于艺术史认知的演变，也促使我在独行的旅途中融入新的作品。收藏的每一件艺术品都是一段回忆之旅，而收藏行为本身也因环境的影响而变成了一本日记——其中任何一件的作品都会唤起一段智性的回忆。

　　然而我的回忆并没有等级之分，收藏的作品大部分来自于和我有着多年交情的艺术家们——当然也有个别例外。他们是我四十年激情艺术之旅的一部分，让我形成了自己的文化，举足轻重。对于今天大部分的收藏家和收藏而言，真正的观念和批判已在很多方面消失殆尽。收藏是一种个人、带有私心的冒险，如同旅行、游戏、运动、吃饭、阅读，它是一种生活的哲学，充满了新奇和进步。拥有，仅仅是收藏家行动的证物拜物教。

　　在此语境下，“回放”一词对于本次展览境遇的定义是合适的，其代表了所谓“个人旅程”的一个小碎片。部分藏品将在OCAT上海馆开始一段“短途旅行”，并在一个局限和临时的语境中呈现。言归正传，影像收藏已经转变成一种如同明信片般的证物，而OCAT上海馆则是我展示这本“旅行日志”的舞台。

　　作品的选择取决于空间、审查及预算在内的诸多因素。有些作品会被框定在一个既定的标准之内，策展人只能相对自由地进行选择，进而消减了展览在哲学层面上的“开放性”。因此，无论如何我都不希望为展览设定明确的主题。在现代社会中，每时每刻我们都会遭遇转喜为悲，转败为胜的巨大落差；正因如此，我们会屈服于事物的等级制度，永远躲在“人间喜剧”的面具之后。而我的收藏，已将这些面具卸下。

　　无论“回放”还是“闪回”，都符合我对过去四十年记忆的哲学定义。事实上，这些标题背后的艺术家，才是我影像收藏的一切。

　　——皮埃尔-于贝尔

　　（编辑：杨晶）