《祝福·从西山滇池到瓦拉纳西》 毛旭辉 200×300cm 2013-2014
展览时间：2015-03-15 - 2015-03-17
展览城市：香港 - 香港
展览地点：香港会议展览中心
参展人员：洪凌 毛旭辉 梁铨 席时斌 赵博 谭军 曾雍甯 曾健勇 陶发
展览介绍
当代名家荟萃，九位艺术家新作绽放
索卡艺术中心连续三年参加香港巴赛尔艺术展，年年皆精选两岸三地极富盛名与潜力之当代艺术家。今年索卡将展出9位艺术家共计18件作品，包含洪凌、毛旭辉、梁铨、席时斌、赵博、谭军、曾雍甯、曾健勇及陶发。其中值得注目的为洪凌与毛旭辉，两位在拍卖会屡创佳绩的当代大师，既有中国近代美术史定位亦有普世肯定之价值。洪凌近两年回归初心再度进入水墨领域，从中体悟另番绘画境界，2015新作画面中开始有传统留白的印迹，反映洪凌更为辽阔的眼界。毛旭辉2014年开展新作「紫色系列」，起因为最疼爱的亲人骤逝，让他封笔一年后再度拾起画笔疗伤，以亲人身前最爱的紫色作为画面基调，至此展开庄严的哀歌。另外，梁铨亦为中国当代拼贴水墨的先行者，深入造诣30年，为人大隐于市低调沉潜，醉心于以茶入画，用时间拼贴禅境。席时斌则为台湾当代最为知名的青年雕塑家，作品大气繁複，已连续三年于香港巴赛尔艺术展惊豔亚洲艺术圈。
索卡艺术中心身为台湾元老级画廊，已在地经营23年，2001年至北京设点，包含索卡在内，当时北京一共只有三家画廊，截至今日深耕多年，于中国艺术圈有不容小觑的影响力。索卡与多位当代艺术名家的情谊一向为人乐道，其中2016年英国伦敦亚非学院100周年时，于该学院第一位举办个展的中国艺术家洪凌，索卡与之相互扶持已超过15载。索卡亦最先将眼光放至东南亚艺术，每年徵选而出的年轻艺术家也都皆连荣获国家级美术奖，索卡拥有精淮的品位，并将目光快一步放至长远的未来，才能维持如今引领风骚的不坠地位。
艺术家简介：
洪凌
洪凌已为当代艺术史定位的名家，其开拓以西方油画概念传达中国山水的悠远意境，长年寓居黄山，将文人精神与自然融于画中，洪凌创作的山水意象风格独具，奠定了其于当代艺术中无可撼动的地位。洪凌早于1997年参加威尼斯双年展，2011年受邀参展再度惊豔国际，并将于2016年在英国伦敦大学亚非学院100週年时举办大型巡迴个展，是第一位于该学院举办个展的中国艺术家。洪凌作品在国际收藏圈炙手可热、一画难求，出现在苏富比、佳士得等国际拍场上的作品量少，是收藏界中的梦幻逸品。
席时斌
拥有建筑学背景的雕塑家，2014年〈VOGUE〉年度话题人物。席时斌为台湾当前最为耀眼的雕塑家，曾以新人之姿参加SCOOP MIAMI，并与多样时尚产业合作，如Hermès、LV、Ferrari、Benz等；擅长以不锈钢、木料进行雕塑创作的他，在旧金山驻村创作期间多方吸纳养分、为创作注入更多灵魂与思维，更逐步于国际崭露头角。藏家遍佈香港、俄罗斯、新加坡等。
曾健勇
2014年荣获中国金艺术新锐艺术家奖，曾健勇是中国当代新水墨的代表人物；早期作品以儿童肖像为主，跳脱水墨的传统主题，发展出个人独特的新水墨风格，他的展览足迹遍佈世界各地，如加州、纽约、东京、北京、香港、日内瓦等，曾健勇以踏实的脚步在国际发扬光大。其作品在拍卖上反应也十分热烈，曾以高出预估价格三十万人民币落槌成交。曾健勇近期作品回归传统「虚淡」的语彙，摆脱当代绘画理论的繁缛与矫饰，弗役于物，以内心观照映现自然。
曾雍甯
曾雍甯以自身独特的原子笔彩绘闻名艺术界，依靠手中的原子笔绽放于世界舞台。曾在法国驻村创作的他，汲取异国文化养份，进一步提高作品层次，在德国、法国、美国、匈牙利、义大利、香港、中国等巡迴展出，获得广泛的认同与肯定，澳洲白兔美术馆、国立台湾美术馆等更将他的作品纳入永久典藏。他丰富的资历奠定了各方藏家稳定购藏的基础，随著他风格蜕变成熟稳健，在收藏圈中建立无可取代的一席之地。曾雍甯利用原子笔绘出繁複琐碎的空间秩序，远看近看各有不同的视觉效果，画面丰盈璀璨。
毛旭辉
毛旭辉是中国当前百大权力人物之一，其作品在欧亚各大城市展览皆获得强烈迴响与共鸣。毛旭辉的创作以剪刀及椅子的物像闻名，他擅长提取具象的事物将符号加诸其上，也许是对于死亡的思索或是权力及家庭关系的概念，让当代社会问题透过寻常的事物表现。近两年毛旭辉的风格大幅转变，将生命中的悲剧色彩以紫色为基调，庄严肃穆地呈现缅怀与救赎。毛旭辉是中国85新具象团体的领导人物，提出了「何谓新具象？即心灵的具象，灵魂的具象」的口号，牢牢奠定他在西南艺术研究群体的重要地位。他此时的活动让他得以留名中国当代美术史，在学术领域有不可抹灭的地位。
梁铨
梁铨为中国当代水墨大家，拼贴水墨的先行者，自1983年开始利用版画的薄拼贴技巧发展独到的拼贴水墨，在中国的新水墨风潮中自成天地。早于1996年即在大英博物馆展出作品，并被收纳典藏。另外也在华盛顿、维也纳、首尔、曼谷、里尔、横滨、德勒斯登、费城、纽约、罗马、雪梨、纽伦堡及柏林等各大城市展出，作品广受各地好评。即至今日，梁铨已在拼贴水墨中走过二十个年头，独具个人标志的禅意风格已然成熟。茶禅一味，梁铨利用茶色渲染画面，将时间的轨迹留在那一抹温色中，沉凝而缓慢的拼贴出深远禅境。
谭军
谭军是个很有自我风格意识的艺术家，他的水墨承袭古典整合现代，开创新局。画面延伸中国水墨的留白精神，背景带了中国色谱的底色，结构仍保留虚的精神。谭军画动物，画的是人跟自己，将人的情绪投入动物的姿态，让观众进入另一方天地。他每每都会蒐集至少一百张图像，仔细研究动物的各种动作跟形象，最终才画成一种姿态传递思想。谭军的风格独具一格，在中国当代水墨领域中备受瞩目。
陶发
身为大陆少数民族苗族，陶发的创作裡有对自然的敬畏以及閒适的洒脱。陶发师从毛旭辉，是这位中国当代艺术大家的得意弟子。他饮酒作画，率性而为，画中经常採用自动性技法，让潜意识与颜料自由淌流于画布之上。陶发主题大量沿用苗族传统神话及中国传统神话山海经，用独特的笔触传达远古的呼唤。同时，也可见到类似符文的形象，那是可以解释万事万物的真言。在色调上维持东方颜色的基调，常见古朴的青色。陶发的作品是来自远古的呼唤，是老灵魂的共鸣。
赵博
赵博为中国当代青年艺术家中极受瞩目的一位，他的作品有独特的意境，充满未来感；画中经常充斥这一世代年轻人共有的悲剧感，资源挤压、环境污染与末日的想像，这些悲剧色彩化作垃圾场与纷乱的世界场景。赵博这一代80后的艺术家，有著近乎纯真的对于生命与直觉得掌握，对他而言，精神意识的自由与解放，是建立在巨大的物质废墟和精神废墟上的。他不对政治过分敏感，反而将目光放至当前的生活环境，关心人类生存的境地也关心全体的未来。
（编辑：王日立）
