展览前言都市新田园——浅析李一墨绘画
都说“大隐隐于市，小隐隐于野”，而李一墨显然是介于这大小隐之间，在“智者乐山”“仁者乐水”的背景下，李一墨又独占了山水各一半的个体境界，以传统文人的乐观在都市的角落里，寻找与大众共同的“都市新田园”。
李一墨的绘画在趣味性的童话寓言布局里，用某种浪漫主义色彩将超现实主义的担忧默默述出，是一种带童话幻想的时代性特征的个体解读，这种方式的绘画在给了公众一个鲜明的，可咨解读的都市新青年的欲望的同时，也将那些游离于茫然的深水面上的童话乐园，个体幸福的小楼以离群的方式对现实主义的“文化理想”进行默默述说，是一种单纯的，带有独特生存理想与现实主义的浪漫梦想。在当代价值危机贬值的当下，有一种真实的亲切。
从另一个角度来看，这样的画面似乎具有达人时代的“失乐园”特征。这个特征的背景是那些纸醉金迷物欲横行的尴尬时代所造就的，所有带附理想的青年主义色彩顷刻间被覆盖，而此时的“逃离”方式，当是主动的漂泊吧。
从“高压地带”的低调出走，以及随之“奶油岛屿”的随性漂移，成了整个画面故事背景的开始，绘画的技巧在科班出生的李一墨来说，是毫无问题的。而对公众而言，绘画在具备了大量的技巧性流淌之后所应当呈现的自然是那些深思熟虑的高调情节，抑或是具备某种时代视觉的符号化特征。遗憾的是，在当下众多的以批判，戏谑等语言方式表现现实生活境遇的视觉艺术年代，那些张扬，刺激，过度另类的时尚化的视觉符号，早已显得过于陈词滥调了。
此时，作为这样格局的当代艺术青年，李一墨在彷徨之余，显然并没有陷入那些为迷茫的脆弱群体所设置迷阵的危机。他甚至坚持把作品的实现始终投向他所虚拟的自我解读，自我构造的“生存”乃至生活的童话一样的空间，这种空间实际上，也只是一种近距离于都市的一座精神孤岛，漂着，却不远离，像理想一样，有梦可以追逐的乐园，也是一个属于自己宁静的港湾。另一方面，在有意识的用色上的冷处理，显然试图交代出某些对这种理想的不可能性的一种矛盾与单纯的心理，。
很难说，这样的逃离就是一种“失乐园”的心境，相反，李一墨所给出了“危楼”具备了“声，光，电”等现代都市所蕴涵的基本生存特征，与此同时，在“汽车”，“空调”，“类斑马”的宠物园等等独自为乐的生活气息中把这样的“孤岛”理解彻底放松。逃离，抑或是另一种精神自由的享受。而我关注的是那片“奶油大陆”，奶油泡沫的基本特征，甜蜜，脆弱，敏感一并存在，于此之上的精神追索，难道仅仅是为了追求个体精神的乐趣与孤僻？
李一墨用“奶油大陆”上的“危楼”生活的乐趣，唤醒我们对泡沫危机迷局深渊的恐惧与无助，很多时候甚至让我们失去了基本的洞察力。他甚至总是让公众有一种试图进入画面场景的童话想象，这种想象甚至是一种基本的互动过程，让思绪中的“可能”与“不可能”的“事实”同时存在，同时又让“危机感”和“幸福感”并存。而在这一过程中那种带有青年理想的“漂浮”的“力量”始终贯穿着。
在绘画技巧的运用上来看，李一墨在运用传统学院的写实主义技巧的同时，改造了一些来自影象艺术的资源，而影像艺术里又时常具备基本的写实和表现兼顾的语言风格。这种组合方式有严谨也有松散的时候。但切题去解读是，正是恰到了“浪漫主义”的“童话”色彩要义上，从某种程度上来看，正符合了李的背景意图。
当代艺术的绘画方式，早已没有了历史的负重和责任，在进入消费时代的商业运作循环中，上个世纪末的“不确定性”延续至今，卡通一站一站地过去，大头形象的逐步贬值也在另一个层面揭示了新价值危机的到来，绘画的负重转移到艺术家的个体思索上，没有人去唱和，也没有人为之悲伤，只有那些以绘画为理想的青年，在日复一日地艰难思索。
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如此矛盾的重组方式也已经恬静地存在并合理着，回顾当代艺术的消费时代背景，我们在充斥奢靡和视觉暴力的年代，也曾经试图以超现实和浪漫主义的青春解读方式去诠释我们的时代，而那些带有自我危机感的群体，则已然用视觉绘画的方式进行讲述，李一墨显然是这样的一员。
回到现实的背景，我们不难发现，在李一墨等一代艺术青年的成长过程中，那些游戏，动漫，网络虚拟等大众文化给他们以直接的影响，并一度成为这代人成长过程中的集体记忆。同时，在当下的国际化的时代环境里，共融，乃至互相渗透的文化洪流中，能否保持清醒的艺术姿态，是难能可贵的。由此看来，李一墨的坚持和追求，让绘画题材的童话讲述在浮华的都市景象中有了一个可以逃避现实的浮躁，和共同幻想宁静的可能。
展览城市： 上海
展览时间： 2009-06-27 ~~ 2009-07-25
开幕酒会： 2009年6月27日 15:00时
展览地点： 上海香地艺术中心
展览地址： 香地画廊上海市莫干山路50号3号楼108室
联系电话： 86-21-62765199
参展艺术家： 李一墨
Email： xiangdiartcenter@163.com
（编辑：范文馨）
