4月28日、29日、30日三天，国家京剧院倾力打造的新编历史剧《曙色紫禁城》即将在梅兰芳大剧院隆重上演。

　　《曙色紫禁城》脱胎于著名编剧何冀平的话剧力作《德龄与慈禧》。上演一部由影视、话剧编剧的戏，对于京剧院团，是需要勇气的。但是，作为国家京剧院院长，宋官林却信心十足，“1988年，我在艺研院读研的时候就看过何冀平的《天下第一楼》。当时看得我是荡气回肠啊。我和何冀平再见时，我就是以‘好一座危楼，谁是主人谁是客。只三间老屋，时宜明月时宜风’为开场白的！”后来，我了解到何冀平的亲姨妈是我院程派名家张曼玲老师，而且她对戏曲挚爱。有戏曲的基因又有热情，还有很好的写作功底，我当然很有信心了。

　　在剧本的创作中，何冀平与作曲经常是电话热线，斟酌每一句唱词。所以这个剧本完全是戏曲剧本，是有新意的戏曲剧本。

　　流派传承

　　是京剧发展重要载体

　　宋官林认为，京剧流派的出现是京剧表演艺术进入较高审美境界、成熟期的重要标志。因此，流派的传承是京剧艺术继承、发展、创新需要面临的课题。50多年来，国家京剧院非常重视流派的保护、传承、发展，秉承着“阵容齐整、艺术严谨、风格清新”的追求。“流派的保护和传承的同时，更要张扬流派表演融入到戏剧艺术继承创新的进程当中”，宋官林强调，“这也是扩宽各流派表演艺术的很好途径”。

　　《曙色紫禁城》中，就做了这样的尝试。按以往行当设置，受西式教育、纯情靓丽的德龄通常是由荀派花旦来饰演，但出于人物和剧情的需要，此次则启用了以端庄见长的程派演员周婧。这就要求扮演者既要有“程腔程韵”，又要在表演中结合剧情表现人物俏美的一面。观众接受，则程派表演手段更加丰富了。

　　拓展观众

　　剧目创作注入新理念

　　宋官林说：“忠于传统，忠于京剧本体，这是国家京剧院50多年艺术风格、艺术精神继承发展前行的基石；同时我们还要观照今天，与时代融合、契合在一起。”

　　《曙色紫禁城》正式基于这样的理念而创作的，旨在抓住老戏迷，吸引新观众。首先，编剧何冀平以她独有的女性视角人性化、生活化的解读慈禧，为这个戏曲舞台上这个脸谱化人物注入了时代理念。中西贯通的毛俊辉导演，把话剧的优长之处有机地融入在京剧中。唱腔方面，更有作曲张延培精心打磨，力求被人传唱的精美唱段。在音乐方面，本剧还采用了管弦乐队，这是国家京剧院近十年来的第一次。

　　据悉，目前《曙色紫禁城》剧组已经完成了全剧连排。编剧何冀平看完后热泪盈眶，激动地说：“国家京剧院极具实力的表演，让我真正领略到了戏曲的魅力。”