作者：林懋荣

    京剧小生宗师姜妙香先生名纹，字慧波，出生于北京，生长在梨园世家，祖籍河北省河间府。父亲姜俪云当年在四大徽班其中之一的四喜班里唱青衣，他能戏颇多桃李满门。姜妙香先生子承父业，八岁开始学艺也唱青衣自幼走红一鸣惊人！后因身体关系改唱了小生。姜先生改唱小生后便另起炉灶从头开始，他多方拜师学艺，曾先后向朱素云先生、茹莱卿先生、冯慧林先生、江春山先生等学习文武小生戏。另外他还向陆杏林先生学习昆曲，再加上他本人勤奋好学刻苦努力，为他的艺术之路奠定了牢固的基础和实力，所以当年他是文武昆乱不挡，很快就名声大振东山崛起。他与艺术大师梅兰芳先生合作了近半个世纪，为京剧小生的发展和传承，做出了不可磨灭的贡献！

    姜妙香先生品德高尚为人忠厚善良。他颇通文墨，不但能解四书章句，同时又能书会画，当年他绘的牡丹很是闻名，平时他对人总是那样彬彬有礼，说话总是那样慢条斯理，他神态潇洒，慈祥和气颇有一派雅士之风，学者风范。人们赠有雅号为姜圣人。姜先生的艺术同他的人品一样都受到人们的爱戴，这真是艺如其人，令人敬仰。

    姜先生一生热爱艺术，他始终都是严肃认真一丝不苟，精益求精。他谦逊好学刻苦钻研，无论是他的演唱、道白和表演都非常地规范，同时也非常细腻讲究，品位高雅，韵味浓厚，因而深受观众的喜爱。下面就让我把姜派艺术的唱、念、做这三个方面的艺术特色概括地向朋友们做一介绍吧！

    首先介绍姜派的演唱艺术。在介绍之前我要说明一下为什么说姜先生是京剧小生宗师，因为姜先生对京剧最大的贡献就是他推动了京剧小生的艺术发展。当年他敢于大胆突破，创新，改变了前人的唱法，因而丰富、发展、充实了小生的唱腔艺术。早年的小生唱腔非常简单质朴，直来直去也没有什么腔，听起来很不悦耳，然而姜先生就在小生唱腔原有的基础上，吸收了青衣的唱腔和老生的唱腔，同时还吸收借用了昆曲的唱法，但他都绝不是照搬，通过吸收借鉴再转化，将小生的唱腔融为一体，他敢于革新，创造出了小生唱腔独特的风格。众所周知，当年他革新创造的小生娃娃调就是明显的例证。一曲《四郎探母》“巡营”中杨宗保在马上的那段唱腔，当年几乎红遍京城，家喻户晓。姜先生对小生唱腔的改革和贡献是全面的，整体的，也是自成体系的。他把小生唱腔的类别，无论是西皮和二黄，或是反二黄包括其中的各种板式如：倒板、原板、二六、快板、慢板、流水等等各种板式他都认真研究突破，创新，就连平时最常用的散板和摇板也要改革变化出新。功夫不负有心人，通过姜先生的努力，他终于创造出了很多优美的旋律和动听悦耳的新腔，即便就是散板也是韵味十足，别致好听。从此小生的唱腔丰富多彩了，旋律优美了，同时也更加细腻了，表现力也强了。姜先生对小生唱腔的改革在京剧史上也是具有历史意义的，他不但使小生演员的唱腔艺术得到了飞跃，同时也为京剧的发展，做出了杰出贡献！

    下面再说说姜先生的演唱技巧。姜派唱腔是非常讲究演唱技巧的，早年姜先生有一个天赋的好嗓子，他的嗓音清亮甜润，刚柔兼备，再加上他有着雄厚的演唱功力，真是怎么唱怎么有！更难能可贵的是他能灵活自如地掌握和运用演唱技巧，他把每一段唱，每一个腔都安排布局得相当完美。所谓演唱技巧就是演唱过程中的阴阳顿挫、轻重缓急，细致地说就是在演唱之中这一停一顿，一收一放，一轻一重，一柔一掭，一快一慢，一摧一搬都要在节奏的规律里处理得恰到好处。行腔技巧灵活多变，但要快慢适中的抒发人物的情感，从而使演唱有深度有内涵，优美动听，耐人寻味，以求达到声情并茂的美好境界。

    另外再说说姜派的演唱风格。我自己体会到的就是非常的自如舒展，细腻洒脱，刚柔相济，韵味浓厚，同时，刚中有柔，柔中有俏，真是给人以美的享受。当年姜派的唱功戏有：《孝感天》、《飞虎山》、《白门楼》、《辕门射戟》、《叫关》、《小显》、《监酒令》、《玉门关》，时称“姜八出”。姜先生在戏中设计的二黄三眼唱段，可以说就是小生的咏叹调，真是经典之作！同时他与梅兰芳大师合作演出的私房戏如《生死恨》、《凤还巢》、《洛神》、《西施》、《牢狱鸳鸯》、《俊袭人》等剧目，其中在戏中小生的唱段都起到了画龙点睛的作用，总之，姜先生把小生的唱腔艺术带进了高层次深层次，以致影响至今，确实是功不可没呀！

    （实习编辑：庞云鸽）