作者：金鑫
摘要：手风琴的演奏技巧，大体可分两部分。一部分是风箱的运用技巧，另一部分是触键的技巧。这两部分技巧在手风琴的演奏中缺一不可，它们相互依托、彼此配合，各司其职以完成表现音乐的重要任务。因此，每一位手风琴演奏者在练习时都应具备科学性、系统性、专门性的练习方法和演奏技巧，并且将二者运用到曲目的学习和练习演奏中去，循序渐进地完善自己的演奏能力，提升自己的演奏效果，以求达到完美表达音乐内涵的最终目的。
关键词：方法；技巧；风箱；触键
手风琴的练习方法和演奏技巧对手风琴的训练和演奏有着直接的影响。想要使练习的曲目更加完善，方法和技巧是练习者必须具备的基本素质。相信用正确的方法练习风箱和触键技巧运用到演奏中会使演奏的曲目更加丰富和专业化。在这篇文章中就将具体的分析和举例；练习不同风箱和触键技巧的各种方法及实际应用。
一、风箱的几种运用技巧及练习方法
１．震音
风箱震音也称之为抖风箱，是手风琴演奏中长用的一种风箱技术，常用在速度较快的音乐段落，其音响效果近似弓弦乐器的颤弓效果，通过短促、有规律地风箱推拉而产生的一种特殊音响，它既能表现秋天摇摇欲坠和随风飘舞的树叶，表达一种淡淡的秋思，还能表现列车同远而近，由近及远的壮观情景，使音乐形象更加生动、逼真，使人浮想联翩或表现豪放不羁，或表现热情奔放的种种场面。风箱震音的练习方法：
开始练习时可以用用手按下任何一个原为三和弦，左手同时按下相应的低音键与弦键，左臂用慢速开光风箱，要注意上述提到的风箱技术要领，用这个简单的练习初步适应震风箱动作。
第二步改变左手的拉法，用短促的时值先后拉奏低音键与和弦键，增加难度进一步训练。
最后用原位执法的三度音练习，这仍然是比较简单的练习。用简单的乐谱练习，能够顾及和掌握风箱震音演奏要领，打下一个坚实的基础。
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２．风箱颤音
颤音一般用在速度较慢的音乐段落或结束的乐句中，能很好地表达歌唱、遥远、忧伤等音乐的情绪。在节奏比较自由的引子中也可以考虑应用。风箱颤音大致可分为三种：
（１）腕颤
腕颤是风箱在左右运行的过程中，用腕关节的动作向左右方向摇摆手腕形成的。手腕的摆动震动了风箱，致使风箱受力不均，不能平稳地运行，故而产生了忽强忽弱的颤动音响。颤腕时左手不能触低音键，却使右手的颤音显得单纯、干净，这种风格是需要的。
（２）指颤
指颤是指用手指按住键后（无论是单音、双音、和弦）用前臂（肘关节）上下揉动，很像小提琴的柔弦，但小提琴柔弦用腕更多些。用左右手做指颤时的按键力度比正常触键时的力度大。指颤有一点优势，右手做指颤动作时，左右可以弹奏低音键，这样就与腕颤效果有了区别。
（３）臂颤
臂颤的效果是三种颤音中最为明显的，因为臂动力的动作比前两种动作更能直接地影响着风箱的平稳。臂颤是用左前臂（肘关节）的动作形成的，演奏这种颤音的同时，左手也可以弹奏低音键。臂颤可以分两种：一种是慢颤，一种是快颤。
二、触键技巧及练习方法
从理论上说，手指在与琴键接触之前，手臂进行的所有动作都可以称为预备、连接动作。预备、连接动作从整体上保证了动作的协调、流畅和后继动作的顺利施行，因而是必不可少的。当然，作为一个演奏者，如何在触键的瞬间控制好指尖对琴键的作用力大小、速度的快慢以及按键深浅，才是最重要的。演奏者只有通过控制好触键从而才能控制好乐器的发音，力求在几个毫米的空间内、几分之一秒的时间内尽善尽美。触键技巧的研究也正是以此为基点的。
乐器是多类别多分支的，即使是同类别的乐器其演奏技巧也不尽相同。比如手风琴和钢琴。人们把手风琴和钢琴都称为键盘乐器，但是这两种乐器发音原理却截然不同的。钢琴属于击弦乐器，而我们知道手风琴是簧片乐器。所以手风琴演奏者应该结合自身乐器的发音特性，细心探讨与这种乐器本质相符的演奏技巧和方法，才能充分发挥手风琴演奏的独特风格。触键的技巧大致可分为两大类：
１．连音、断音、持续音
连音、断音、持续音是表现音乐必用的三种手法，是由触键手指在键上停留的时间长短所决定的，它们各自不同的音响效果决定了各自所适合表达的音乐情绪。除了一些短小的曲子和专门的连音练习或断音练习是一连到底或一断到底，大多数乐曲的连音和断音都是用在不同的段落、乐句、甚至一个小节里，持续音一般用的比较少。
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三种音的触键方法：
（１）连音
连音即音与音之间连接紧密、没有空隙。连音是表现音乐内容不可缺少的手段，它给人以舒展、柔和的感觉。
弹奏连音是五个手指要像五个人一样，在工作中紧密配合，一个人来接了，另一个人才能下班，即一个手指将键按下去后，待另一个手指向下按键时，前一个按键的手指才可以抬起来，两音要紧紧地连在一起，但不能有明显两音交错（两音同时发音）的音响，这样，连音就“粘”了，粘与连不同，粘是要损伤音乐的。还要注意一点的是：练习连音时，不要因为想把音连紧而在触键时不知不觉地增大按键力度，这是不必要的。
（２）断音
断音即音与音之间有明显空隙，音与音之间拉开距离，又称为调音或顿音。它也是表现音乐内容不可缺少的手段，能给人以跳跃、灵巧的感觉。因此在表现轻松、活泼等音乐段落中多采用这种拉法。
断音应该在连音的方法掌握之后，在连音的基础上练习，通俗地讲就是手指开始随随便便地，也可以说是漫不经心地、自由散漫的触键，就形成断音了。
但这并不是说手指可以随意乱按，此时仍需要用耳听和找寻手指的触键感来判断断音是否轻松、利落，每个音是不是足够短促。要反复体会手指触感，突然按下后立即放松抬起时的力度是否合适，快慢是否适宜。由手指触键后放松减力，再被琴键弹簧的力量迅速地向上顶起、力度控制得恰到好处的触键动作才可以称得上是掌握了断音的精髓。
（３）持续音
持续音又称作保持音，一般只在个别几个音符上应用。持续音的触键主要是要注意手指在键盘上的停留时间，应该是拉满时值后又不与后面音符接上，仍是断开的，音与音之间也能听出明显空隙，只是两音之间的空隙很小，同样需要用耳听去感觉，从而熟练控制应有的时值长度，熟练运用到演奏中。
２．轮指
两个或两个以上的手指轮换弹奏同一音键称为轮指。轮指左右两手都能用到，相比较而言，右手应用较多左手应用较少。
轮指以两种方式出现。一种是手触键后抬起再换另一手指触键的方式。另一种是为不使声音中断，第一个手指触键后不抬起，待另一个手指按到键上后再离开琴键向下弹奏。两种轮指的意义是不同的，前者是曲作者为表现音乐内涵而采用同音反复的写作手段，曲作者也很清楚弹奏者必须用轮指的方式演奏。而后者，曲作者未必会考虑演奏者用哪一种指法弹奏，只是演奏者自己为使手指在演奏中顺利通过某一种音符继续向下实施触键而选择的一种必要运指手段。
综上所述：在练习中，掌握基本的手风琴风箱和触键技巧以后，还需要不断的巩固完善。要将各种技巧完美融入于演奏中，不是一朝一夕就能做到的。这就要求演奏者要用各种乐曲进行练习和摸索。古人常说熟能生巧，勤能补拙，长期坚持以正确的技巧练习，久而久之就能自然而然的将所学技巧运用到乐曲的演奏中，使演奏更加生动，更具灵性，更能表达出演奏者以及乐曲所要表达的思想和意境，浑然天成。
参考文献
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［４］单宜春．手风琴演奏技术［Ｍ］．北京：中国文联出版社．２００２年
［５］魏启元．浅论风箱运用．［Ｍ］．湖南：文艺出版社．１９９９年
［６］李锐．手风琴教学方法探讨技巧的过程．［Ｊ］手风琴报．２００３年艺术理论·音乐
（编辑：罗谦）
