作者：卜大炜

　　我几年前曾翻译过《卡娜娃回忆录》部分章节，自感与卡娜娃早有神交。2008年她首次来京演出，我因公在外失之交臂，2009年10月21日卡娜娃第二次北京独唱音乐会，终于补上了这一课。音乐会曲目以早期歌剧选曲和艺术歌曲为主，又有高难度的拉赫玛尼诺夫的《练声曲》，还有近现代的作品。无论从艺术还是技术角度看，含金量都很高，尤其是艺术歌曲这一块，对我国声乐界来说是急需补课的一个领域。

　　卡娜娃演唱气息控制令人称道，声音有坚实的支撑，高音区音色松弛明亮。在此基础上，卡娜娃将“玩意儿”和“包袱”一一抖出。开场就是极具挑战的亨德尔歌剧《尤利乌斯·凯撒》著名的“埃及艳后”克里奥佩特拉咏叹调“哭泣”，卡娜娃的颤音控制极有分寸，从而在音色中埋藏了一丝冷峻，第二段运用较为硬朗的声线，体现了与命运抗争的情绪；第三曲维瓦尔弟歌剧《阿尔希尔达》咏叹调“我是那茉莉花”，卡娜娃以绵长的气息唱得莺啼燕转；李斯特《当我睡时》，高音区的结束音悠长飘渺，绕梁不息。“我亲爱的爸爸”是卡娜娃音乐会经典唱句，与今年国家大剧院新年音乐会美国女高音歌唱家巴特尔相比，卡娜娃气息控制得更好，线条更为舒展。格什温《波吉与贝丝》中“夏日时光”，卡娜娃低音区张力并不十分强烈，非常亲切地凸显黑人灵歌的神韵。

　　卡娜娃演唱的艺术歌曲最令人陶醉。这一板块中的福雷《梦后》、德彪西《浪漫曲》及康特卢布《纺纱女》《孤单的人》和《可怜的已婚男人》等为法文；理查·施特劳斯《夜》《小夜曲》《我的一切希望》《万灵节》为德文；李斯特《我的歌声轻轻飞翔》《当我睡时》则一德一法。欧洲不同的语系和语族形成不同的语音特色。卡娜娃自由运用不同音位，体现了德、法、意语的不同语音风貌。多变的音色、力度对比和情绪转换使得音乐千姿百态、风情万种。拉赫玛尼诺夫无词《练声曲》高低声区转换的不露痕迹，不同的音区使用不同的元音，保证了声音始终富有弹性，其玄妙也在于此。

　　总的来说，卡娜娃唱艺术歌曲用声不多，有时像在说话。电影《梅兰芳》中有句话，京剧表演有许多规矩，这些规矩对于演员来说如同“纸枷锁”，要戴着它，又不能撕破它，正是有了这些“纸枷锁”京剧才更有魅力。我想，艺术歌曲同样有着特殊的规矩，而有些歌唱家更习惯用唱咏叹调的大嗓门来唱艺术歌曲。卡娜娃的范唱提醒“纸枷锁”的存在，应该戴上它而非随意丢弃它。

    （编辑：刘云飞）