哈利·格卢亚特（Harry Gruyaert），比利时摄影家，玛格南图片社成员。哈利·格卢亚特拍摄的大多是彩色照片，1980年代中后期，他在北非，尤其是摩洛哥找到了属于自己的摄影语言，阳光与阴影，浓烈的色彩，厚重的明暗对比，形成强烈的戏剧效果。
哈利·格卢亚特，1941年，哈利出生于比利时，1959年至1962年，哈利就读于布鲁塞尔的摄影摄像学院（School for Photo and Cinema in Brussels）。毕业后，他来到法国巴黎成为自由职业者，同时担任弗兰德电视台摄影指导。
哈利·格卢亚特 Harry Gruyaert - FRANCE. Ile-de-France region. Seine Saint Denis department. La Courneuve.
哈利·格卢亚特 Harry Gruyaert - BELGIUM. Flanders region. Town of Antwerpen. 1988. Launderette.
哈利·格卢亚特 Harry Gruyaert - 1982.Housing complex being built in Vegas suburbs.
哈利·格卢亚特 Harry Gruyaert - BELGIUM. Town of Ostende. 1988.
哈利·格卢亚特 Harry Gruyaert - EGYPT. Cairo. 1987.
哈利·格卢亚特 Harry Gruyaert - FRANCE. Nord-Pas-de-Calais region. Pas de Calais department. Beach of Wissant. Cote d'Opale. 1998.
1969年，哈利决定开始自己的摄影之旅，并迈出征程的第一步。他前往摩洛哥王国。就在这座非洲西北部的王国，他陶醉于王国绚丽的色彩和迷人的景致，用相机对其进行细致的描绘。万万没想到，记录摩洛哥王国的摄影作品让哈利一举夺得1976年“美国海外俱乐部柯达奖”，其摄影作品也收录于1990年出版的《摩洛哥画册》。
1972年，哈利对慕尼黑奥运会（Olympic Games in Munich）进行全方位拍摄，并采用另类的拍摄手法对太空飞船阿波罗1号升空进行拍摄。至于另类的拍摄手法，是哈利通过对电视机上播出的画面进行抓拍，充分利用电视屏幕的色彩，使画面在镜头下得以完美还原。很明显，他并没有进行实地拍摄。1974年，这组作品在戴勒比尔画廊（Delpire Gallery）和菲利普斯拍卖会（Phillips de Pury&Co.）纽约分部进行展出。2008年，这组摄影作品成为了“巴黎图片月（Mois de la Photo）”的永久性展品。
哈利·格卢亚特 Harry Gruyaert - BELGIUM. Brussels. 1981. Foire Du Midi annual fairground.
1976年和1987年，哈利分别去印度和埃及取景拍摄。与其他摄影师沉迷于对异国风情的刻画不同，哈利用独特的视角演绎这些城市周边的景观。例如，偏远的郊区、奇特罕见的大气现象。
1981年，哈利成为马格南图片社的一员。2000年，他的摄影作品发行权授予比利时出版，2003年发行专门收录世界各地海岸图片的摄影集《堤岸》（Rivages），2006年发行摄影集《摄影小型本》（PhotoPoche），2007年出版《屏幕影集》（TV Shots）。
众所周知，玛格南的纪实传统是建立在影像叙事上的，摄影就如同用镜头作画、写字。“在欧洲尤其是法国，从布列松时代以来就延续着一个重要的人文传统——最重要的是人，而不是环境，不是其他的。”“我欣赏这一点，但这和我没有关系。我更为那些碎片化的事物感到倾心——事物的摆放、光线……所有的细节都和人一样重要。”
在他看来，玛格南的传统模式，即讲故事的传统，会封闭个人视角，这一点必须改变。他从不寻找故事，不有意地拍摄某个项目或专题，因为他认为做事是没有先行概念的。“当我进入了一个位置，便开始自然而然地反映，我想知道事情会怎么发展。”
对格卢亚特而言，摄影是发现事物的状态的过程。“这一切关乎于自由。如果你一直待在同一个地方太久，你会认为你身边的一切都是理所应当的，它们是那么的普通，但事实上没有任何一样东西是平常的。我们要对身边的一切保持警惕；对我来说，用新鲜的视角去捕捉生活中的事物是最重要的。”
图源：资料图
（编辑：安莹）
