吕楠《精神病人》（四川　1990年　银盐相纸　阮义忠藏）

    吕楠是我们这个时代少有的具有人文关怀的摄影师。如果这个世界还有很多不为人所知的事物，他的摄影就是揭示、就是呈现，他掀开了被遮蔽世界的一角。他把生活中被遗忘的、被抹去的、不足轻重的部分真实地挖掘出来。作为一个富有忍耐精神的摄影师，他在漫长岁月中行走于冷清的边缘地带，做的却是极具人文精神的工作。他自觉地用镜头语言记录沧桑的人间，唤醒被世界忘记的一部分。给我带来震撼的是他关于人类当前精神状况的三部曲。第一部《被遗忘的人：中国精神病人生存状况》拍摄的是丧失了辨别能力的群体，记录的是精神患者非正常世界中的生活；第二部《在路上：中国的天主教》是对中国式天主教信仰的深层挖掘，是对广大民间精神生活的书写；第三部《四季：西藏农民的日常生活》既是对西藏世俗生活的关照，也是对宁静的宗教之地的感动。这三部曲在时间的维度里越来越显示出影像的力度和深度！

    在《被遗忘的人》中，有一张构图严谨的《精神病人》让人无法把眼光移开。这张图像真实地呈现了精神病人的生存瞬间：陈旧的精神病院，迷雾般的光线，无所事事的精神漫游者，他们仿佛是来自另一个世界的人。而摄影师特写的是一个精神病人，他双手插进袖中，怪异的眼神布满陌生、疑问、空虚，也有好奇和单纯，这是一个生活在自我世界的形象。摄影是决定时刻的艺术，关键时刻捕捉到的古怪眼神使得影像的内容充满可读性。吕楠在这里进行的是自己和精神病患者、读者和精神病患者之间的交流，他试图从一种沟通的困难中解放出来。凝视这样一张处于边界状态的照片，你不可能无动于衷。

    为拍好这个题材，吕楠走访了38家精神病院和上百个患者的家庭，在他的摄影中记录了病人的姓名、家庭和住院情况。他这样做是为了读者不把他们的苦难当作他们的职业，他在镜头中给了他们应有的尊严。

    吕楠说：“摄影师的工作方式决定了影像要在一瞬间形成，但不意味着摄影师总捕捉稍纵即逝的瞬间。心灵的思考是必然性，不是偶然性。我关心人们根本、持久和本质的东西。”是的，吕楠是一个充满人性光辉的摄影家，他凝视的总是心灵深处。

    （编辑：李锦泽）