图片：Courtesy Instagram

　　莱奥纳多·迪卡普里奥这样的藏家经常会购买在Instagram上第一眼看见的作品；就像佳士得的布雷特·格微（Brett Gorvy）这样的拍卖行高管也经常使用这个应用程序来展示他们最近代理的作品；而艺术家们则会通过Instagram来直接向藏家进行销售，跳过画廊的中间人。

　　从下周起，Instagram的新功能将从20个零售商开始试行，这也许会对艺术品市场的未来产生部分影响。

　　如果你关注Kate Spade、 J。 Crew、或者Warby Parker这样的品牌，你会发现一个“点击观看产品“（tap to view products）的按钮。你不再需要点击供应商简介中的链接或是打开新窗口来浏览、甚至购买一双复古学院风的Vans球鞋了。

　　假设这样做法可行的话，那么艺术家和画廊是否会使用这样的功能来销售艺术品呢？一些经纪人以及艺术家与artnet新闻进行了交流，他们意见不一，有人甚至对Instagram这种引发争议的做法颇有微词。

图片：Feuer/Mesler Mesler/Feuer （@feuermeslermeslerfeuer） 在10月29日发布的一张照片。via Instagram @ feuermeslermeslerfeuer

　　“Instagram对艺术界的改变实际上被低估了，“纽约Feuer/Mesler画廊的总监/合作人劳伦·玛琳娜罗（Lauren Marinaro）说：“比如我们现在正在进行的Loie Hollowell展览，各种个样的人几乎都来了，其中包括了重量级的藏家，他们说在Instagram上看见了很多的作品。这是他们最先说的东西。”

　　当然，没有事情可以与亲眼见到原作相比。玛琳娜罗指出，当藏家们在考虑高价位的艺术品时，他们不会想跳过与艺术家与经纪人交流的机会：“对于那些印刷品销售来说，也许那样的按钮会起作用，“她说。

　　其他人同意这样的模式也许最适用于低价格、版本众多的作品。

　　“我并不觉得Instagram点击购买的标签特别适用于艺术，“藏家/经纪人/顾问史蒂芬·斯姆乔维茨（Stefan Simchowitz）在邮件中说：“艺术品交易中的复杂性使得这样的销售只适用于艺术相关的产品，比如印刷品或是海报等，”他写道，言辞当中并没有提到大部分人将印刷品当作艺术的看法。

　　Instagram： 我的展览本周六闭幕，如果你在城西并且有空的话，请过来看看！然后在Gabby‘s Express享受一些鹰嘴豆泥。

图片：Raffi Kalenderian （@raffi42） 发布的一张照片， via Instagram@raffi42

　　Susanne Vielmetter Los Angeles Projects销售总监凯文·舒尔（Kevin Scholl）表示部分同意。

　　“我们一直在使用Instagram、Facebook、以及Twitter来分享图像作品以及展览，“她说：“更多的关注者也通过这样的方式来了解我们画廊发生的事情。”Vielmetter并不使用网上销售平台，他说，这是因为“我们喜欢和藏家们保持长期的联系，而这需要通过在画廊里、在博览会的人与人当面的交流来完成的。“

　　对于可销售的标签，他说：“这是我们应该关注的事情，但是并不意味着要立即加入。我们首要的任务还是为艺术家服务，精心地安放他们的作品。我们并不应该为了促成即时的销售而牺牲了这些。“

　　其他的经纪人意见类似，但是保持开放的观点。

　　“我意识到了可销售标签以及在社交网站上的搜索力量，“芝加哥 Kavi Gupta Gallery的艺术家关系专员蕾切尔·冈萨雷斯（Rachel Gonzales）说。

　　“我们在社交软件和网络上进行很多的销售，特别是在艺博会召开前夕。当然，参观画廊从亲身体验艺术方面来说依然有着重要的作用，但是使用数字平台对于那些无法到画廊或者展会来的人来说也是不可比拟的机会。只要艺术家不介意可销售标签的话，我会考虑一下。因为Instagram——虽然说起来有点可悲，但是它已经成为了我们日常生活的一部分。“

　　而使用这个应用程序来销售作品的艺术家也分为两个阵营。

　　多伦多艺术家克里斯·奥斯汀（Chris Austin）创作的海洋生物图像作品广受欢迎，他的15000名粉丝迅速促进了其作品的销售。他们会给艺术家发电子邮件，这些标价100-200美元的作品会在发布几分钟之内就迎来一大堆咨询邮件。

Instagram： 汤碗！今天的研究对象！…。万圣节快乐#gouache #painting #polarbear #orca #giantturtle #bigturtlesdoexist #soupbowlstudy #chrisaustinart图片：chrisaustinart (@chrisaustinart) 发布的一张照片。via Instagram@chrisaustinart

　　“很难说“，他在电子邮件当中谈到“现在购买”的按钮功能的时候评论道，可以想象这样的功能可以减少很多管理的麻烦，但是“看起来还有很长的路要走。“同时，他通过这一应用软件进行的销售使他的收入增加了近四分之一，他的作品价格在这一平台上也高达1400美元。

　　新奥尔良艺术家阿什利·朗肖（Ashley Longshore）则对未来充满想象，她在电话中说，自己两年前已经得到了《Vogue》杂志的关注，作品价格已经上升到了30000美元，客户包括了使用这一软件的瑞士王子Pierre d‘Arenberg。对于Susanne Vielmetter的凯文·舒尔的观点，她也表示同意，称交流与关系是关键，并且对“现在购买“按钮的想法表示不屑。

　　但是，她说，谁知道会发生什么呢？

　　“我们要关注这个事情的发展。也许这一按钮会变成一个现场实时、全面、3D的展示，而我可以在那里给你讲一个故事。五年之后，也许你可以和我进行全息对话了。”

　　译：Joe Zhu 编：Elaine

　　（编辑：杨晶）