今年的香港巴塞尔展位分布有明显变化

　　今年的第四届巴塞尔艺术展香港展会（以下简称香港巴塞尔）是新任总监黄雅君从头到尾全权负责的头一届。作为巴塞尔艺博会历史上第一位亚洲籍女性总监，黄雅君遭到了很多人的关注和猜疑，这届香港巴塞尔艺博会是更好了还是更坏了？中国经济下滑是否影响了藏家的购买力?在两日的VIP之夜过后，我们仿佛看到笼罩在艺术市场上空的乌云正在慢慢散开。

　　艺博会的空间之变

　　打开今年的展位图，不难发现，艺博会的布局发生了调整。虽然还是占据香港会展中心一楼和三楼两个楼面，但原本设在三楼的“艺术探新”移到了一楼，之前分布两个楼面的“亚洲视野”被放在了三楼展厅的中央；不少画廊的位置也发生了调整，例如去年有两个门面的汉雅轩、北京现在画廊被移到了里面的位置，当代唐人画廊从中央的位置调整至相对边缘的位置，“按照常规，只要入选的画廊，位置一般不会发生更变，因为固定的展位也是让藏家更容易找到熟悉的画廊”。

　　“今年展位不太好，这样的变化太突然了。”当代唐人画廊负责人郑林无奈地说道，“今年我们申请了125平方米的展位，费用很高。接到通知的时候，我们画廊就写邮件要求调整，但主办方的回复是已经无法改变了。”在郑林看来，这样的位置调整，与香港更换新总监有关。

　　与当代唐人临近的香港本土画廊方由美术（Ora-Ora），是从“亚洲视野”新晋到“画廊荟萃”的画廊，其展位也随之发生了变化。“在艺博会开幕之前，我更希望在中间位置的‘亚洲视野’单元，但主办方跟我说，‘Ora-Ora已经毕业了’。开幕后，我才体会到‘亚洲视野’与‘画廊荟萃’的区别——每年都能入选香港巴塞尔，是因为我们每年都保持参展的水准。”Ora-Ora负责人徐锦熹说道。

　　类似的，日本历史最悠久、创建于1928年的日动画廊（Galerie Nichido）也在今年从“亚洲视野”年满三年晋升至“画廊荟萃”。“在‘亚洲视野’单元，画廊需要强调其策展能力，而进入‘画廊荟萃’后，我们在挑选作品上更灵活了。”画廊负责人解释道。

　　同样发生展位变化的包括德萨画廊，负责人Pascal de Sarthe对这次的调整非常满意：三面开放让超过150平方米、主打红色调的空间非常引人注目，聚集了充足的人气和买气。

　　麦勒画廊创办人、香港巴塞尔甄选委员会成员乌斯·麦勒（Urs Meile）在接受雅昌艺术网采访时对艺博会的新布局赞赏有加，“本届香港巴塞尔的布局较往年有了很大的进步，虽然还是有两层楼，但‘艺聚空间’项目变少，这样有了更多的空间集中注意力。而且把一些现当代艺术画廊移至楼上，让人们不再认为只有底层展场才是真正的巴塞尔，这样的布局混合了多元不同的画廊。此外，我们看到很多亚洲画廊在进步，不少从‘亚洲视野’转去了‘艺廊汇聚’。”

Leo Projuet展出的李青作品

　　作品迭代？从大咖到青年艺术

　　除了空间上的变化，画廊们带来的作品也呈现出丰富多元的面貌，与往届三步一个中国大咖艺术家的作品相比，今年的展会上出现了更多中青年艺术家的作品。

　　比如德萨画廊去年主推中国留法大师朱德群、赵无极、曾海文的作品，而今年，在延续抽象画风下，德萨画廊的呈现更贴近市场风向标的变化——兼顾了现代大师及青年艺术家：在现代大师方面，除了去年展出的朱德群和曾海文作品外，还可以看到超现实主义的代表人物胡安·米罗（Joan Miro）、抽象大师格哈德·里希特（Gerhard Richter）、具体派代表艺术家吉原治良、田中敦子，及韩国单色画代表朴栖甫的作品；中国年轻艺术家则有林菁菁、王国风、王欣。“我在这个行业做了四十年。2014年底，我的儿子在北京开设了新空间，主要以青年艺术家为主，所以我想在这个空间里呈现我们所收藏的一整个世纪的艺术。”Pascal de Sarthe说道，“村上隆、奈良美智作品在市场的复苏，使收藏家们开始钻研日本战后艺术史，并帮助发现那些在艺术史上，被遗忘的重要伟人。2013年古根海姆美术馆的具体派展览大获成功，是让具体派市场重新复苏的重要因素。像具体派这种历史上重要的艺术活动不应该被市场忽略，而且在我看来这股热潮将会持续下去。”

　　“西方曾出现了针对中国当代艺术的投资热潮，主要推手是国外的藏家，经过那股热潮，相关艺术家的作品价格越来越高，很早入场的藏家不想买了，想要入场的又觉得太贵，也不想买，大家都失去了兴趣，整个市场的活力减弱。这时，会有信号告诉大家，那股潮流可能已经结束，但在混乱的结尾，肯定会酝酿新的潮流，这是一个变革。我觉得新一波的风潮，中国藏家群体会起到主要的推动作用。”德萨画廊北京空间负责人Vincent de Sarthe说道。

　　尽管当代唐人的展位没有预期的好，但并未影响当代唐人的销售情况。与香港空间近期分别举办的赵赵与蔡磊个展相配合，展厅现场带来了包括这两位在内的中国青年艺术家作品，并在VIP首晚售出了两位艺术家的多件作品。

白立方画廊 周力《Lines》2016


内地藏家购得的Baselitz作品

　　白立方画廊继VIP预展时售罄Damien Hirst、Tracey Emin的新作后，展位于3月24日已换上新合作的两位中国中青代艺术家：周力和蒋志的抽象艺术作品。香港白立方总监周晓雯在接受雅昌艺术网采访时表示，希望通过香港巴塞尔的平台，让大家提前看到未来合作的两位中国艺术家的作品。

　　除了推广中青代艺术家，也有不少画廊选择在这个事先不被看好的时机，在香港巴塞尔这个亚洲地区规模最大质量最高的艺博会平台上，推广亚洲观众尚未熟知、但在当地有一定影响的艺术家。

　　香港汉雅轩画廊的展位上是《传奇大师-陈福善与叶世强双个展》，汉雅轩画廊总监张颂仁对雅昌艺术网说，“陈福善和叶世强这两位香港和台湾美术史前辈，代表大中华美术史遗漏的重要人物。他们的艺术正好补充大陆同代画家所没有涉猎的审美领域。”

日动画廊，高松次郎个展现场

　　上文提及的日动画廊带来日本战后最重要的前卫艺术家之一：高松次郎（Jiro Takamatsu，1936-1998）的个展，他在近期将于日本国立美术馆举办两个大型展览。韩国的学古斋画廊展位今年不再有韩国单色派艺术家的作品，取而代之的是几件来自1980年代韩国民族艺术运动的作品。画廊负责人表示：“目前市场上单色派太过火爆，我们希望呈现一些比较特别的作品，民族艺术运动在韩国也非常重要，但在国外还少有人了解。”据悉，黄雅君很开心看到这些作品出现在香港巴塞尔，伦敦泰特美术馆也已作部分收藏。

Silverlens展位上，Gabriel Barredo的大型装置《Asphalt》收到了来自众多内地藏家的询价


学古斋画廊带来的韩国民族运动艺术

　　打开视野的中国藏家会带来新风潮？

　　“香港巴塞尔艺术展，马琳·杜马斯，米歇尔·博伊曼斯二位当代西方艺术家作品，馆长收藏。”刘益谦在首日的VIP之夜后，于微信朋友圈上高调宣布。继去年底在纽约佳士得拍卖会上以10.73亿元拍下《侧卧的裸女》后，刘益谦夫妇又迅速拿下马琳·杜马斯（Marlene Dumas）、米歇尔·博伊曼斯的作品。与此同时，现场也可以看到不少中国内地藏家把目光投向了各个地区的多元化作品：内地青年收藏家购买了柏林Contemporary Fine Arts画廊带来的George Baselitz画作《曾经和重返》；Lisson画廊展位上，观念艺术家Ryan Gander的《Associative Ghost Template #8》由内地艺术家收藏；侧重意大利战后艺术家的画廊Tornabuoni向内地藏家售出了Alberto Biasi的装置作品；在卓纳画廊的买家名单中，上海、北京的藏家均榜上有名；菲律宾画廊Silverlens展位上，Gabriel Barredo的大型装置《Asphalt》收到了来自众多内地藏家的询价……可见，中国藏家的喜好正越来越多元，不再有特别明显的区域特色。无论是来自日韩或是欧美的现当代画廊，大部分都表示在今年的客户中，内地藏家有明显增长。此外，韩国藏家也表现积极，有趣的是，他们特别中意欧洲的单色布料装置如Lucio Fontana、Enrico Castellani的作品，也许是从中看到了韩国单色派的影子。不过日韩两国的藏家并不太互相收藏对方国家艺术家的作品，相比之下，反而是中国藏家更开明地接受来自各个地区的艺术品。

　　对于整体销售情况，白立方香港总监周晓雯高兴地表示，“这次香港巴塞尔真的挺好，我相信每个画廊的反映都不错，中国藏家一直在慢慢成长和学习，每个人的经验和眼力都越来越出色，他们也做了很多功课。我们画廊也都很认真地对待每一个中国藏家，让他们更多了解艺术家，所以需要大家齐心协力，才能把这个市场做稳，而不是做贵、做快。中国藏家永远会支持中国艺术家，这是一个毋庸置疑的事情。但是中国藏家也会打开视线，吸收西方优秀的艺术家，未来这是大家一起并头齐驱的过程，西方世界也会对中国当代艺术有一个更深入的了解。”

　　汉雅轩画廊经理林昶汶用了喜出望外来形容本次香港巴塞尔：“今年的销售情况比想象中好非常多，第一天预展已经卖掉非常多作品。客人都非常冷静，会花非常长时间看作品，很有耐心地看一幅画，不像以前那么的匆忙。藏家群体中，韩国、美国、大陆的美术馆都有。

　　Leo Xu Projects总监许宇觉得中国藏家在博览会上的表现有很大的进步，“这种进步不是说他们买了很多大型的外国艺术家的作品，或者买了很多经典或年轻艺术家的作品，而是说他们开始了一个对话，开始了一个自己站出来敢于去发现一些事情、敢于去创造、制造一些事情的姿态，而不是永远去央求西方艺术行业的官方声音和一些权力人物，不再永远等待一些马可波罗来帮助中国艺术家站到西方的舞台，这是这两年中国群体里面很重要的一点。”

　　结语：在画廊主心中，严格把控画廊质量、每个细节无懈可击的巴塞尔艺博会永远是他们心中绝对的最好艺博会。而作为亚洲地区的巴塞尔，香港巴塞尔一直强调参展商中一半画廊需有亚洲空间，以保持自己的亚洲特色。巴塞尔艺博会总监Marc Spiegle表示，“2011年，巴塞尔刚到香港的时候，有画廊主说，你们囊括了所有艺术的局面，其实当时我们只是参与者，弄好一些艺术品，当然，东西是需要平衡的。在亚洲画廊方面，缺少展示的力量，但必须与西方画廊有一个平衡的存在，经过这几年的培育，不少亚洲画廊冒起来了，并有所成长，香港巴塞尔是在对的时间、对的地点做对的事。对于如何在四个大洲举办艺博会，一方面我们要负责任，另一方面，我们需要持续地与画廊合作。”

　　（编辑：杨晶）