作者：JOMEN

    如果谁听说画家们在一起交流的时候，不讨论表现手法或表达方式，而讨论谁的画笔更高档，那一定是个笑话。高级的摄影器材它高清晰，它的高性能，的确会给摄影者摄影创作带来事办功倍的作用，但并非高级器材才能拍出大片。当就在十年前我们还处在银盐胶片和传统暗房统治时期的时候，那之前涌现的经典作品及大师好象不比现在少吧？

    笑笑吧，也许在当今信息大爆炸及泛滥的时代。经典反而更难被挖掘。高档的器材会提高我们的便捷性和准确性，但我们永远讨论的是作品的本身。而不是在讨论机身、镜头、各种灯光配件等，那是器材评测版块该干的事情。但只要你充分熟悉了你现有的器材，充分发挥了它的能力，扬长避短，你也一样会得到较好的片子，得到一样的成就的。

    提高摄影境界的途径：

　　艺术来源于生活，这是个永久的话题！人生的情感的积累和对生活的一份热情都必不可少的，认真体验并观察生活，因为生活的感悟可以用艺术来表现，“摄影”做为在现代艺中具有举足轻重的一门新生代艺术，其目的是通过直观的影像，在瞬间给人留下完整、深刻、强烈、生动的印象，有效地传达视觉信息，代替繁琐、抽象的文字，给人一目了然的效果。而脱离了生活的艺术创作是没有什么价值的。

　　所以，灵感也样来源于生活，文学作品、影视作品、绘画作品、音乐作品等等，都有着它们的共性和相同的灵感！

　　《中国红》这组作品传递出的思想和感情：

　　红色是最能代表中国的颜色， 这些流传千年的美感共识，引用至现代审美幻化出无数动人的灵感，亦古亦今，悠然散发着无法隐藏的雅致情怀；

　　中国红记载着中国人的心路历程，经过世代承启、沉淀、深化和扬弃，传统精髓逐渐嬗变为中国文化的底色，以热忱、奋进、团结的性格立身于民族之林。在服装、道具、发型、色彩元素的安排上的用意：

　　服装：采来古今相融的设计元素作为灵感，配以现代设计手法，把博大精深的中国文化尽情描画，把中国红的国际时尚文化深度挖掘，都充满了不可抗拒的诱惑，渗入心灵，撼动你的灵魂。

　　发型：每一款发型的设计都是对中国文化的精心提取，搭配相映的服装，即在传统的文化概念基础上进行原创设计，并将设计形式时尚化，使之更适合现代人的审美！

　　道具：经历了文化提取——原创设计——时尚演绎的三重思考，这些道具的出现表达着不同情感的寓意，起到恰到好处的点缀的作用。

　　色彩：至上华彩，最具东方神秘魅力的中国红韵，不可挡地给你颠覆性的时尚色彩新观念—中国红！

　　天气的影响：

　　拍摄前要明确自己想出什么样效果的片子，这样就可以巧妙比用天气来做到你想拍的效果！

　　拍摄当天是在有霾的下午开始的，也可以说是薄云遮日的“假阴天”，它的特点是散射光光源。我们可以利用环境色的对比（即石雕、灰墙与服装的对比）和远景物的浅色调形成明暗关系的对比，来互相突出景物的外形特点。再配以合适的补光，这都是需要长时间用心拍摄的积累，每次拍摄要有总结，如果做到这些，你就会离成功更近了一步！

　　选择拍摄场地：

　　拍摄场地必须要先前去踩点，了解拍摄环境，有哪些场地是可以利用发挥，做到心中有数就事半功倍了。而这组片是为了体现东方文化的博大精深而又不能过度陷入守旧传统而与时代脱节，所以我们在场景的选择上刻意去挑选了能代表东方文化的围墙、城门、石狮、佛塔、胡同，在道具上利用灯笼、毛笔、竹简、画轴来强化东方文化元素。这些都是经过深思熟虑的。

　　场景与拍摄主题必是有很大联系，因为整组片在摄影范畴上属于环境人像。场地和环境会烘托你整组片的气氛，片子的内涵，底蕴、气势、等等无不与之有关。

　　模特的选择一定是可以撑起服装的气势并可以体现传统东方美的，并可以展现主题！[NextPage]

    布光方面：

　　在夜晚拍摄的图片，光源大体分三个，一个侧面打光，一个灯笼里的光源，另一个是利用环境光（街灯）。

　　天空中的明月是日常素材的积累，拍摄时做到前期预留做到的，拍摄先前你一定要对自己拍摄心中要有数，你要清楚自己需要一个什么样的画面，场景需要，所以前后期结合。

　　背景的处理：

　　如果让背景完全沉浸在黑暗里，那顾然画面就失去应有的空间感和远古灵动的气息，所以，合理的透视和若隐若现的背景会在简洁画面的同时让整幅不失细节，画面亦会更生动，仿佛在述说一段久远的往事，时光会在脑海中交错……
 
　　对于后期的见解：

　　后期，一直是伴随数字技术飞速发展摄影界比较有争议的一个话题，它更方便，更快捷，更让以前昂贵繁琐的设备及操作变得廉价并简单，但所有的后期最终目的是为更好的展现摄影题材而服务，不是刻意的浓妆艳抹，不是一味的艳俗，当然这也取决于多数拍摄者的艺术审美，但如果滥于用鼠标去“画蛇添足”，这样不仅不会提升我们作品的品味，反而会适得其反。所以，想去深入探求后期空间的人们，首先别忘记去建立正确的审美观，具有一定审美是我们创作设计的最基本的前提。

　　很多观念和对美的感觉，其实主要还是来自于每个人的身边，也可以留心自已日常生活中的一点一滴。所以艺术来源于生活并高于生活！网络时代，技术细节及软件操作细节其实我们可以上网搜索到无以计数的相关内容，熟练掌握一些电脑及软件操作技能是基础。但技术的娴熟并不能代替你大脑中对整组作品的构思与把握。

　　拍摄时尚片最大的困难：

　　从作品的策划开始，就需要筹备很多方面：场景的选址、服装的订制，模特的选择、道具的寻找。等等，很多很多。最关键的还是创意的突破，和自我的突破，我们常常会遇到停滞不前的境地，没了新的灵感，没了动力，我们最大的敌人是自己，所以，丰富自我是最该去解决的，大家要勇于尝试，放眼望去，去吸收新鲜的原素，给自己的灵感寻找突破的砝码，艺术无止境，快乐摄影，这样才会把摄影当成你一生的爱好去坚持它，完善它，并为它所快乐。
 
    （编辑：魏巍）