1974年.生于中国河南 　　

    1994年.毕业于中央美术学院附中. 　　

    1994年.考入中央美术学院油画系三画室. 　　

    现为职业艺术家

　　2010年　国际艺术与设计工作室开放展—京沪两地工作室入选作品展　北京798桥舍画廊，上海莫干山7艺术中心 　　

　　2010年　河南广西美术作品展　郑州美术馆 　　

　　2010年　新中国六十周年纪念展　韩国　全北道立美术馆 　　

　　2010年　作品《叹朱颜之一》入选研究与超越 — 第二届中国小幅油画展　北京.中国美术馆 　　

　　2009年　油画作品《香寂》参加第十一届全国美展获奖及优秀作品展　北京.中国美术馆 　　

　　2009年　油画作品《香寂》入选第十一届全国美展，并获获奖提名　湖北美术馆 　　

　　2009年　《香寂》获河南省第十一届美术作品展一等奖　郑州美术馆 　　

　　2009年　中国百年艺术展　法国巴黎大皇宫 　　

　　2008年　郑甘美个人收藏展　台北.郑甘美艺术空间 　　

　　2008年　赵梦歌，苗景昌联展　台北.观想艺术中心　 　　

　　2008年　台湾观想画廊北京开幕展　北京 　　

　　2008年　北京国际艺术博览会　中国国际贸易中心.北京 　　

　　2008年　“南石皮记.春.”“南音北画─一音乐与艺术的对话”交流会，南管演奏家王心心与北京当代油画家赵梦歌两位女性畅谈艺术　苏州.听枫园 　　

　　2007年　观想画廊藏品展　北京一号地国际艺术区 　　

　　2007年　台北国际艺术博览会 　　

　　2007年　上海艺术博览会 　　

　　2005年　赴法国，意大利，梵蒂冈，德国，丹麦等国进行艺术考察 　　

　　2004年　油画游戏　北京千年时间画廊冬季沙龙展 　　

　　2003年　北京国际艺术博览会　中国国际贸易中心.北京 　　

　　2003年　情系西部—国际艺术大展．作品《吸翠》获优秀奖.　首都图书馆.北京 　　

　　2003年　中国优秀先锋派艺术家联展　西班牙，德国，瑞士巡展 　　

　　2003年　首届青年美展　北京.今日美术馆 　　

　　2002年　第十届中国艺术博览会　中国科技展览中心.北京 　　

　　2002年　她世界--当代女艺术家绘画作品展　千年时间艺术中心．北京　 　　

　　1998年　中央美院附中建校45周年历届留校作品展　原中央美院陈列馆，北京

　　今天的我们如何面对古典诗意，是一个难以回避的问题，与此同时，它又激起了当代艺术家们的浓厚兴趣，成为他们热衷的表现主题，可是，当代文化语境中的这一关联着传统，现实与未来的”古典诗意”命题，让当代艺术家们在缅怀与重读中，产生了回忆与想象，由此，使他们发现并寻找到一个全新的视野和创造领域. 　　

　　青年女画家赵梦歌，近年来，醉心于对古典诗意的缅怀与重读，在这一过程中，她发现这是一个很广阔的审美空间，可以涵盖理想，心境，情绪和想象，可以在重读之后的重新编码，整合中获得全新的文本，甚至，可以使之承载当代人心灵深处的某种内心意绪. 　　

　　她的作品，常常借题于古典诗意，而且，她善于从女性视角进行选择和发现，譬如，《香寂》，《风住尘香》，《红尘客》，《望秋水》，《秋无语》，《人面桃花》，《人生几何》等，都是以情境和语言转换为特点的油画作品，即，以古典诗意的韵致表现现代情怀，以女性之美表现永恒和和谐，以精致表现写意，作品中的古典裸女作为油画手法，已略去了写实性的描绘，而作为主题意象，她摒弃光源与具体环境的真实传达，使油画的点，线，色彩，笔触远离了造型理念，从而在中国画的写意原则下，删繁就简为一种平面的表现手法，突出了”写意”的目标，使之从三维空间的桎梏中解放出来，挣脱了时间因素的羁绊，得以在自由表现中拓展空间，画面呈示的是以假设，虚拟和想象为特点的”写意性”文本，是作品在一种相对模糊与不确定中得到深化，进而内涵得到拓展，外延超越了有限空间和”形”的限制，最终成为某种题旨的象征. 　　

　　在一系列作品中，我们发现，赵梦歌以现代感和现代意识解析了中国古典文化中的诗意，境界，进而成为一种当代信息和当代时尚的传达和象征，透过情意绵邈的静态人物意象，以及轻描淡写的环境营造，画面中洋溢的是唯有东方古老文化特有的优雅诗意和精神气息，让人从中领悟到古典诗意转换为现代情思的特殊效果. 　　

　　醉心于古典诗意，从中寻找远离尘嚣的纷扰的心灵栖息地，正是缅怀的结果，提取古典诗意的积极因素，使之成为现代意识的承载和象征，表达现代人焦灼心灵的需求与渴望，以及对永恒和谐的寻找和营造，这应是重读的结果. 　　

　　在赵梦歌的笔下，前述的作品在整体上构成了一种”陌生化”的，现代版的”古典伊甸园”，内中以人性主题为基本构架，运用视觉语言及其形式意味给以情感的阐释，线描的裸体，古典的女性，传统绘画的亭台楼榭与花鸟样式的背景，在一种怀旧，甚至伤感的意绪中，让我们感受的是中国文化挥之不去的，永恒的的生命意识和人文关怀. 　　

　　深刻性往往来自于某种片面的认识.赵梦歌只是从浩如烟海的传统文化中，汲取”人性”的花朵，去除其陈旧的内涵，借用其雅俗共赏的形式，表现人本意义与美感，把当代人性的觉醒与艺术的觉醒结合起来，折射出历史巨变与时代转型中人们对自我的认识和理解，以及艺术从外在转化为内在，从物质转换为精神，从表象转换为本质的嬗变. 　　

　　作品表明，赵梦歌是努力的，也是勤奋的，更是才情型与智慧性的画家，因为，她举重若轻地在缅怀与重读，完成了古典诗意的形式和语言的颠覆与重构，折解与整合.这是因为，她理解了真正的艺术是什么，理解了艺术的规律与本质，并把抒发内心意绪作为主题，把握了不真实的原则和模糊性的表现，以写意为追求，使之贴近了艺术的纯粹性和单纯性，赵梦歌的创造性和智慧性也表现在这里. （徐恩存 ）

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    （编辑：李锦泽）