12月1日，雕塑家瞿广慈、向京夫妇现身深圳欢乐海岸，不仅举办了一场有关雕塑艺术的讲座，更齐齐亮相其华南区首家艺术品旗舰店“稀奇”。在这里，两位雕塑家多年来创作的最为着名的雕塑作品均一一展出，包括“我看到了幸福”系列、“彩虹天使”系列以及与世界顶级品牌合作推出的椅子、箱包等各种艺术衍生品，深圳的文艺青年有福了！在活动现场，瞿广慈接受了记者的采访，他坦言，“稀奇”是他们夫妇的艺术作品，也是最有品质最有个性最独一无二的礼物。
“稀奇”的礼物
12月1日，周日，深圳欢乐海岸。冬日暖阳，天空湛蓝，风从湖边徐徐而来，咖啡的清香在空气中蔓延。向京与瞿广慈的“稀奇”来了，就在临湖的一座独立的小房子里，穿过落地玻璃窗，《这个世界会好吗？》、《龙王》、《兔男郎》、《仙桃与蛋糕》、《站在高岗上》等系列作品，静静地错落有致地坐落在不同的角落。
一个梳着童花头的小女孩子，穿粉红衣服，小嘴巴嘟着，嘴角上扬，仰着充满好奇的小脑袋，闭着眼睛，感知着世界的一切美好。这个叫做“我看到了幸福”的礼物，因为曾是着名导演冯小刚送给邓超与孙俪的结婚礼物，而在普通大众中迅速走俏。在“稀奇”深圳店内，这个小女孩被鲜花簇拥，站在一个古典范的箱子里，她的表情里，有着童稚般的小幸福。这是艺术家向京的作品，她在国内的受欢迎程度，超乎想象。而瞿广慈的《彩虹天使》系列，红色、黄色、紫色、白色、粉色……五彩缤纷的颜色，他们长着西方天使的翅膀，却拥有东方人的面孔，他们是艺术家心目中的天使，是能传递出东西方双重文化的结合体，是幸福与美好的使者。
“神雕侠侣”谈情说爱论艺术
穿着粉色毛衣外套的瞿广慈招呼着每一位客人，太太向京打扮随意不施粉黛，她微笑中带着羞涩，不善言辞的样子，但艺术家的气场却始终萦绕。我们坐在临湖的白色藤椅上聊天，瞿广慈几乎是夫妇两人的发言人，几乎所有的观点都由他代表阐述，向京坐在旁边，适时地点头称道，适时地为先生替上一杯纯净水，或者一个人看看手中那款旧手机。向京不善于迎合任何人，她习惯性被艺术包裹，活在不受干扰的世界里，让人心生敬意。
向京曾出版《我看到了幸福》，她在那篇《一个人的残废》里描述了与先生瞿广慈的恋爱与婚姻。中央美院雕塑系的教室里，瞿广慈在散落在地上的影像作品中，看到了一寸照片上向京单薄清秀的脸，那时候，向京乐于做兄长实验影像作品的女模特，她与瞿广慈就这样认识恋爱并走进婚姻。新婚的两人在昌平最靠近城里的东小口村租了个小院，向京一边做雕塑，一边在《大众电影》杂志社上班做美编。“租了房子后，还是冻得半死，因为我们俩都不会点炉子。我经常回家睡，每次回家，都担心广慈会不会在屋里被熏死。……他那时候准备考研，每天关起门来读书，读得累了，他就昏睡过去，什么也听不见，我敲门怎么也敲不醒，把我急得，围着房子喊，我想完了，完了，广慈死了。”正是这段共甘共苦的生活，向京坦言，共同拥有的东西太多了，分都分不开。“两个人要是配的话，什么都配，少一个人，另外一个就是残废”。而瞿广慈曾在接受访问时表示，这辈子最得意的事情，就是娶了向京。他说：“我经常把向京作为一面镜子，照射我不对的地方，我也尽可能把我身上最好的一面给她。毫无疑问，当我把她当成一面照妖镜的时候，也能把我身上所有不好的东西都鉴别出来，我希望我能给予她正面能量，使这面镜子一直很亮、很透、很光洁。”
在当日的采访现场，两人的眼神交流与默契，无处不在。向京表示，她习惯早睡早起，每天早早入睡，清晨6点起床，她喜欢看到阳光，在光线很好的时段到工作室长时间地做事。而瞿广慈除了创作之外，还要负责“稀奇”的各种推广，与各种人打交道，谈价钱，谈市场。在来深圳的前一天晚上，他凌晨2点多才睡觉，第二天6点多依然早起，与朋友打一场高尔夫球，下午的讲座依然讲得神采飞扬。
不介意“艺术商人”称呼
“稀奇”是雕塑家向京与瞿广慈名字拼音第一个字母X+Q的组合，是爱与艺术的结晶。如今，是两人事业最好的时候，他们在北京、上海与深圳等一线城市，都让“稀奇”落了地，找到了知音。瞿广慈颇为得意地透露，全世界如雷贯耳的品牌在中国的最高管理层，都来买“稀奇”的东西作为礼物，这让他感受到了自己正在做的事情的价值所在。他坦言，他要让当代艺术真正走出去，让更多的人了解。在他看来，“稀奇”就是一个独一无二的个性化的礼物，无法复制，可以与人分享愉悦。
谈到如今被人称为“艺术商人”，瞿广慈表示，虽然商人这个名词往往跟“奸商”联系在一起，但如今这个时代，艺术貌似可有可无，好的艺术品在媒体上获得的版面甚至还不如一个二流明星的绯闻，这是无奈的现实。“但艺术产品能够卖得好，也是其自身生命力的表达，至于别人说我是艺术家还是商人，一点都不重要，最可怕的是，作为艺术家，没有人评价你。”他坦言，每个艺术品消费者购买时的出发点千奇百怪，作为一个艺术家，他不可能迎合任何一个人，他只能听从自己内心的声音，在这个精彩的时代，做出自己对人生的阐释。
向京坦言，当代艺术越来越缺乏营养和想像力，好的艺术家很少，大家都追求一时的有趣不是艺术的永恒性，艺术和设计越来越像。“我特别喜欢在展览现场看别人看我作品的样子，我一直认为艺术是一面镜子，通过这面镜子，观者其实看的是自己。我也特别希望，我的作品能给予这种心理映射的东西。”
（实习编辑：杨晶）
