5月4日、5日，从瑞士远道而来的日内瓦大剧院芭蕾舞团将在广州大剧院开启首次访华演出，为羊城观众奉上一场精彩的现代芭蕾表演。舞团艺术总监科恩先生介绍说，当晚的演出将由《光之普照》和《荣耀》两出舞作组成，其创作灵感都是源于古典音乐巨匠的经典之作，“前者轻盈且富有诗意，后者澎湃热情如焰火般灿烂。两种截然不同的风格，对舞者来讲无疑是一大挑战，而在观众看来则是一次惊艳的视觉之旅。”

 

　　日内瓦大剧院芭蕾舞团自1962年重组以来，一直致力于呈现20世纪舞蹈表演多元模式的可塑性。舞团在沿用高难度古典芭蕾技巧的同时，也积极开展与世界著名现代舞编导合作，集古典、新古典、现代的舞蹈语汇于一身，曾创作出《春之祭》、《激情》、《巴洛克协奏曲》等让世界各国观众为之眼前一亮的现代芭蕾作品。

 

　　“古典芭蕾与现代芭蕾之间其实是融会贯通的，观众大可不必有门户之分，也不需要在观看演出时按图索骥。只有以一种开放包容的态度，才能更好地接收到作品本身及舞者所表达的一切，每个人都应该有自己的理解与感受，这也正是现代艺术最大的魅力。”昨天，科恩先生在发布会上一再强调了观众走进剧场后的欣赏要诀。他还指出了此行来穗上演的两部舞作都有着共同的一个特质，那就是抛开了传统舞蹈演出的故事性，让形体之美自由地在音乐中绽放。其中，上半场的《光之普照》将在《安魂曲》的音乐中展现舞者随着光线明暗变化的柔软身体，其质感正如作曲家加布里埃尔·福莱的旋律一样与众不同，轻盈且富有诗意，抚慰人心却没有丝毫的沉重感；而下半场的《荣耀》则是选择了乔治·亨德尔那跳动、华丽、雕琢的巴洛克音乐，从《弥赛亚》的选段到《上帝如是说》，舞者精确地踩踏着音符去发挥着身体的极限，所表现出来的澎湃热情如焰火般灿烂，令人目眩。

 

　　（编辑：闫伟伟）