“色彩是有磁性的，更是可感的，我将色彩视为一种神秘的东西。”

　　— —哈利·格鲁亚特

　　色彩在我们的生活中是必不可少的，不同的颜色能够给人传递出不一样的情绪。

　　正是因为如此，摄影师在创作中也时常青睐于用色彩来述说照片情感。

　　但在上世纪七八十年代，黑白摄影却占据主流地位，布列松就曾用“粗鲁”二字来评价彩色摄影。

　　不过今天要介绍的摄影师哈利·格鲁亚特（Harry Gruyaert）是个例外，他在当时就以彩色照片闻名于世。

　　他镜头下那些别具一格的彩色作品，让他被视为威廉·艾格斯顿和史蒂芬·肖尔的接班人。

　
　　哈利·格鲁亚特 1941 年出生于比利时，自幼受父亲影响而开始对摄影产生兴趣。他在 20 岁时短暂地在巴黎做过摄影助理，之后便开始了扛着相机四处游历的日子。

　　1969 年，格鲁亚特第一次来到摩洛哥，他立刻就被这里的色彩所打动。在往后的创作中，他完全沉浸在色彩的世界中。

　　
　　因为早期受到过绘画的教育背景，格鲁亚特对色彩的运用拿捏自如。浓烈的色彩，厚重的明暗对比，让他的照片形成了强烈的戏剧效果。

　　在 1976 年格鲁亚特赢得了“柯达奖”，并于 1981 年加入马格南图片社。在那个黑白摄影的年代，他成为了一颗闪耀的星星。

　　
　　纵观格鲁亚特 30 年职业生涯，他更像是街头的战士、游吟的诗人，在日常中寻找各处出现的偶然和惊喜，把平凡幻化成诗意。

　　他的照片给观者一种电影感的视觉体验，过往的生活的场景如同彩色电影般一帧帧地流逝。

　　在格鲁亚特看来，颜色是一种语言，世界是通过颜色来表达自己。现在，一起欣赏一下格鲁亚特经典的彩色照片吧！

　　图片来源：https://www.magnumphotos.com/photographer/harry-gruyaert/　　

　　（编辑：夏木）