“当代触动”系列展，是当代观念下的公众性展览活动。让观众融入展区的特定时空中，从而对岭南文化的脉络与动态产生感性的触动。主办方《创见生活艺术地图》将在未来一年里，逐步开展这一系列的展览。

    而1月8日开幕的“中国（广州）国际纪录片大会·纪实摄影展”则是“当代触动·2010系列展”的首展。这个将一直延续至1月23日的展览，以10位摄影师的纪实摄影，将人文主义影像重新拉回观众的视野。无论是人们所熟悉的叶健强的《广州记忆》，还是梅健文为美国三藩市、芝加哥、纽约、西雅图和台山老家的老人拍摄的照片《台山人》，或是新锐人文摄影师邓勃那展现家乡雷州盛大的游神活动的《村人》……当在一幅幅力作面前感受到人文主义所带来的震撼时，也会意识到，人文主义影像正以隆重而沉着的姿态重新走进当代观众的视野。

    策展人竺培愚、戴学锋介绍，此次展览旨在力推本土人文主义摄影，他们对当代的纪实摄影作出简要的描述：中国的人文主义影像已从当年的“乡愁文学”脱身出来，开始了一个思考与批判的时代。它忠实于摄影记录客观的宿命，将个人情感融入在朴实的地方叙事之中，同时又努力从土壤中背离而出，寻求着影像的独立以及群体精神的蜕变、新生。

    展览分成两个板块，由三位传统纪实摄影家梅健文、叶健强、陈显耀的作品组成的传统板块，以其题材的地域性与手法的朴实风格，在一定程度上丰富了人们探寻人文影像传统的视觉经验。而由七位新锐的人文摄影师的作品所构成的另一板块更为广阔：包括严明的《我的码头》、邓勃的《村人》、张晓的《社火》、王昕伟的《河源往事》、阙道华的《我的凤凰亲人》以及高笑的《黑色的伏特加》、游丽的《边境上的风景》等等。策展人戴学锋说：“这群年轻的摄影者，都不约而同地在作品中融入了个人的乡土情结，这已经在自觉与不自觉之间，形成了对中国人文摄影传统的承继，而影像独立性这一新的主题，是在情感铺陈的格局下而渐渐开始的。”

    （编辑：李锦泽）