美国时间5月21日，被誉为美国波普艺术运动“英雄”的艺术家罗伯特·印第安纳（Robert Indiana）因呼吸衰竭辞世，享年89岁。
艺术家罗伯特·印第安纳（Robert Indiana）
但在罗伯特去世前，朋友们对他的状态表示非常关切，因为他已经“消失”好久了。就在他去世的前一天，一家与印第安纳合作多年的授权公司“摩根艺术基金会”总监Simon Salama-Caro及其子Marc向纽约法院递交了一份诉讼，指责艺术品经纪人Michael McKenzie和艺术家的看护人Jamie Thomas故意将印第安纳与人们隔离，同时还在未经授权的情况下复制他的作品。
罗伯特·印第安纳创作于1970年的“LOVE”，Image courtesy of Newfields.
Simon Salama-Caro方面表示，这些年，McKenzie和Thomas控制了印第安纳的电话和邮箱，截断了艺术家与朋友、同事、伙伴的直接接触。发现有人试图接触罗伯特·印第安纳的时候，他们两人会非常警觉，要么用“F**K OF”这种粗鲁的语言进行回复，要么就说艺术家不想见拜访者。
罗伯特·印第安纳本名为罗伯特·克拉克（Robert Clark），1928年9月13日生于美国印第安纳州的纽卡斯尔，为了纪念这个地方，后来改名为罗伯特·印第安纳。上世纪四十年代，在美国空军服役三年后，罗伯特于1949年到1953年进入芝加哥艺术学院学习，后来前往英国的爱丁堡进修。1954年，罗伯特返回美国，并定居在纽约。
1965年，现代艺术博物馆（MoMA）想找一位美国艺术家绘制圣诞贺卡，印第安纳就接受了这个邀约。他开始回想青年时期参加教会时的海报，上面写着“Love is God”。于是他用红蓝绿三种颜色的加粗字体画出了“LOVE”这四个字母，这也标志着“LOVE”正式诞生了。
印第安纳的“LOVE”雕塑
1966年，“LOVE”系列的第一幅丝网版画作品被印制出来，成为纽约Stable画廊的展览海报之一，不但引起了巨大的探讨，更打开了他作品的市场。同年，印第安纳的作品就已经可以和安迪·沃霍尔（Andy Warhol）并排展出了。后来，印第安纳还创作了“LOVE”雕塑，四个字母在一个正方形空间里，特意把“O”刻成歪的。
2008年奥巴马当总统侯选人的时候，印第安纳把LOVE改成了另外四个字母的单词HOPE，O还是歪着画的。
尽管作品人尽皆知，但印第安纳本人却是艺术圈里几十年如一日的神秘人物。1978年，在对纽约艺术圈的幻想破灭后，收到严厉而负面的评价后，罗伯特·印第安纳决定隐居到缅因州的一个名为“Vinalhaven”的小岛上，那里是一个需要轮渡一小时才能到达的地方。
如今，印第安纳的“LOVE”已经成为流行于全球经久不衰的经典符号，这也让他被公认为美国波普艺术的标志性人物。除了“LOVE”，印第安纳还用类似手法创作了很多其他著名的作品，例如向美国前总统奥巴马致敬的“HOPE”。
尽管他创作了大量作品，但似乎“LOVE”始终掩盖了他其他作品的光芒。直到几十年后，人们才在纽约惠特尼美术馆的一场展览中意识到印第安纳的更大价值——2013年展览“罗伯特·印第安纳：超越爱”，他这样自嘲道：“好吧，的确是花了一点时间。”
惠特尼美术馆为印第安纳举办大展的展览海报
受到这场展览的启发，2016年，缅因州贝茨学院艺术博物馆馆长Dan Mills为其举办了一场大展“罗伯特·印第安纳：Now and Then”，这也是印第安纳生前最后的大型展览之一。
罗伯特·印第安纳的雕塑作品“7”
2014年11月，罗伯特·印第安纳的雕塑作品“7”终于在位于美国缅因州波特兰市的波特兰博物馆前面找到了永久的位置进行保存。该作品构思于上世纪80年代，并于90年代最终完成创作。这座雕塑重约3000磅，高约8英尺，巧合的是，波特兰博物馆的地址正是在国会广场7号。尽管这件雕塑作品实际完成于上世纪90年代中期，但却是印第安纳波利斯艺术博物馆在上世纪80年代委托创作的雕塑作品中的一件，整个系列都由铝制的数字构成，从“0”至“9”。后来由于缺乏资金支持，这些作品被迫拖延到了10多年之后才完成。作品完成后，艺术家印第安纳想要将其作为礼物送给摩纳哥王子，但王子却婉言谢绝了这次馈赠。
他对孤独的渴望是具有传奇色彩的。他曾与奥巴马在白宫并肩而站，也曾让想要采访他的NBC员工在岛上足足等了他三天。
几周前，罗伯特·印第安纳的一位朋友Kathleen Rogers因担心他的状况，向缅因州卫生与公众服务部门提出了调查申请。
Kathleen Rogers说，不希望让罗伯特以远离朋友、关闭工作室的这种方式被人们记住，“他是一个比人们印象里的他更好的一个人，他是隐居状态，有时候会很艰难，但他却是一个忠诚又有爱的朋友。”
（编辑：杨晶）
