1969年，美国民主党参议员 Gaylord Nelson 筹划在次年4月22日组织反对越战的校园活动，这个想法最后演变为一场以环境保护为主题的草根运动。1970年4月22日，Nelson 和 环境主义者 Dennis Hayes 通过一场场演讲最终组织起全美环保运动。后来，这一天被定为“世界地球日”（Earth Day）。
1 Robert Smithon
1970年前后，美国民众对工业污染的后果充满愤怒，呼吁保护地球，重视环境。这也成了部分大地艺术家的创作初衷，Robert Smithon 就是代表人物之一。
Spiral Jetty, 1970
当人们在街上为环境问题游行时，Smithon 在犹他州大盐湖东北角的岸边默默进行着自己的创作。 R在这片因石油开采而受到污染的湖区，用岩石和泥浆创造了著名作品《螺旋状防波堤》。
整个螺旋从湖滨出发，长度500多米，用了6.5吨岩石和泥浆，开工时间特意选择在湖水水位较低时。Smithon 在创作时似乎开启了上帝之眼，观者必须从空中欣赏它的美。随着时间推移，盐湖中的盐与螺旋体结合、堆积，螺旋体会因湖水的深浅与潮汐变幻出不同色彩。
由 Nancy Holt 拍摄的 Spiral Jetty
在 Smithon 的设想中，螺旋体会呈现出日珥般的视觉效果，惊艳中夹杂着一些黑暗气质，如同撒旦标记一般。这与他本人的悲观主义有关。
Smithon 认为人的命运无法摆脱宇宙规则，
任何事物从出现的那一刻起就注定走向衰败，
而我们能做的，
是尊重自然并尝试与其调和。
2 Walter De Maria
上世纪60年代末70年代初，欧美艺术家普遍只是艺术理论的狂热爱好者，作为“大地艺术”开路人之一的 Walter De Maria 是当时为数不多的行动派。
Walter De Maria
De Maria 曾发表过概念艺术文章，使用木材、金属材料制作装置艺术，成为 The Velvet Underground 前身 The Primitives 乐队鼓手的同年办了自己的首个雕塑个展。但此后，意识到自己受到策展人的禁锢，De Maria 毅然退出主流艺术圈，选择走到美术馆之外进行创作。
他最出名的两个作品都诞生于1977年，在德国完成的《钻地一千米》和在新墨西哥州完成的《闪电的原野》令他声名鹊起。其中，《闪电的原野》因能捕捉到闪电不同形状的永恒瞬间而极富张力，即便是在没有闪电的好天气里，400根规则排列的钢柱也散发着一种极简主义美感。
The Lightning Field, 1977
3 Michael Heizer
相较于 Robert Smithon 和 Walter De Maria，Michael Heizer 属于比较难相处的艺术家，他的攀比心强并且喜怒无常。
Michael Heizer
Heizer 的作品《双重否定》移置24万吨岩石和泥土，创作出一个两山之间的岬，宽达32英尺，深55英尺。这件恢弘的作品融合了对自然风貌的空间理解，以及自然侵蚀所带来的天然雕琢的时间感知。
Double Negative, 1969-1970
在人工开凿出来的裂口中，工业机械挖出了一条大道，而两旁暴露出来的岩层则用大地厚重悠久的历史感提醒着人类的渺小与短暂。
工业文明带来了很多负面结果，警醒着每一个人审视自己的生存环境。“大地艺术”的践行者们在对抗时间、追求永恒的过程中抱着对自然的极大敬畏创作出不朽的作品。
虽然这些是我们无法企及的，
但好在举手投足间仍有许多小事可以做到，
不是么？
（编辑：杨晶）
