展览时间:2015-03-14 - 2015-05-10
展览城市:中国 - 香港
展览地点:站台中国-香港
主办单位:站台中国当代艺术机构(HK)
参展人员:金闪孙原&彭禹
展览介绍
适逢香港巴塞尔艺术展及柴湾尾艺术节,站台中国于香港空间筹备了「亲爱的,为什么自由」展览。透过中国艺术家金闪,孙原&彭禹的作品,建构出一个探讨具有观念的视觉世界,以触目的视觉效果诱导观者反思自由的概念。
自由这意识形态渗透在我们身处的现实中。自由与否,在于个人观感与经历。在不同的社会制度下,人们对自由的概念仍会有南辕北辙的解读,反映着概念的多向性。此外,自由洐生的行为也有误导的可能性,或是直率、或是欺压。同一件事能令人自由, 亦能为别人添乱。文明社会下的社会规范,看似被约束的行为,是否一定等同干扰个人自由或将人性压抑?
本次展览透过金闪的最新录像作品和孙原&彭禹的精密装置作品,对自由一词作出提问。展览名字由两件作品的名字「亲爱的」和「为什么自由」组成,有引导思考的意味。金闪制造了荒诞和现实中不常出现的场景,以纪录片的手法,呈现了人类渴望被控制的欲望,侧面地探索自由的含义及所带来的价值。在孙原&彭禹的精密计算下,物理空间中的碰撞和冲突透过潜在在日常的情境和结构展现出来,活像一个不听话的孩子。当观者步入展厅,随即感受视觉和心理上的暴力冲击。眼下的两件作品的冲撞和交流下,令整个空间弥漫着不自在和紧张的气氛,勾勒出自由的各种面貌及形态。
在当代艺术的语境下,此次展览对自由一词没有绝对的解读。观者有绝对的解读自由,与艺术家的意念在展览空间中融合,建构出专属于观者们的语言。
艺术家背景
金闪 (1976年出生于中国浙江) 的作品的精髓是以写作出发,与「叙事」这概念息息相关,并运用「叙事」手法去表达他最感兴趣的议题。最常见的是将他自身的经验及近代历史等题材揉合在多媒体的作品中,如录像、相片、声音、油画等。
孙原 (1972年生于北京)&彭禹(1974年生于黑龙江) ,两位是中国艺术界中富争议性的观念艺术家。其作品运用极端物料,如人类脂肪、动物、婴儿尸体等,以感知、死亡及人类状况等议题为创作核心。生于1972年及1974年的孙原和彭禹,早在2000年开始在北京以合作形式创作。
(编辑:王日立)