迄今为止，2019年豆瓣评分破8的剧集共有6部，分别是《陈情令》《长安十二时辰》《大宋少年志》《小欢喜》《宸汐缘》和《致我们暖暖的小时光》，其中前三部都是讲“战斗”的古装剧。
虽然豆瓣评分的权威性在逐渐下降，但我们依然需要信任的能力。电视剧的信念感是观众给的，这些剧集能激起这么多人撸袖下场打高分，至少能证明找准了观众们的口味刚需。
一年有一年的风向标。很明显，前三部古装剧都不是全民爆款，但如果仔细辨别观众的口味，我们会知道，风从哪里来。
年年“燃”相似，岁岁人不同
相比近年来古装大女主剧盛行，今年讲战斗的热剧，女性角色的存在感弱了许多。
《长安十二时辰》用复刻的盛唐气象砸晕了观众，张小敬一路大快朵颐，美女相随，全方位展示长安城。观众为千年前的唐朝如痴如醉，为悬疑与速度的气氛激动不已。虽然最终“政治惊悚”的故事没讲好，但它给观众留下了很多人物。在由盛转衰的那个节点上，观众为文化自信而燃。
《陈情令》将观众带回了魏晋南北朝，世家公子修仙成道，越名教而任自然，以神相交，视清者为高品。在此基础上，魏无羡和蓝忘机成为知己，一起追求虚无缥缈的道义故事，引发了女性观众强烈的共情。闻笛声独惆怅，云深不知处盛放了太多让人血热的狂欢。
《大宋少年志》是不按常理出牌的少年报国故事。第七斋这个朝廷组织，将6个不同出身和各有苦衷的成员绑在一起，最终以元仲辛为核心的第七斋树立起了“团魂”。层层反转的人设不断刷新观众的认知，让人感到惊讶迷思的同时，也自然升腾出一份与众不同的信念之燃。
三部剧，一眼望去几乎全是男性角色，家国、大义、群体构成了男性角色的燃点。
在这三个虚构的古代故事中，我们能看到年轻观众对宏大叙事的渴望，对亲密关系的追求，但最明显的是对群体安全感的向往。
要知道这三部剧为何能深入人心，首先需要了解观众究竟是一群怎样的“生物”。
这一代年轻观众大部分是独生子女，汇聚到大城市读书生活。物理距离影响心灵距离，跟上一代观众相比，他们很少会在熟悉的圈子里体会粘稠的人情。他们重视个人世界的完整，同时需要面对孤独。
《大宋少年志》就刻画了这种孤独。“元仲辛，这些年你一直都很寂寞。”这句并不煽情的台词相当地戳剧迷。元仲辛的日常言行，宛如一个市井泼皮，但独立懂事的背后是孤独。
《陈情令》中，同样用了很多笔墨描写被收养者魏无羡和江厌离、江澄的日常撒娇，以及对温情和温宁的守护。尽管这一代年轻人在网络世界多留下了特立独行爱自由的背影，但对群体归属感的渴求，却能从他们偏爱的剧作中解读出来。毕竟，在原子化社会，集体最能让一群人理所当然地待在一起，有欢笑，有矛盾，也有了难得的安全感。
比起谈恋爱，观众更愿意改造世界
《陈情令》《长安十二时辰》《大宋少年志》，均不是大女主剧。
大女主剧中，主角可以通过爱情的力量开挂。剧里总会有一众男性角色出于爱慕，愿意为孤身一人闯天下的女主铺路，女主往往不具备直接实现梦想的能力。
大女主剧的“燃”点，在于用“绕指柔”和“周旋术”让众多优秀的男性角色成为其裙下之臣。
以男性为主角的电视剧，则往往不走“大”路。这三部剧虽然都以男性为主角，但并非大男主，他们都有知己或者组织。因为难，所以更燃，因为有同行者，更突显信仰，他们可以直接实现个人价值，他们的世界也更宏大。
或许比起谈恋爱，观众更愿意改造世界。
在社会上升期生长起来的这代观众，心态普遍轻松自信，对生存问题没有太多概念。但成长起来之后又发现，好像这个世界已经没有什么大事交给他们做了。
或许现代社会已经不存在宏大叙事，或者观众觉得它不具有真理性的意义和价值。
每一种情绪都有它的力量与反作用力。于是，在现实生活中越是缺失的东西，在精神娱乐层面的补偿心理就越是强烈。高浓度的情感，更加纯粹的理想，挥斥方遒的改天换地，电视剧里这些成分越多，就越能吸引观众。
发生在现代时空的故事与发生在古代时空的故事，都可以和观众走得很近。现代剧在背景和题材上有优势，可以跟观众的现实生活更接近；古装剧则要绕道而行，在价值观和精神诉求等更深的层面跟观众更接近。
寂寞高手一时俱无踪，传统文化中的侠与义，在很多历史事件中被中断了，现在观众更愿意打破时空，用现代的思维把“侠义”续接起来。
虽千万人吾往矣，知其不可为而为之，创世、济世的叙事虽然流于想象，但情感体验却能异常真实。
亦正亦邪，燃中带萌的浪子是观众心头爱
跟传统意义上的英雄相比，张小敬、魏无羡和元仲辛对建功立业和江山美人没兴趣，而且是浪子人设。
元仲辛身为元家庶子，只想独善其身，“世事本就不公，你又待如何。”他早已习惯了这样的生活，还被王宽吐槽“是这世道的黑暗，造就你不懂礼教的浅薄。”报国非本意，只因对大哥情深义重。
白中有黑，黑中有白。能让观众服气的主角，都是双面人，在他们身上，黑暗与光明共存。一方面，他们有世俗生活手段，会运用暴力，另一方面，他们又有使命感。
比如《大宋少年志》中的王宽，就从出卖同窗的投机者，变成了耿直刻板的老干部，又变成了有腹黑一面，却通透无比、行正义之事的君子。
韦衙内是这部剧的搞笑担当，一开始你觉得他只是一个人傻钱多的纨绔子弟。后来，却看到了他平等待人，解民间疾苦，懂人情世故，甚至能朋友两肋插刀，为心中大义忍痛割爱。
正所谓，“浪子”有情的反差感最为致命。
有的剧迷朋友为《大宋少年志》总结了三十多对cp，皆有名有姓。四海之内皆cp。那种传统意义上用爱情、友情、亲情来定义人与人之间的关系，太过局限。
定性的关系是逼仄的，定性的角色是呆板的。“浪子+cp”的灵动和反叛，恰合人心。
魏无羡，剑名叫随便，人也随便，暗自修习鬼道。直到莲花坞的快乐生活被一把火烧成灰，于是鬼笛陈情登场，“是非在己，毁誉由人，得失不论”成为人生箴言，踏上寻找真相和守护大义之路。
张小敬更是被无数次叫做登徒子，热爱长安的吃喝玩乐，对李必的抱负不屑一顾。为解救长安出卖暗桩兄弟，自断手指。可檀棋的立场从李必转向了张小敬，她也向往不管不顾的登徒子生活。
三位主角对生活的难处、规则是谙熟的，但他们仍轻松。年轻观众更喜欢表面上轻松的英雄，这样一来便有了很多萌点。就像太正经的主角显得迂腐一样，三分邪气、两分萌点、五分正义的主角，将个人价值和家国意志结合得刚刚好，观众甘愿共沉沦。
（编辑：夏木）
